f和弦沒聲音的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和資訊懶人包

f和弦沒聲音的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦丹內真弓寫的 大人的鋼琴教科書:QR Code影片+全圖解,學會手型、觸鍵、指法安排、基礎和弦和雙手彈奏 和EdwardMacDowell的 聲音的故事:哥倫比亞大學經典音樂講堂都 可以從中找到所需的評價。

另外網站和弦組成音也說明:每個基本和弦至少都由不同3個音組成,才為和聲、才成為伴奏,和弦又分成”大和弦”和”小和弦”, ... C(1.3.5)、Dm(2.4.6)、Em(3.5.7)、F(4.6.1)、G(5.7.2)、Am(6.1.3).

這兩本書分別來自朱雀 和紅桌文化所出版 。

國立臺灣師範大學 音樂學系 吳舜文所指導 翁佳吟的 運用心像練習對於鋼琴視奏準確性、背彈流暢性與時間穩定性之成效 (2020),提出f和弦沒聲音關鍵因素是什麼,來自於心像練習、視奏準確性、背彈流暢性、時間穩定性、跨行為多基準線設計。

而第二篇論文國立暨南國際大學 課程教學與科技研究所 陳恆佑所指導 許泰陽的 電腦音樂輔助伴奏系統之探討—以埔里蛹之聲樂團 初學者為例 (2019),提出因為有 初學者、合奏練習的重點而找出了 f和弦沒聲音的解答。

最後網站f和弦鋼琴 - 578sy則補充:你就已經擠進前20%的吉他人口啦加油ㄚ。. 言規正傳,如下圖:. 按好後試著彈彈什麼,沒聲音。. 可以先練習第一組全部都 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了f和弦沒聲音,大家也想知道這些:

大人的鋼琴教科書:QR Code影片+全圖解,學會手型、觸鍵、指法安排、基礎和弦和雙手彈奏

為了解決f和弦沒聲音的問題,作者丹內真弓 這樣論述:

  ●○●○日本Amazon網路書店暢銷榜「鋼琴學習類第1名」!   ●○●○日本山葉YAMAHA鋼琴專業出版!   ●○●○QR Code影片,猶如日本名師在旁教導。   全書彩色圖解+QR Code影片示範,   從6~99歲的鋼琴小白,零基礎看著影片也能學會。   《卡農》、《夢中的婚禮》、《天空之城》和《菊次郎的夏天》……療癒人心的優美旋律,是許多成年人學鋼琴的夢幻曲目,期待自己有一天能彈奏出來。然而,「學鋼琴有年齡限制嗎?」、「沒有辦法每天練琴怎麼辦?」、「鋼琴太貴了買不起」、「負擔不起學琴費用」等疑慮,總是讓想學鋼琴的新手們裹足不前。其實,如果只想將彈琴當作興趣,而非職業,

不管是6歲還是99歲,只要想學,何時學都不算晚!而且新手不一定要買昂貴的鋼琴,只要準備攜帶式電子琴、電鋼琴,一樣也能學習。   初學者想在家自學鋼琴,「一本適合的教材+一位好老師引導」是最重要的。《大人的鋼琴教科書》是專注於鋼琴等音樂教育多年,最具知名度的日本山葉YAMAHA鋼琴,在強大的師資專業背景下出版的,霸佔日本Amazon網路書店暢銷榜「鋼琴學習類第1名」多時。本書內容以基本樂理+觸鍵式教學為主,全彩色圖解樂譜和樂理,並搭配可反覆觀看的QR Code示範影片,讓新手更容易瞭解手型、觸鍵、指法安排和彈奏練習等。   本書的課程編排,是由教導過無數新手,指導各年齡層初學者經驗豐富的日本

鋼琴名師丹內真弓編寫,新手只要按部就班練習每一章的課程,就能依序學會彈出旋律、左手彈奏,進而學習基本和弦、完成雙手彈奏。丹內老師更親自示範,從手型、觸鍵、指法安排,到小練習、練習曲、挑戰曲目等,皆有詳細的QR Code影片教學。新手按著課程學習,掌握練習的方法、技巧和進度,就能熟悉左手伴奏、彈出和弦,最終達成雙手彈奏《歡樂頌》、《奇異恩典》和《生日快樂》等曲目的目標。 本書6特色   ➊專業師資編寫教材   本書由日本山葉YAMAHA專業出版,課程內容循序漸進,由淺入深,學習有效率。   ➋從初學者角度著手   沒有艱深難懂的樂理,書中單元皆以實際觸鍵式教學為主,引導新手安心、無負擔練習

。     ➌日本名師親自示範   除了每章的「小練習」主題,所有「練習曲」、「挑戰曲目」都有QR Code影片,猶如日本名師在旁教導。   ➍內文編排清楚易懂   本書為全彩圖文,樂譜上標有唱名、指法號碼、可當作彈奏練習時的參考,加速理解曲目。   ➎搭配影片掌握練習   影片可同步觀看樂譜、琴鍵,不用翻書本樂譜,也能輕鬆對著影片練習,更方便。   ➏學會雙手彈奏曲目   掌握各單元的練習方法和技巧,雙手彈奏《歡樂頌》、《生日快樂歌》和《奇異恩典》等曲目。

f和弦沒聲音進入發燒排行的影片

背景音樂連結:https://www.youtube.com/watch?v=db5OBYCCQnc
沿伸閱讀:
葉宇峻彈吉他#10 如何練習即興演奏https://www.youtube.com/watch?v=M27zd7DVar4
葉宇峻彈吉他#5 傳統五聲音階的進階應用https://www.youtube.com/watch?v=6mcRUsDg_jk

葉宇峻 吉他教學@台中 0980-410902
FB專頁 https://www.facebook.com/paupauband
http://paupauband.pixnet.net/blog
[email protected]

我是葉宇峻,今天要來和大家一起研究如何即興演奏之第二集,這集要教大家如何使用五聲音階來當作設計動機。

關於五聲音階和即興演奏,再之前的教學單元已經有提過幾次。在第十集 『如何練習即興演奏中』有提到許多基本的即興練習觀念,建議大家也把這集找出來先跟著練習並搞懂基本的練習觀念。而第五集 『傳統五聲音階的進階應用』 中也有提到比較進階的五聲音階想法應用,裡面有一些我自己的創意在這邊也推薦給比較具近階程度的玩家。

練習即興演奏時一次只彈奏一個音接著才再往上增加音階的數量。這樣可以同時注意是否有維持一個好的律動在,你可以試試看如果一開始練習就要把所有音階都用上一定反而會不知道要彈哪個音符。

這次練習使用的音階是五聲音階後段的樂句練習並會以Am五聲音階來示範演奏。

要特別注意的是先以和弦內的音為樂句的最後一音,這樣音階和和弦之間絕對不會有彈錯或是不知道要停留在哪個音上的問題產生,練習會更有效率。習慣和弦與音階間的聲響後當然可以其他音階練習停留並借以得到其他更多沿伸的聲響。

音階選用好之後再來很重要的是韻律的設定,我們以兩小節也就是八拍內來彈奏一個樂句。而一般音樂的基本呼吸也是一樣的,大多都是偶數拍或兩小節長度為一個樂句的方式,可以建議在第八拍前就結束掉一個樂句,彈到第八拍不是不行只是以一開始練習而言很容易彈出小節,所以在第八拍前結束樂句練習比較容易保持住正確的律動。

掌握住以上的重點後接著我以以下的四個和弦為例。(背景音樂改rock)

以Am F G Am四小節為例,並已在下方標出和弦組成音。根據剛剛的原則在兩小節必須完成一個樂句,所以在第二及第四小節的和絃組成音必須特別留意,也就是F和弦的FAC及Am的ACE,這邊也特別標示出來。

第一步只使用一個A 的音符來演奏。因為這兩個和弦都有 A的音符,所以最後一音先選擇於A上停留。

很簡單吧!所以第二步試試增加一個C的音符,最後音一樣停於A上。

當然也可以逐步增加音符數量,並停於其他和弦組成音上。這邊以四個音符演奏,並停於A或C音符上。
以上示範的背景音樂檔我有在畫面中及youtube的詳細資訊中加入連結,歡迎使用背景音樂一起練習。

最後沒有問題當然所有音階及停留的音都是可以被彈奏的。只是用以上的方法練習是我認為較有效率的方式,這樣練習會比亂槍打鳥的隨意亂尻並且避免在停留音符時彈錯音而製造出的不和諧聲響,而來的更有效果。
最後我提供一個五聲音階樂句給大家練習。所有的建構都是以上面的觀念完成的,你也可以設計一個屬於自己的樂句喔。

以上是今天的課程,有任何問題都歡迎到我的專頁葉宇峻吉他工作室留言討論,我們下次見。

運用心像練習對於鋼琴視奏準確性、背彈流暢性與時間穩定性之成效

為了解決f和弦沒聲音的問題,作者翁佳吟 這樣論述:

練習是每個演奏者在技能學習過程中,最重要且不可或缺的部份。然而,在沒有身體動作或聲音的情境下,演奏者以心像練習的認知方式學習演奏技巧,一直為音樂教育所關注的重要議題。為了探討心像練習對於提升鋼琴演奏者之表現成效,本研究利用單一個案研究法之跨行為多基準線設計,針對一位主修鋼琴的音樂系大專學生,實施三階段之心像練習:基線期實施靜默讀譜;介入期進行第一階段聲音回饋、第二階段加入動作回饋、第三階段加入哼唱回饋之心像練習;撤回期則回歸靜默讀譜。研究結果顯示,在「視奏準確性」方面,基線期時表現穩定維持30%至40%之間,而在介入期進行三階段心像練習後,具有顯著的提升效果,視奏準確性接近90%,介入期結束

後下降至70%,但撤回期仍維持上升趨勢。在「背彈流暢性」方面,基線期在33%至55%之間,在介入期間(第二、三階段),背彈流暢性呈現顯著上升趨勢接近90%,在停止心像練習回饋後下降至70%,但撤回期仍高於基線期水準。在「時間穩定性」方面,基線期在75-93%之間,介入期(第三階段)呈現顯著上升趨勢至接近100%。撤回期間,時間穩定性下降至88-90%,但仍略高於基線期。本研究證明心像練習對演奏者的「視奏準確性」、「背彈流暢性」與「時間穩定性」皆具有顯著提升表現之成效。依據結果,本研究提出理論與實務上的建議,以作為教學實務與未來研究之參考。

聲音的故事:哥倫比亞大學經典音樂講堂

為了解決f和弦沒聲音的問題,作者EdwardMacDowell 這樣論述:

音樂,為什麼能傳達無法言喻的感受? 脫掉語言的習性,聽見純粹的樂音。     當貝多芬第五號交響曲《命運》最初那幾個音符響起,你感受到了什麼?   是恐懼?懸疑?催促?還是墜落?     在你的生命中是否曾有那麼些時刻,   只有一小段旋律——不是語言、不是文字——   能熨貼著你的心,讓情緒釋放?     本書是美國知名作曲家麥克杜威在哥倫比亞大學音樂系擔任創系系主任時,所開設的進階課程。這是一本詩人音樂家的音樂講記,不僅縱談了音樂發展的歷史,也處處透露了作者獨有的音樂美學觀點。     學識淵博的他,一開始就挑戰了達爾文的想法——音樂真的是源

於「半人類祖先在求愛季節製造的聲音」嗎?作者屏棄這個觀點,採信古希臘哲人竇法德的理論,他認為音樂不只是用來求愛而已,而是為了要表達人類整體的情感範疇,像是恐懼與哀傷。他認為,音樂是比語言更複雜的表達方式,能夠傳達語言所無法傳遞的情感;而音樂背後所隱含的暗示性,正是其生命力之所在。   麥克杜威從古代音樂一路討論到十九世紀的華格納樂劇,探討音樂的組成元素與歷史發展。雖說是以西方音樂史為主,但也論及埃及、亞述、希伯來、希臘、羅馬等古代音樂與世界音樂(中國、印度、世界各地民謠),全方位地呈現了音樂的歷史與區域性發展。書中也充滿了他個人的獨到見解,甚至堪稱前衛的評論。他詳細地討論了鋼琴音樂與歌劇,

無論是從技術層面或歷史角度,都有鞭辟入裡的分析。   愛樂者若是能通盤掌握音樂史,學習分辨樂音與具備音樂知識,便可以奠定精實的基礎,讓聆樂不只是感官上的享受,更能形成自己的鑑賞觀點,而非盲從於權威。對他而言,音樂最重要的元素,是難以分析的「樂思」與「創造性」。樂思是他評斷古今作曲家的重要依據。樂句的樂型、和聲與音色,雖然可以展現巨大的暗示力量,且現代作曲家在這方面的技巧出類拔萃,然而音樂中真正感動人心的魅力,或許是難以分析的。   麥克杜威除了是作曲家,也擁有一顆詩人的心。他認為,唯有真誠地聆聽,才能聽進音樂深處;唯有研讀音樂史,才能在欣賞音樂之餘,更加了解音樂美學上的意義與價值,進而

提升美學經驗。   書中樂譜示例附有QR Code,讓讀者可以即時聆聽。此外,本書特別邀請資深樂評人賴家鑫老師導讀,並且挑出六十首曲目配合閱讀聆聽,在樂曲名稱出現處以QR Code呈現,讓讀者更能體會作者要傳達的深意。另收錄《馬內塞古抄本》(Codex Manesse)幾幅中世紀德語詩歌珍稀彩圖。     專業審訂・導讀   賴家鑫| 資深樂評   推薦   吳家恆 |愛丁堡大學音樂碩士、古典音樂台 主持人   美國哥倫比亞大學音樂系創系主任麥克杜威認為一個音樂系學生應有的裝備:擁有純熟的技術,也要有歷史、美學的廣博涵養。雖然相隔百年,但是對於今天的音樂系學生或愛樂者來說,這仍是

一個值得追求的目標。   葉孟儒 |莫斯科音樂學院鋼琴博士   非常特別的一本以鋼琴家角度來寫音樂史,鋼琴家以他最重視的聲音為開頭,串連繽紛多彩的音樂將之帶入不同時期音樂史的連結,明確呈現不同樂派時期的精神與風格特色。     黃俊銘 |社會學者、政治大學傳播學院助理教授   麥克杜威博學,倡議以人文及科學解讀音樂,尤其重視音樂形式與美學作為歷史,預示了現代化博雅教育的珍貴方向。對照當今的音樂與教育實況,意義重大。

電腦音樂輔助伴奏系統之探討—以埔里蛹之聲樂團 初學者為例

為了解決f和弦沒聲音的問題,作者許泰陽 這樣論述:

論文名稱:電腦音樂輔助伴奏系統之探討-以埔里蛹之聲樂團初學者為例校院系:國立暨南國際大學教育學院課程教學與科技研究所 頁數:122畢業時間:中華民國 109 年 1 月 學位別:碩士研究生:許泰陽 指導教授:陳恆佑博士摘要 本研究探討在El Sistema 音樂社會運動學習理念下,協助台灣偏鄉地區學生進行管弦樂合奏練習的實驗過程。這群Butterfly 樂團初學者面對他們看到的樂譜,看起來與他們在管弦樂的複雜聲音中聽到的不一樣,所以他們很難在演

奏中跟上樂團的旋律與節奏。因此研究者希望自行設計的「電腦輔助音樂伴奏系統」來幫助他們改進在演奏練習的過程。「電腦輔助音樂伴奏系統」是結合電腦的BandicamApp 來側錄螢幕上樂譜上被放大的游標,結合Youtube 上面樂團演奏的旋律與節奏,游標能同步指出樂譜上相對應的位置,透過這套系統,讓初學者能不受空間與地點,隨時都能模擬練習自己在跟團演奏。本研究共分三階段。 第一階段,選定Butterfly B 團初學者為研究對象,使用「電腦輔助音樂伴奏系統」來做練習。透過錄影與填寫問卷,來判斷初學者在跟團合奏練習是否有幫助。研究者發現有些個別課老師幫忙弦樂初學者教導樂團樂曲,但管樂初學者沒有,

且在樂團合奏練習效果,弦樂較管樂初學者表現較好。這很難去釐清弦樂初學者樂團合奏效果較好是來自個別課老師幫忙教導樂團樂曲或是來自系統的影響? 第二階段,研究者排除個別課老師幫忙教導樂團樂曲,只透過系統來練習。透過錄影與訪談,我們發現年紀小的的弦樂初學者與管樂初學者,由於彈奏基礎上處於起步階段,若是遇到需用管樂的快速指法或是弦樂的快速把位移動、快速跳弓、和弦的拉奏等,常常會跟不上樂團合奏練習。我們發現,初學者是否能跟上樂團合奏似乎跟他的彈奏基礎尚處於發展階段有關係。 第三階段,我們先排除使用樂器演奏,初學者未使用系統做練習,只播放樂曲並要求初學者同步用手指指著樂譜相對應的正確位置,測試

他們在樂團的合奏能力,透過錄影觀察與訪談,發現大多數初學者跟不上樂團合奏。再來,排除使用樂器演奏,初學者使用系統播放樂曲並練習同步用手指指著樂譜相對應的正確位置,透過錄影觀察,練習數次後,大多數都能跟得上樂團合奏練習。 經過三階段的行動研究,研究者逐一排除影響初學者在做「電腦輔助音樂伴奏系統」練習時的因素,得到系統真的可以幫助樂團初學者在樂團合奏的練習。研究者希望透過這一套系統的推廣與使用,能幫助更多的初學者來參與樂團的合奏練習,讓受到El Sistema 樂團影響的音樂社會運動能夠在埔里地區發揚光大。關鍵字:初學者;合奏練習