旗裝的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和資訊懶人包

故宮裡的中國

為了解決旗裝的問題，作者李少白楊春燕 這樣論述：

本書集中國傳統文化與攝影美學為一體，介紹了中國傳統文化和故宮所秉承和凝聚的中國傳統文化的精髓，是認識故宮的視窗，更是認識中國傳統文化的視窗。 本書共分為四個篇章。前三個篇章以大故宮的中軸線佈局為線索，通過“國、家、屋”3個維度，貫穿起前朝後寢，左祖右社，家國同構的故宮歷史。故宮是國，也是家。內容圍繞皇帝、皇權、皇宮等皇家文化逐一展開，突出了故宮作為皇宮在明清時期中央集權和國家統一中所承載的重要文化意義，以及皇家生活的豐富多彩、故宮建築的大氣恢宏。第四篇章以“今”作為整本書的收尾，展現了清朝末年社會動盪導致宮廷中的風雲變幻，銜接了紫禁城由皇宮到故宮博物院身份的轉變過程，突出了今日故宮作為博物院

散發出的獨特文化魅力和對現代人產生的深刻影響。 本書適合對中國傳統文化感興趣，喜愛故宮文化及故宮攝影的讀者閱讀欣賞。 李少白，中國攝影家協會藝委會委員，《中國國家地理》簽約攝影師，被業界譽為故宮攝影第一人，曾出版《是，而不見的頤和園》《故宮：一座城的故事》《再見故宮》等20餘本圖書。 楊春燕，中國攝影家協會會員。2019年入選中華人民共和國成立70周年攝影榜，被“世界攝影（旅遊）大會國際委員會”和“攝影榜國際表彰委員會”評為“70年、70位中國女攝影家”。2020年抗疫攝影畫冊《疫情中的孩子們》被中國國家博物館收藏，2021年出版故宮攝影畫冊《金甌永固》。

推 薦 序 為 故 宮“畫 像”， 為 中 國“寫 生”/14 序 故 國 往 事/18 誰 家 的 紫 禁 城/22 國 秉 政 兩 朝 守 江 山 3 權 承 ： 皇 子 變 太 子 的 艱 辛 路 4 斡 旋 ： 鐵 腕 掌 門 人 權 力 較 量1 4 聽 政 ： 國 事 傳 遞 與 當 朝 抉 擇 22 禮 制 經 國 定 社 稷 28 國 禮 ： 尊 貴 氣 派 的 大 國 風 範30 典 禮 ： 隆 重 至 極 的 宮 廷 儀 式36 祭 祀 ： 對 天 地 與 祖 輩 的 致 敬45 宮 廷 文 化 綿 延 長 56 科 舉 ： 鮮 衣 怒 馬 披 紅 狀 元 郎 57

經 筵 ： 皇 帝 與 大 學 士 的 私 課 60 學 堂 ： 雙 語 官 學 的 內 務 良 才 62 信 仰 ： 煙 霧 繚 繞 四 處 敬 佛 堂64 書 畫 ： 風 雅 至 極 的 文 化 珍 藏70 瓷 器 ： 宮 廷 禦 窯 景 德 款 瓷 器74 鐘 表 ： 打 開 紫 禁 城 的 敲 門 磚76 藏 書 ： 天 下 圖 書 的 匯 聚 篆 刻78 服 飾 ： 長 袍 旗 裝 成 宮 廷 時 尚8 2 禦 膳 ： 滿 漢 全 席 的 華 麗 登 場 8 7 家 北 京 灣 裡 帝 王 家 92 三 宮 ： 天 地 與 正 宮 遙 相 呼 應93 六 院 ： 一 場 風 花

雪 月 的 往 事1 01 子 嗣 ： 紅 牆 內 勤 學 的 孩 子 們1 05 遺 老 ： 頤 養 天 年 的 太 皇 太 後1 12 陵 寢 ： 皇 帝 家 族 最 後 安 歇 處1 21 怡 情 閬 苑 瓊 閣 宇 124 禦 苑 ： 春 花 秋 月 宮 廷 靜 憩 園1 26 戲 曲 ： 後 宮 的 京 戲 藝 術 情 緣1 39 運 動 ： 冰 嬉 騎 射 塞 北 獵 秋 獮1 4 2 茶 宴 ： 一 支 毛 筆 的 福 壽 情 誼1 51 屋 大 氣 恢 宏 宮 闕 群 156 布 局 ： 一 條 中 軸 隔 四 方 城 池1 60 色 彩 ： 陰 陽 五 行 的 顏 色 妝

點 1 8 8 尊 龍 ： 天 子 名 分 與 精 神 圖 騰 200 瑞 獸 ： 象 征 身 份 等 級 的 神 兵204 家 國 同 在 一 城 池 208 理 政 ： 舉 世 聞 名 禦 用 三 大 殿21 0 宮 寢 ： 天 地 乾 坤 安 寢 後 三 宮220 防 禦 ： 老 百 姓 與 城 池 的 距 離222 內 務 ： 太 監 護 衛 皇 家 的 職 責228

旗裝進入發燒排行的影片

晚清女服人物戲曲團花風格與脈絡研究 —以中華服飾文化中心的一件藏品為例

為了解決旗裝的問題，作者郭昭吟 這樣論述：

本研究以「中華服飾文化中心」典藏的晚清女性服飾「藍緞地人物團花 刺繡大襟褂」作為研究起點，運用實物與風格分析法進行藏品的剖析與歸納， 探究「藍緞地人物團花刺繡大襟褂」的歷史文化脈絡。首先，針對此藏品的版型結構、尺寸、襟領袖形制、裝飾配件和刺繡技 法等進行實物分析，建立博物館藏品的初級資料。藏品的織物、精緻的蘇繡 雲肩與緄邊，說明藏品來自晚清民間江南地區的可能性，且使用者應該具有一定程度的經濟能力，以及對於流行時尚的品味。其次，以實物分析法探究「藍緞地人物團花刺繡大襟褂」上的人物團花 圖案、戲曲故事題材，以及團花傳遞出的故事與意義。大襟掛的十個團花的 場景皆為花園，團花位置與人物數量的安排經過

設計，已知的戲曲故事題材有《牡丹亭》「驚夢」、《珍珠塔》「贈塔」及《連環計》「擲戟」，透過 解讀這些戲曲散齣的情節和其它團花圖案，發現大襟褂組合了不同的戲曲故 事散齣，創造了一個屬於使用者自己的故事，講述了女性從自由戀愛到結婚生子、孝順公婆的內容。接著搜羅各地博物館中裝飾著人物團花圖案的晚清服裝，以風格分析法進行藏品的比較與歸納，釐清了人物團花服裝的設計風格，且發現團花圖案 的題材大多為戲曲故事，故事題材可分為愛情、長壽、家庭、事業和國家等 幾種類別，傳遞出晚清女性對於這些生活層面上的價值觀，並顯示人物團花 服裝風格深受流行戲曲文化的影響。團花圖案題材的組合方式多樣，有單一 戲曲散齣、單一戲曲

散齣搭配琴棋書畫紋、單一小說或圖集、多個不同戲曲散齣的組合等，可見人物團花服裝風格在當時有相當程度的流行性。再者，透過風格分析法，探討人物團花服裝的外觀形制與「藍緞地人物 團花刺繡大襟褂」在形制上的定位，釐清藏品的使用族群。大襟褂的形式種 類為一件源自於滿人服裝系統的女性馬褂，融合了晚清滿族與漢族的服裝特色，其垂胡狀的袖型細節屬漢族服飾所獨有的特徵，暗示著它應為一件漢人 女性所穿用的服裝。最後，人物團花服裝反映了晚清時期成衣製造業與市場買賣的興盛，展 現當時女性在服裝上的消費能力，以及流行戲曲文化對於晚清女性生活的滲 透力與影響。大襟褂上的銅鎏金機製幣式釦，更透露出晚清洋貨的使用和貿易情形。本

研究為「藍緞地人物刺繡大襟褂」建立起清晰的藏品細節詮釋資料， 回答藏品的社會背景脈絡與表現意義，並初步探究人物團花服裝這類在清代 服裝史研究中，被疏於討論的風格之特色與流行，嘗試提供一個運用服裝物質文化研究，窺看晚清社會生活、消費與流行文化等層面的整合性觀點。

Q版漫畫臨摹素材 這本就夠了

為了解決旗裝的問題，作者噠噠貓 這樣論述：

海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密！ 　　在經過了學習繪畫的基礎階段後，許多人會開始覺得進步緩慢，這其實是非常常見的現象。 　　在這個階段要多欣賞好看的作品，提高審美能力，同時還要多臨摹他人的繪畫作品，慢慢度過瓶頸期。 　　本書即是一本為有這樣困擾的讀者所設計的Q版漫畫臨摹素材教程。 　　書中提供了近2000張多主題、多角度的精美圖例，並將Q版漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析，包含【五官】、【髮型】、【人體結構】、【動態】、【服飾】，以及常見的【Q版動物】、【小物】，以及【畫面構圖】等。 　　另外也針對性地給出了技法講解和配套的案例步驟，讓讀者從技法中學習，在練習中進步，在

臨摹時摸索總結出自己的學習方法，高效地提高自己的繪畫能力。 　　正確的臨摹順序是「看-想-畫」。先看線條的走向和紋理，然後想為什麼這麼畫，最後才是下筆繪製。通過這種方式進行練習才能擁有獨立思考的能力，讓你在臨摹之後有更大的收穫。 　　最後，一定不要害怕下筆！相信量變總能引起質變，每一位繪畫大師都進行過大量的繪畫練習，所以不要拘泥於現階段的繪畫能力，拿起筆！畫吧！   作者簡介 噠噠貓 　　噠噠貓的前身CC動漫社是中國最早一批創作出版動漫技法圖書的作者團隊，以13年時間推出了幾十個系列、350種圖書，累計總銷量超過1000萬冊，並有超過100種圖書版權授權泰國、韓國和臺灣地區，是青少

年學習動漫繪畫知識的首選品牌。 　　從2017年開始創作的《思美人．醉花顏》、《山海經．夢神引》、《漢裳卿．錦繡賦》等一系列中國古風塗色插畫集累計銷量已達100萬冊，其中《清宮苑．鎖朱顏》的配套文創眾籌項目──「筆尖上的清宮劇」獲近萬人關注支持。目前已有超過20萬的社群用戶通過直播授課、教學視頻和社群指導的形式在噠噠貓「線上課堂」輕鬆高效地學習，並享受互動式學習所帶來的樂趣。 　　部分代表作： 　　《超級漫畫素描技法》系列 　　《上吧！漫畫達人必修課》系列 　　《新手漫畫技法教程》系列 　　《漫畫入門，這本就夠了》系列 　　《新手快看！零基礎漫畫入門》系列 　　《漫畫新手逆襲》系列 　　

聯絡信箱：[email protected] 　　微信：噠噠貓club 　　微博：＠噠噠貓club   ．前言 1章 Q 版人物和普通漫畫人物的不同 1.1 Q 版人物和普通漫畫人物的區別 1.2 如何簡化Q 版素材 1.3 如何畫出更軟萌的線條 2章 Q 版人物萌萌的頭部 2.1 畫出可愛的臉型 2.1.1 臉型的基本畫法 2.1.2 不同的臉型 2.1.3 不同角度的臉 2.2 Q 版人物的五官 2.2.1 Q 版五官的畫法 2.2.2 靈動的眉眼 2.2.3 可愛的嘴巴和耳朵 2.2.4 妝容和臉部裝飾 2.3 畫出生動的表情 2.3.1 表情的基本規律 2.3.2

喜 2.3.3 怒 2.3.4 哀 2.3.5 其他表情 2.4 活力少女髮型 2.4.1 女性頭髮的畫法 2.4.2 俏皮短髮 2.4.3 溫柔長髮 2.4.4 浪漫捲髮 2.4.5 活力編髮 2.5 帥氣少年髮型 2.5.1 男性頭髮的畫法 2.5.2 清爽短髮 2.5.3 瀟灑長髮 3章 小身體裡的大學問 3.1 畫出柔軟的身體 3.1.1 如何畫出柔軟的身體 3.1.2 不同體型的身體展示 3.1.3 各種角度的身體展示 3.1.4 手臂和手的展示 3.1.5 腿和腳的展示 3.2 不同頭身比的人物 3.2.1 二頭身和三頭身的畫法 3.2.2 二頭身Q版人物展示 3.2.3 三頭

身Q版人物展示 4章 讓Q 版人物的身體動起來 4.1 讓人物動起來 4.1.1 如何讓人物動起來 4.1.2 站立 4.1.3 蹲坐 4.1.4 躺臥 4.1.5 行走 4.1.6 奔跑 4.1.7 跳躍 4.1.8 漂浮或飛行 4.1.9 結合道具的動作 4.2 萌萌的姿態 4.2.1 調整細節讓人物更生動 4.2.2 屬於女生的小動作 4.2.3 屬於男生的小動作 4.3 雙人動態 4.3.1 雙人動態的畫法 4.3.2 雙人動態展示 4.4 多人組合動態 4.4.1 多人動態的畫法 4.4.2 多人動態展示 5章 把人物裝扮起來 5.1 一年四季的不同穿搭 5.1.1 日常服飾的畫

法 5.1.2 春秋裝展示 5.1.3 夏裝展示 5.1.4 冬裝展示 5.1.5 日常配飾展示 5.2 不同行業的服裝 5.2.1 制服的畫法 5.2.2 學院制服 5.2.3 女僕與管家 5.2.4 醫生與護士 5.2.5 各種行業道具展示 5.3 華麗的舞會服裝 5.3.1 禮服的畫法 5.3.2 華麗的晚禮服 5.3.3 帥氣的西裝 5.3.4 可愛的蘿莉塔 5.3.5 禮服類道具展示 5.4 奇幻世界的魔法衣櫥 5.4.1 奇幻類服飾的畫法 5.4.2 異世界戰士服 5.4.3 魔法少女裝 5.4.4 長著翅膀的精靈裝 5.4.5 動物造型服裝 5.4.6 未來科技服裝 5.4.7

奇幻類道具展示 5.5 時光長河中的古風服飾 5.5.1 古風服飾的畫法 5.5.2 衣袂飄飄的漢服 5.5.3 華麗的鑲邊旗裝 5.5.4 民國女性的服裝 5.5.5 民國男性的服裝 5.5.6 古風道具展示 6章 畫出好看的構圖和場景 6.1 構圖的基本原理 6.1.1 基礎的構圖理論 6.1.2 常見的構圖展示 6.1.3 裝飾素材展示 6.2 雙人和多人構圖 6.2.1 雙人和多人構圖的基礎知識 6.2.2 常見的雙人構圖展示 6.2.3 常見的多人構圖展示 6.3 場景、道具的運用 6.3.1 常用的漫畫場景、道具畫法 6.3.2 Q版萌系道具展示 6.3.3 Q版古風道具展示

7章 動物也能變Q 版 7.1 動物也可以更可愛 7.1.1 Q 版動物的畫法 7.1.2 毛茸茸的小寵物 7.1.3 圓滾滾的小鳥 7.1.4 動物園裡的朋友們 7.1.5 牧場裡的動物 7.1.6 海洋裡的動物 7.1.7 幻想世界的動物 7.2 動物和人物的互動 7.2.1 影響畫面互動感的因素 7.2.2 動物和人物互動展示   前言 　　一直以來，「這本就夠了」漫畫入門系列以精緻流行的畫風吸引了很多忠實的讀者。許多讀者在學習繪畫的過程中，時常苦惱進步緩慢，想畫的畫面無法通過畫筆表達出來，這其實是在漫畫學習中非常常見的問題，在這個階段一定要放平心態、學會思考，多多欣賞好看的作品

提高審美能力，同時還要多臨摹他人的繪畫作品，慢慢度過瓶頸期。 　　本書針對讀者喜歡的Q版畫風，整理了大量的臨摹素材。從五官、髮型、人體、動態、服飾和構圖等多角度、分版塊講解，再加上精緻的臨摹素材和具有針對性的案例步驟，讓讀者在思考總結中臨摹，從而高效地提高自己的繪畫能力。 　　正確的臨摹順序是看→想→畫。先看線條的走向和紋理，然後想為什麼這麼畫，最後才是下筆繪製。通過這種方式進行練習才能擁有獨立思考的能力，在臨摹之後有更大的收穫。 　　最後，一定不要害怕下筆！相信量變總能引起質變，每一位繪畫大師都進行過大量的繪畫練習，所以不要拘泥於現階段的繪畫能力，拿起筆！畫吧！  

《聊齋誌異》之女妖角色研究創作

為了解決旗裝的問題，作者蔡逸琪 這樣論述：

摘要《聊齋誌異》為中國著名的文學小說集，以人、仙、狐妖、鬼怪等怪奇故事居多，作者藉由狐仙鬼怪的荒誕故事隱喻當時的民間生活及社會風俗，故事中主要人物形象及故事情節刻劃的栩栩如生，卻鮮少有插畫創作，因此本創作選用人與花妖狐魅之間的互動為主，以女妖作為主要研究創作範疇。女性繪畫題材在每個區域、每個時代有不同的表現方式與創作風格，新藝術時期的藝術家阿爾豐斯‧慕夏，筆下女性以端莊柔美形象聞名，研究者選用適合女性的新藝術風格，將慕夏的藝術作品分為以下六種技法特色：1.人物肢體與身段都充分展現出女性的魅力，較為柔軟、流暢的線條；2.皮膚的表現方式較為平面，通常是簡單勾勒出線條，在以平塗的方式上色；3.服飾

有著大量的皺褶，有些是真實的、有些是超現實的表現；4.使用大量暖色色調，較無明顯深色陰影；5.飄逸的髮絲使用剪影的效果，勾勒出外輪廓，且與人物相同，皆在最外側將線條加粗；6.角色為畫面中的主要重點，常以懸空的姿勢呈現，背景則為次要重點。將東方文學與西方藝術風格，兩者不同藝術範疇的美學觀念相互結合。本研究將新藝術風格結合《聊齋誌異》的女妖故事，以慕夏的裝飾性技法特色繪製十五幅插畫創作，角色服裝以清代服飾為主，背景使用中國傳統藝術圖紋，取代新藝術風格自然、花卉裝飾，透過文本描述故事情節，想像女妖之形象特色與其個性。研究者希望讀者感受到兩者突破了中西文化的限制，相互相容的藝術思維，可供日後其他研究者

以此思考模式得到創作靈感來源。