蘇打綠版權的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和資訊懶人包

蘇打綠版權的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦林佳瑩,張志朋寫的 娛樂法:影視音樂IP與合約爭議 和林滿秋的 來自監獄的信都 可以從中找到所需的評價。

另外網站青峰被控違反著作權案法院認定罪證不足判無罪 - 中央社也說明:樂團「蘇打綠」成員青峰(原名:吳青峰)遭前經紀人林暐哲控告違反「詞曲版權授權合約」,於民國108年4月至9月間公開演唱已授權的音樂著作「歌頌者」等並 ...

這兩本書分別來自元照出版 和未來出版所出版 。

國立政治大學 傳播學院傳播碩士學位學程 陳儒修所指導 張小滿的 解構金曲獎最佳音樂錄影帶(2000-2020): 音樂、歌詞與影像 (2021),提出蘇打綠版權關鍵因素是什麼,來自於音樂錄影帶、金曲獎、音畫關係、歌詞、音樂視覺化。

而第二篇論文東吳大學 企業管理學系 吳吉政所指導 謝淑青的 流行音樂演唱會之體驗式商業模式分析:以N公司為例 (2015),提出因為有 流行音樂、演唱會、商業模式、體驗經濟的重點而找出了 蘇打綠版權的解答。

最後網站青峰演唱會面臨「無歌可唱」? - 天秤座法律網則補充:樂團蘇打綠2017年開始休團3年,明年復團在即,今(14日)卻爆出吳青峰被前經紀人 ... 未能完全理解,且經常與「版權」一語搞混(著作權與版權的區別另闢篇幅說明)。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了蘇打綠版權,大家也想知道這些:

娛樂法:影視音樂IP與合約爭議

為了解決蘇打綠版權的問題,作者林佳瑩,張志朋 這樣論述:

娛樂產業深入我們的日常生活當中, 但您知道娛樂產業所面臨的法律問題嗎?     ◎韓劇「魷魚遊戲」有抄襲日本「要聽神明的話」電影嗎?你知道Netflix有就「魷魚遊戲」、「Squid Game」提出商標申請嗎?     ◎「刻在你心底的名字」、「目擊者」、「無聲」的電影劇本為什麼都引發著作權的爭議?     ◎「刻在我心底的名字」電影主題曲有抄襲英文老歌「Reality」嗎?     ◎你知道電影名稱「我的少女時代」,以及樂團名稱「S.H.E」、「五月天」、「F.I.R.」、「蘇打綠Sodagreen」、「茄子蛋」、「草東沒有派對」都是註冊商標嗎?     ◎「五分鐘看完一部電影」的二創影

片,究竟是構成抄襲?還是合理使用?     ◎製作同類型的益智問答或是真人實境秀節目,會構成侵權嗎?     ◎知名漫畫Young Guns在改編成電影或電視劇的過程當中,發生了什麼爭議?     ◎你知道「灌籃高手」的角色和「布袋戲」的戲偶角色「史艷文」和「二齒」都受到著作權法保護嗎?     ◎「安博盒子」機上盒、「追劇APP」、「電話亭KTV」究竟是合法還是非法?     ◎改編神曲「帥到分手」,是抄襲?還是合理使用?     ◎成人影片有沒有「馬賽克」,權利大不同?成人影片商用著作權和註冊商標保護自己的影片,你也應該學起來!     本書綜覽電影、音樂、遊戲、電視等娛樂產業,蒐集了超過

60個台灣的經典判決,從著作權法、商標法等IP及合約多個角度切入,透過深入淺出的案例介紹,帶您一探娛樂產業的法律面貌。     在娛樂產業高度蓬勃發展與變動的現今,「IP開發」已經成了熱門詞彙。您可以透過本書了解如何事前做好「IP布局」,避免不必要的法律糾紛。無論您是娛樂產業從業人員,或是想一探娛樂產業神秘面紗的消費大眾,本書都能讓您收穫滿滿。     ★誰適合這本書?   ◎唱片公司、經紀公司、音樂製作公司、音樂版權公司、影視動畫製作公司、投資者、發行商、廣告贊助商、影音串流平台、遊戲開發代理商等娛樂產業的經營者與投資者     ◎詞曲作家、歌手、藝人、影視編劇、導演、製片、演員、漫畫家、動

畫師、遊戲設計師等各類娛樂產業從業人員     ◎想一探娛樂法神秘面貌的消費大眾   本書特色     ◎台灣第一本統整娛樂法的書籍   ◎完整蒐集台灣影視、音樂、遊戲等娛樂產業的經典案例   ◎深入淺出的案例分析與介紹   ◎輕鬆了解IP開發與布局

蘇打綠版權進入發燒排行的影片

《當我們一起走過》松山家商103學年度畢業歌


作詞 / 作曲:蘇打綠 史俊威
編劇 / 製片:陳品蓉
導演 / 攝影 / 後製剪輯:林孟欣
主演:松商班聯22屆、松商社聯16屆、松廣大傳22屆、林鼎韋
客串演出:張美雀 老師、戴世豪 教官

此影片純屬學生製片非營利用途,音樂為蘇打綠版權擁有

解構金曲獎最佳音樂錄影帶(2000-2020): 音樂、歌詞與影像

為了解決蘇打綠版權的問題,作者張小滿 這樣論述:

音樂錄影帶在台灣已有近50年的歷史,1981年,台灣第一支音樂錄影帶《大家一起來》誕生,影片中僅有簡單的歌手對嘴演唱畫面。而到2020年,金曲獎最佳音樂錄影帶獎獲獎作品《紅》中卻完全不見歌手的蹤影,取而代之的是如電影般行雲流水的敘事,可見台灣音樂錄影帶在近幾年歷經了不小的改變。本研究將使用文本分析法,解構2000年至2020年金曲獎最佳錄影帶獲獎作品之音樂、影像與歌詞間的互動關係,並深入研究三者在音樂錄影帶中所扮演的角色。在將影片整理歸類分析後,觀察20年間獲獎作品視聽藝術之改變。研究結果發現歌詞主題、音樂基本要素(節奏、音強、音高與音色)及歌曲結構皆會影響音樂錄影帶的影像設計。歷經20年的

改變,獲獎音樂錄影帶不再只是歌手形象宣傳的工具,影像獨立性增強,在與音樂傳遞相同意象的同時創造新的故事。在主題方面,獲獎作品愛情主題減少,更關注台灣社會議題。近年,小眾音樂也開始佔據獲獎榜單,這類作品更加注重概念的傳遞,而非歌手外在形象的展現。

來自監獄的信

為了解決蘇打綠版權的問題,作者林滿秋 這樣論述:

繼《腹語師的女兒》‧《追光少年》‧《替身》‧《黃洋裝的祕密》 《星空下的奇幻旅程:蜥蜴女孩&羊駝男孩》 金鼎獎作家 林滿秋 嶄新力作 最貼近時下社會議題的青少年成長小說   青春期的所作所為,常會讓人覺得莽撞而天真,但也因為單純,而顯出這個年紀的獨特。這是一段需要呵護的成長歷程,應該得到更多關注。謹將這個故事獻給迷惘、混亂、害羞、有些自以為是、渴望被理解又不喜歡被問東問西的少男少女。──林滿秋   意外撿到的一封信,揭開了埋藏在童年時光的祕密……   兩段珍貴的情誼,面臨前所未有的風暴與試煉!   十三歲的基隆女孩張凱欣和李佳美是同班同學,也是從童年起就很要好的玩伴,兩人幾

乎形影不離。張凱欣綽號「超商小公主」,是男、女同學心目中的青春偶像。李佳美看起來則粗枝大葉、男孩子氣,此時正遭逢父母離婚等家庭問題。   一天,凱欣撿到一封來自監獄的信,是二十多歲的受刑人聞昱栞寫給女友小倩的情書,信中字句充滿深情,並殷切詢問小倩為何一直不回信。出於好奇和憐憫,凱欣和佳美決定假冒小倩之名回信,開始浸淫在等待、展閱情書所帶來的想像和喜悅中。   一次,凱欣鼓起勇氣與男同學約會,突然在溜冰場歇斯底里尖叫。此後她個性丕變,再也無法真誠面對自己,並在心中築起一道高牆;與佳美之間的友誼也不如以往,一場友情的風暴悄然成形…… 得獎紀錄   ★重量級青少年小說家 林滿秋 繼《腹語師的

女兒》、《追光少年》、《替身》、《星空下的奇幻旅程:蜥蜴女孩&羊駝男孩》、《黃洋裝的祕密》最新青少年成長小說   ★作者曾四度榮獲金鼎獎,《星空下的奇幻旅程:蜥蜴女孩&羊駝男孩》即獲第四十一屆金鼎獎最佳兒童及少年圖書獎   作者所著《腹語師的女兒》一書已售出簡體中文、全球英文版權,並列入英國里茲大學東方語文學院閱讀書目之一! 名人推薦   王加恩(臺北馬偕紀念醫院臨床心理師‧臺灣大學心理學博士)   宋怡慧(新北市丹鳳高中圖書館主任)   李崇建(知名作家)   許建崑(東海大學中文系教授)   溫美玉(臺南大學附小教師)   張子樟(知名閱讀推廣人)   誠摯推薦(以

上按照姓名筆畫順序排列)   兩個性格與家庭背景迥異的女孩,意外撿到了一封來自監獄、充滿愛情氣息的書信,帶領讀者進入看似既單純又複雜、既想獨立卻仍需依賴的青少年世界。面對無法承受的生命傷痛時,勇敢的看清楚並接受真實後,將帶來真正的愛與寬恕。若你曾經或正感受到「人生的複雜度超乎了我們的應變力」,相信閱讀本書後,能為你帶來力量。──臺北馬偕紀念醫院臨床心理師‧臺灣大學心理學博士 王加恩   《來自監獄的信》讀來令人驚心動魄,童年的創傷、珍貴的友誼、戲劇的張力,交織出青少年的江湖,引人深思。──知名作家 李崇建   國內能撰述長篇成長小說的作家,當屬林滿秋為第一。她以人道主義立場,描寫孩童在國

境邊緣與社會邊緣的窮苦掙扎、家庭解構下的孤苦無依,以及自我追尋的矛盾衝突,並寄予無限同情與鼓勵。這部作品更鼓舞所有的孩子:理解困境,勇敢的走出社會邊緣的迷思,迎向光明。──東海大學中文系教授 許建崑   霸凌、性侵等尖銳難言的議題,透過作家犀利、關懷的眼,不再隱晦不明;藉由文學溫潤、人性的筆觸,讓所有的人不再冷眼旁觀,也帶著受傷者走出幽暗地獄。──臺南大學附小教師 溫美玉   *注音:是○  否●

流行音樂演唱會之體驗式商業模式分析:以N公司為例

為了解決蘇打綠版權的問題,作者謝淑青 這樣論述:

在流行音樂產業中,實體唱片銷售量常被用來衡量歌手走紅程度。然而,隨著資訊科技發達、網際網路的興盛與音樂產業的數位化,消費者從以往購買實體唱片,轉而從網路或手機下載音樂,再加上盜版、網路侵權問題持續氾濫,整個流行音樂產業的權利核心,已由傳統銷售實體唱片的概念轉至「全方位」經營,意即歌手主要收入來源轉而來自廣告代言、演唱會、版權費等多角化管道。國際唱片交流基金會(IFPI)指出全球音樂產業的新趨勢在於「體驗經濟」,透過參與置身於特定情境、故事之中,獲得現實或超現實的感官滿足,消費者希望在演唱會中,體驗到驚喜、興奮、愉悅、滿足、創造回憶與感動等等因子。如何開發演唱會成為更有潛力的經濟模式,如何將演

唱會的製作與呈現,達到讓觀眾更加期待、深刻難忘,正是讓台灣流行音樂產業找尋獲利模式的關鍵因素。本研究探討世界頂尖的演出娛樂公司N公司之流行音樂演唱會商業模式,以商業模式圖(Business model canvas)為基礎架構分析各項關鍵要素,探討N公司流行音樂演唱會商業模式中,有那些是關鍵影響因素、如何在環境變化下創新流行音樂演唱會商業模式,以供業界人士參考與運用。本研究發現,N公司成功的關鍵因素為: 創新的價值主張,擁有獨特的關鍵資源,以及建立公司、歌迷和藝人之間的緊密的聯結。N公司開創一個讓來自世界各地的歌手與歌迷方便連結的平台,聽取歌迷的需求,了解歌迷的喜好,提升歸屬感,建立長期穩固的

關係;經由長期經營及整合,N公司擁有獨特的資產組合,讓潛在競爭者難以複製相同的商業模式,也吸引更多外部資源加入這個網絡中,形成正向循環,使得N公司的商業模式更屹立不搖;並利用其在娛樂產業領導地位和歌迷、歌手、廣告商/贊助商及經紀間取得最佳利益平衡點;另外,亦進行垂直整合來提升對專屬性資產的投資,以降低公司的成本結構、提高差異化能力,形成進入障礙,讓競爭對手更難以模仿,建立持續性競爭優勢。