花木蘭介紹的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和資訊懶人包

社會心理學：原理與實務

為了解決花木蘭介紹的問題，作者賴惠德 這樣論述：

　　沒有人是一座孤島（No man is an island）。打從我們一出生，就開始與人建立連繫、發展關係或友誼。我們與家人、朋友、以及其他人們的連結，定義了我們的社會自我、社會連繫，以及社會生活的品質與歡喜傷悲。 　　宛如在《仙履奇緣》裡的灰姑娘，我們會遇見不同的人事物，會經歷幸福與失落，同時也可能感到困惑──為什麼人與人會互相吸引？為什麼戀人之間的關係既親密又孤寂？為什麼人們會助人或不助人？為什麼態度改變不一定具有持續性？……透過這本《社會心理學：原理與實務》，將有助我們踏入科學社會心理學的世界，直面社會與人生的困惑，成就更幸福的社會與人生。 本書特色 　　1.

權威經典：作者累積十餘所大學及補教機構教學經驗，全新整合國外主流教科書最新知識，精確的用字遣詞，有助建立對本學科的正確認識。 　　2. 從電影故事窺見社會與人生：16 部電影故事，引領讀者串連起 16 章的主題與社會生活的連結。 　　3. 專有名詞彙編：書末彙編各章專有名詞解釋，有助於建立更紮實的社會心理學基礎知識與考試答題技巧。  

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張翎《勞燕》中歷史與空間建構研究

為了解決花木蘭介紹的問題，作者盧俞潔 這樣論述：

張翎身為海外移民女作家，於2017年出版的長篇小說《勞燕》，書寫了中國在第二次世界大戰時，「中美特種技術合作所」（Sino-American Special Technical Cooperative Organization，1943年至1946年，後簡稱中美合作所）這一機密型的抗日機構，其成立期間與其後的故事。小說裡透過三名男性角色──美國牧師比利、中國士兵劉兆虎與美國軍官伊恩──以及兩隻狗，作為回憶的主要敘事者，並以女性角色姚歸燕作為其凝視對象，交錯書寫這段由鬼魅話語與報導、書信等史料構築而成的故事。關於中美合作所這一機構，由於在對日抗戰期間始終是機密性質，因此其任務的真實內容，直到戰

爭結束後才撥雲見日，然而因為政治立場的緣故，中美合作所在海峽兩岸有截然不同的形象與說法。在對岸1961年出版，大為通行的《紅岩》這部小說中，中美合作所被描述為監禁、偵查共產黨人為目標的特務機構。《勞燕》作為「中國第一部涉及美國海軍秘密援華使命」的文學作品，與《紅岩》一書顯然構築了全然不同的歷史敘事，更可見作家以書寫建構歷史的意圖。本文以新歷史主義作為主要方法，探究《勞燕》一書中張翎的歷史建構；再以魔幻現實主義、現代主義等視角，探析其鬼魅敘事的手法與意圖，並以人文地理學的視角，進行小說中空間建構的研究。期望從以上的探究過程，以《勞燕》一書，標舉出張翎身為海外華語語系作家的座標地位。

再思臺灣主體性：穿越身分幻影與越界正義可能性

為了解決花木蘭介紹的問題，作者聶雅婷 這樣論述：

　　從哲學的眼睛看臺灣文學、歷史與原住民神話， 　　重新定位臺灣主體性！   　　什麼是臺灣主體性？ 　　在面臨流動及不確定世代裡，主體性的建構是多元與歧異的對話，這樣的歷史進展在今日來看是眾聲喧譁，不同派系、性別、信仰、階層、意識形態來自於四面八方，我們怎樣達到一種對話與共識，成了民主社會中進步的表徵。若在身分認同上無法建立歧異的弭平，或者去談到任何對話的可能性，那麼生命本身便充滿許多的矛盾與衝突。   　　探索過程中充滿困境── 　　在臺灣人挺立主體的過程之中，自始便充滿著諸多幻象之誘引及理當如何越界突圍而出的正義之聲。作者從容地理解自我身分認同所涉及的「同一性」、「虛假性」、「宰制性

」以及可能演生的暴力等難題，並斷言我們在尋找真實自我的道路上，顯然必須納入更多過程及流變的主體思考。隨著時代進展，我們應該穿越意識形態幻象，以建構真實的文化記憶本身，才能達到真正的轉型正義。   　　本書透過表露臺灣社會現象的鄉土小說《局外人》、描寫日本殖民前後五十年的歷史小說《寒夜三部曲》、灣生與慰安婦議題、原住民神話兒童繪本的自我認同等多面向研究，試圖打破單一敘述臺灣主體性的主旋律，並藉哲學家齊澤克、胡塞爾、德希達等人的理論，拆解小說文本、解構歷史事件、探究原民神話，讓自身游離在邊界之上，處在跨越主體的越界狀態，使主客體消失，由此建構出新的共解共生的臺灣主體性──也就是新的福爾摩沙的可能性

。   本書特色   　　★哲學思辨與文學創作的對話交流，重新思考臺灣歷史、文化與身分認同！ 　　★破除臺灣主體性的單一敘述，以多元角度重新建構新臺灣可能性！ 　　★成功大學中文系退休教授葉海煙專文推薦！   各人推薦   　　葉海煙（成功大學中文系退休教授）

臺灣偶戲之創新──以劇團、角色為討論中心

為了解決花木蘭介紹的問題，作者王惠聖 這樣論述：

本論文旨在探討臺灣偶戲的創新，包含臺灣偶戲劇團在創新歷程中所扮演的劇團角色，與戲劇角色自「腳色」到「角色」的變化。運用文獻資料方法與Goffman的戲劇理論，透過對各劇團創新的劇作與改革，及擴大對「角色」的詮釋。研究目的有三：對「霹靂國際多媒體股份有限公司」對偶戲的創新進行探討，二為觀察臺灣偶戲劇團的研究，比如：「錦飛鳳傀儡戲劇團」、「真快樂掌中劇團」、「無獨有偶工作室劇團」三者的傳承與創新，以及對臺灣布袋戲角色符號的嘗試。基於偶戲是以人的型態去模擬出世界，建構偶戲的世界規則，在戲曲中的腳色行當所具有的程式性，觀察到布袋戲的相關研究中對於角色的認識，常有忽略其蘊含的歷史演變與承襲自戲曲當中的

「腳色」意涵之現象。因此，析論如何從「腳色」的意涵中蛻變出「角色」，結合劇本創作動機與內容變化，就所觀察到的各類角色之多種面向變化進行問題的驗證。提出「臺灣布袋戲角色說」，認為將戲偶裝扮後，主演口白訴求「五音分明」，是以變換聲音為劇中人物的代言，並且與雙手操偶的掌上功夫相結合，往往是必須具備之藝術造詣，成為分辨臺灣布袋戲的「腳色」意涵，以及演出時的重要條件。