高雄縫紉機的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和資訊懶人包

港都洋裁師：藏在日治庶民生活與裁縫故事裡的微光

為了解決高雄縫紉機的問題，作者莊仲平 這樣論述：

結合《大港的女兒》的時代開闊視野 與《糸子的洋裝店》的人生奮鬥精神 承載日治少女夢想的半紀實小說，重磅推出！ 旗津港邊的洋裁鋪正式開張！   　　裁縫師，在服裝史上從來不曾獨領風騷。 　　但在那最輝煌的年代， 　　裁縫師曾是家庭經濟的支柱、服裝現代化的重要推手， 　　更甚，是無數少女心目中的夢幻職業……   　　1920年誕生的秀絃，在旗津的尋常人家成長，因緣際會下赴日學習裁縫。 　　從學習人體實際測量、設計製圖、繪紙版、剪裁布料， 　　到粗縫試樣、試穿、修正和縫製等等的縫紉技藝， 　　她拾起裁縫剪的巧手再也沒有放下。   　　1940至1970年是服裝史上變化最大的時期，而秀絃躬逢其盛─

─ 　　她正好參與了這場跨時代的演變！ 　　形式上，從數百年不變的唐衫、和服演變成為洋裝； 　　功能面，服裝從保暖實用物躍升為裝飾品，更是代表著個人品味與時尚。 　　而經歷戰爭空襲後的困苦日子，堅強的她以針線撐起一個完整的家。   　　留學時期日本老師曾說過：「能夠讓客人滿意的裁縫師也太幸福了。」 　　秀絃要如何在生活的縫隙中實踐美學精神，以獨到的品味滿足遠道而來的客人？ 　　如何隨著工業化發展適應新型縫紉機種，面對新造型、新布料和新剪裁方式的挑戰？ 　　如何在編竹夾泥的簡陋房舍中，與丈夫相互扶持、掙錢養家，培育四個嗷嗷待哺的孩子？ 　 　　旗津混合鹹腥海味的風仍然不停吹拂，平凡生活中隱藏著淡

淡微光。 　　透過秀絃的故事，見證手工洋裁的興衰、港都地區的發展，以及日治時代一個庶民家族的起落。   　　 ▍作家說書 ▍ 　　《港都洋裁師──藏在日治庶民生活與裁縫故事裡的微光》作者莊仲平先生專訪｜三民書局 　　www.youtube.com/watch?v=HDP25C7ZLYo 本書特色   　　＃作者怎麼寫 　　作者莊仲平以母親陳壽賢女士為藍本，書中化名為秀絃── 　　一位日治晚期赴日求學的少女，描述她平凡又奇特的洋裁生涯。 　　他為思念而動筆，為不願遺忘而書寫： 　　「從小看著母親踩踏裁縫車的背影長大， 　　在她九十餘歲生命的最後，陪伴她共同生活的兩年時光， 　　母親告訴我許多年

輕時代的往事，有些是久已遺忘，卻又靈光乍現的事。 　　於是我以她口述求學與裁縫的經歷為主題，寫下這部故事。」   　　＃鄉愁怎麼解 　　呼喚遊子記憶深處的旗津海岸： 　　坐在旗後渡船場海邊，微風帶著潮濕水氣，迎面吹來，你將重新發現港都之美。 　　那是一種混合著鹹味、海藻和魚腥的味道，是家鄉溫暖的氣息。 　　「望著燈火通明的船隻進出，各式各樣的輪船、軍艦及漁船， 　　以雄偉的身段破浪前進。 　　不知它們從何處而來？出港的船，又將駛往何方？ 　　夜晚船上的燈光就像一座聖誕樹，在黑夜中神祕地閃爍迷離， 　　此時整個世界彷彿靜了下來，只剩仍在一旁劈啪作響的海濤聲。」   　　＃照片怎麼憶 　　書中收錄

30幀珍貴老照片，承載洋裁師一生的悠悠歲月。 　　包含日本洋裁學校《入學案內》小冊子、大阪商船公司的客貨船高砂丸明信片， 　　作者母親陳壽賢女士的公學校畢業照、她身著親手縫製服裝的數張寫真等。 　　讓影像說故事，訴說一個關於家族書寫、職人精神、在地文史，乃至於時代記述的精采故事。   　　＃歷史怎麼讀 　　半紀實小說奠基於史實之上，全書嚴謹考據日治研究文獻， 　　爬梳如《歷史學報》、《高雄文獻》、《帝國主義下之臺灣》等史料， 　　帶領讀者重回歷史現場，見證時代變遷。 　　而秀絃的故事歷經政權交替，行文使用的語言包含臺語、日語等， 　　輔以拼音與註釋解釋之。   　　＃書名怎麼來 　　小說女主角

秀絃自幼的生活空間，是相當「港都的」， 　　天天看得到海浪，時時有各種船隻，她對於港邊景物早習以為常， 　　除了住家所在的旗津，鹽埕埔、哈瑪星、打狗等地區也都曾有她的足跡。   　　書名使用「港都」一詞， 　　讓人耳畔不禁響起〈港都夜雨〉、〈再會呀港都〉等樂音， 　　再搭配「洋裁師」一職，既符合秀絃的時代內涵， 　　也緊扣現今社會回憶起的日治生活感，成了故事最好的破題。   　　＃編輯怎麼說 　　洋裁師， 　　是個現代幾乎消失、但只要提起就能迅速召喚出時代氛圍的職業類型。 　　跟著秀絃的腳步回到日治時期，對裁縫品味的啟蒙、感受校園洋溢的氣息， 　　不難理解那段青春歲月是如何令人著迷。 　　而往

後的她，憑藉著這一技之長，在穿針引線與縫紉機的踩踏中忙碌， 　　辛苦地賺取貼補生活的每一分錢， 　　更可以窺見「女性持家」成為戰後維持家庭經濟的重要來源之一， 　　是以往在時代小說中較為罕見觸及的敘事題材， 　　故事一如她給人的氣質，那身淡雅的衣服，素淨臉上那淡淡粉餅的氣味， 　　在柴米油鹽之中留下獨特餘韻。   真情推薦 　　（依姓氏筆畫排序） 　　王文翠｜高雄市政府文化局局長 　　吳鈞堯｜作家 　　林佩穎｜圖文創作者 　　莊伯和｜藝術學者 　　張郅忻｜作家 　　張隆志｜中央研究院臺灣史研究所副研究員 　　粘碧華｜國立故宮博物院織繡收藏諮詢顧問 　　曾永義｜中央研究院院士 　　鍾文音｜作家

  好評推薦   　　＃關於家族書寫 　　大時代中，人越發渺小，尤其是願望、尤其是女人，常因柴米油鹽，向命運低頭。本書告訴我們，履行的意義在勇敢，跟自已說話並非空泛說法，故能實踐自己與眾人的心願。這是愛。慶幸愛自己、愛社會的陳壽賢女士，有愛她的兒子莊仲平，以書寫刺繡生命史與產業史。——吳鈞堯（作家）   　　＃關於在地文史 　　透過作者的筆觸，我們得以在回憶與場景來回穿梭，日本東京的少女旖旎風光、高雄旗津的幼時記憶、二戰後臺北與高雄的民生變化。秀絃以身為女性的強韌，用一把剪刀剪裁了自己與家人的人生片段，也編織了一幕幕深刻的人生風景。——林佩穎（圖文創作者）   　　＃關於家庭記憶 　　母親婚

前生活優渥，曾赴日學習時髦洋裁，沒想到這門少女時代的私房手藝，竟在婚後成為分擔家計的助力，也是一種時代女性的典型吧？——莊伯和（藝術學者）   　　＃關於時代記述 　　本書作者從家族記憶出發，以母親洋裁生涯為題材，用小說方式帶領讀者重返臺灣近代女性的跨國教育生活史。書中記錄了豐富生動的服裝裁縫實作知識，更見證了1940至1970年代的女性時尚變遷，以及高雄旗津歷經二戰和白恐的人物興衰，值得大家細細閲讀！——張隆志（中央研究院臺灣史研究所副研究員）   　　＃關於職人精神 　　「能夠讓客人滿意的裁縫師也太幸福了。」書中這看起來簡單的一句話，其實是應用美術的精神之所在，也是高級客製化藝品的美學標準

！讀來讓當過設計師、深知開店經營甘苦的我感動不已！（節錄）——粘碧華（國立故宮博物院織繡收藏諮詢顧問）  

愛上微木工：從零開始玩木頭

為了解決高雄縫紉機的問題，作者李易達 這樣論述：

本書介紹了20款常用木器的製作方法和步驟，分為餐具類、收納類、生活雜物類、親子類四個品種，有簡單易做的書簽、筷架、小刺蝟，有實用的層板架、勺子、凳子，有考驗耐心的木碗、檯燈等等物品。每款木器都是一步一圖，有超詳細的圖文步驟講解，即使沒有木工基礎，也能做出精緻的木工作品。放下手中的電子產品，拿起一塊溫潤的木頭，為自己或者家人朋友，做一款心儀的木製品吧。 李易達 木子道森（MoziDozen）工作室創辦人，專注木工手作20餘年。做木工的日子雖辛苦，卻很快樂，有趣的東西願與大家一起分享。 第一章 著手前的準備　　 一 手工工具介紹及使用說明 　　 二 電動工

具介紹及使用說明 　　 三 選用合適的木材 　　   第二章 獨一無二的餐具　　 一 筷架 　　 二 拼圖杯墊 　　 三 飯勺 　　 四 鍋把手 　　 五 木碗 　 　 第三章 生活雜貨　　 一 書簽 　　 二 茶几 　　 三 花器 　　 四 時鐘 　　 五 原木凳 　　 六 檯燈 　　   第四章 收納　　 一 鞋架 　　 二 層板架 　　 三 發票盒 　　 四 置物盤 　　 五 信插 　　 六 書架 　　   第五章 留給孩子的木作時間　　 一 小刺蝟　　 二 小書桌　　 三 字母與數位   作者的話   能夠自己動手製作生活中所需的物品，是最快樂的，這是我接觸木工後，

慢慢體會出的心情。我讀書時主修的是機械和模具，原本打算製作一些會動的有趣構件，但學校的機械大多是大型金屬加工機器，課程又以理論為主、實踐為輔，使得我不知該如何實行計畫。後來我決定選用較容易加工的木材來製作作品，於是我買了桌上型的線鋸機和鑽床，在家裡的空房間開始了自學木工之路。 操作桌上型機器並不恐懼，這些機器所發出的聲音就像是縫紉機，因此我很快就上手了。一開始用的是建材店出售的抽屜板，厚度約1cm 的平整木板，買回家後不需處理就能直接使用，很適合利用線鋸機來切割形狀。若要厚一點的木頭，就將兩三片抽屜板膠合起來使用。 除了原本想要製作的構件外，我開始嘗試製作一些桌椅、燈具等器物，雖然擁有的工

具有限，但我通過一顆自由的心，嘗試以各種方式製作一件作品。每當完成一個作品，就如同學習了一個新的技巧，如此一步步累積自己的實力。同時我也閱讀木工雜誌、網路影片，再依照需求添購工具和機器，擴大製作的範圍。 當我還是學生的時候，從沒想過將來會成為一位木工工作者。當兵時，某次放假坐在火車上，想著要製作一個可帶在身邊的木製品。談到身上的木製品可能會先想到飾品，但我平時不戴那些物品，於是想到了筆。利用機械常用的螺釘作為推進筆芯的零件，完成了第一件屬於自己的原創作品，而身邊的朋友也相當支持，紛紛購買了我製作的圓珠筆，於是我決定在退伍後創立一間工作室。 我的第一間工作室在高雄成立後沒多久，很快就面臨了資

金的問題，於是搬到台南和朋友合租了一間老屋從事創作，也在這時候開始接觸到老屋拆除後剩下的舊木料。這些散發著木材香氣的臺灣檜木所製成的木門窗，讓我認識了木材的美與珍貴。拔除舊木料上的釘子，刨除舊木料上的漆之後，內部細緻的木紋得以重現。這些素材並不是隨時都能找得到，且每塊舊木料的出處和產地皆不同，氣味和紋路也各有特色，以至於在每次使用時我都會格外珍惜。當偶然間搜集到相同氣味的木料時，心裡會產生如同老友重逢的感覺。 在創作之餘，我有時會開設短期的木工課程，授課通常是三個小時左右完成一件作品，物件是完全沒接觸過木工的人。過程中我扮演著如同地圖的角色，在學員進行創作時指引方向。我希望通過這本書，讓對木

工有興趣的人可以從最少的工具，最簡單的作品開始循序漸進，慢慢地認識木頭，認識各種工具的使用方式與使用時機，最後享受並沉浸在木工創作的樂趣中。 如果你也像我一樣自己摸索木工，請不要害怕挫折，每做一件作品，就像是上一堂課。慢慢積累經驗， 通過網路影片或是書籍去認識各種技巧，平時逛逛五金百貨，看看有哪些零件可以應用。在木工的領域內沒有絕對的對錯（在安全的範圍內），不要害怕嘗試，答案由自己決定。 最後，要感謝協助我完成這本書的所有人：負責所有聯繫、攝影、校稿的太太——薇婷，台南市民權路上協助場地拍攝的建材店老闆，以及總是給我關於家的物件、溫暖靈感的兩個可愛女兒。  

透過整合網路資訊探索銀行對熱門餐飲業的授信決策模型

為了解決高雄縫紉機的問題，作者池杏雯 這樣論述：

國內銀行對企業授信模型最常使用評估方法為企業資本額、企業規模、財務狀況、保證人、擔保品、企業年資及行業類別以及徵信報告等，做為貸款准駁、利率高低或是額度降減的依據，但往往對中小型企業及餐飲業來說，透過銀行現行授信模型很難申辦到貸款；反之，對銀行來說也因此流失掉較優質的潛在客戶。本研究目的是以銀行授信模型，透過網路資訊對熱門的餐飲業增加授信決策評估，達到互利互惠的效果讓銀行新增加授信業務，同時對於餐飲業可獲得融資的機會。本研究透過國內外文獻蒐集，採用德菲法(Delphi Method)找出銀行對熱門餐飲之授信評估的關鍵因素有三大構面與30項準則，再利用層級分析法 (Analytic Hiera

rchy Process, AHP) 求取出三大構面、13準則之權重，進行研究分析，歸納出銀行針對熱門餐飲業之授信估後，原取得授信條件的貸款額度以及評估風險後得到的授信利率，再新增加考量網路數據評估，重新評估增加貸款額度或是降低貸款利率的可能性；或授信案件中原無可承作貸款空間條件，因納入網路數據評量後，成為可承作的授信案件，藉以協助中小餐飲企業順利取得資金或是較優良的授信條件結果，降低借款的付款壓力，同時對銀行而言是增加貸款的收益。