藝術史的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和資訊懶人包

Art History: A Critical Introduction to Its Methods: 2nd Edition

為了解決藝術史的問題，作者 這樣論述：

This popular textbook serves as a lively and stimulating introduction to methodological debates in art history. Offering a lucid account of approaches from Hegel to postcolonialism and decolonialism, it provides a sense of art history’s own history as a discipline, from its emergence in the late-

eighteenth century to the present day. By explaining the underlying philosophical and political assumptions behind each method and providing clear examples of how these are brought to bear on visual and historical analysis, the authors show that adherence to a certain method is, in effect, a commitm

ent to a set of beliefs and values. The book makes a strong case for the vitality of the discipline and its methodological centrality to new fields such as visual culture. This second edition has been updated to cover the latest developments in gender studies, decolonialism and global art.

藝術史進入發燒排行的影片

皮蘭德婁《六個尋找劇作家的劇中人》劇作風格之反思研究

為了解決藝術史的問題，作者郭珈吟 這樣論述：

　　本論文其中研究旨在皮蘭德婁（Pirandello）《六個尋找劇作家的劇中人》（Six Characters in Search of an Author）（以下簡稱《六》劇）劇作，此劇為二十世紀傑出劇作家劇作之一，本論文將研究《六》劇之劇作家如何以自身劇場經歷創作此劇作，並加以賦予此劇其哲學、虛與實辯證、人生哲學與劇場下之反思，皮蘭德婁以戲中戲方式探討劇場以及人生的問題，開啟了戲劇性的怪誕式風格，影響許多劇作家，皮式經由幽默論以怪誕式手法巧妙將其融合進《六》劇裡，將其發揮劇場性作用，本論文將透過文獻研究法以及文本分析檢視皮蘭德婁劇作家風格之反思研究，深入分析《六》劇中之故事性、哲學性、劇

場性。

Floating World to Modern World: The Japanese Print in Transition

為了解決藝術史的問題，作者Paget, Rhiannon 這樣論述：

A stunning introduction to the history of Japanese printmaking, with highlights from the de Young museum’s vast collectionIn 1868, Japan underwent a dramatic transformation following the overthrow of the shogun by supporters of Emperor Meiji, marking the end of feudal military rule and ushering i

n a new era of government that promoted modernizing the country and interacting with other nations. Japanese print culture, which had flourished for more than a century with the production of color woodcuts (the so-called ukiyo-e, or ＂floating world＂ images), also changed course during the Meiji er

a (1868-1912), as societal changes and the once-isolationist country’s new global engagement provided a wealth of new subjects for artists to capture. Featuring selections from the renowned Achenbach Foundation for Graphic Arts’ permanent collection, Japanese Prints in Transition: From the Floating

World to the Modern World documents the shift from delicately colored ukiyo-e depictions of actors, courtesans, and scenic views to brightly colored images of Western architecture, modern military warfare, technology (railroad trains, steam-powered ships, telegraph lines), and Victorian fashions and

customs.

後殖民主義下中國動畫電影發展策略研究

為了解決藝術史的問題，作者馮婷婷 這樣論述：

隨著全球化進程的不斷推進，各國間的經濟、文化都在進行深入的交流，在國與國之間的頻繁往來中往往會夾帶異質的文化和價值理念，無形中對他國造成影響，文化的傳播已經成為增強國家軟實力的重要手段。而在當代以視覺為主導的社會中，文化軟實力的傳播與滲透更多的會倚仗於視聽語言，動畫電影作為文化產品的重要組成部分，更易於傳播，且受眾廣泛，不只承載了青少年的文化啟蒙，更是在潛移默化中影響著人們的思想意識和文化價值觀念，因此其蘊含的權力話語和文化霸權不容忽視。美國作為動畫領域領先國家，其文化與意識形態也隨著動畫電影的放映在全世界進行傳播，在影片中甚至以異化“他者”的方式進行文化滲透，因此本研究將中美兩國中國題材動

畫電影作為研究對象，以後殖民主義的視角，將動畫電影作為文本進行分析，運用敘事學和結構語義學的相關方法，探尋了美國動畫電影文本背後所隱藏的文化權力關係，以及在動畫電影文本中對“他者”和“自我”身份建構的方式和目的。同時認清中國動畫電影文本中存在的問題和差距，提出了當前中國動畫電影的自我文化身份認同可以從紮根傳統文化建構自我和在第三空間中與異質文化平等協商兩個維度進行的發展路徑，以期可以為中國動畫電影未來的創作與發展提供理論參考。