慕夏特展的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和資訊懶人包

慕夏特展的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦FlorianMalzacher寫的 邁向操演時代:展演作為策展策略 和鄔昆如的 西洋哲學史話(上/下)(三版)都 可以從中找到所需的評價。

另外網站11:35 啟蒙日本漫畫捷克國寶藝術大師特展( 2022-01-04 )也說明:捷克畫家、裝飾品藝術家「阿豐斯慕夏」,他的作品在捷克,是相當具代表性的國寶級收藏,風格鮮明、具有新藝術的象徵,也有濃濃的...

這兩本書分別來自書林出版有限公司 和三民所出版 。

國立成功大學 藝術研究所 吳奕芳所指導 陳韋寧的 慕夏海報形象中的國族認同 (2020),提出慕夏特展關鍵因素是什麼,來自於阿豐斯·慕夏、新藝術、商業海報、泛斯拉夫主義、民間藝術。

而第二篇論文國立臺灣藝術大學 書畫系造形藝術碩士班 李宗仁所指導 童林秀鑾的 觀景.圖騰 - 林秀鑾膠彩畫創作論述 (2019),提出因為有 膠彩、觀景、圖騰、生命自然、憩息、喻心的重點而找出了 慕夏特展的解答。

最後網站永恆慕夏-線條的魔術特展。慕夏2021特展亮點一次看!則補充:慕夏 是個典型的波希米亞流浪藝術家,從商業海報設計起家,後續涉略珠寶、繪畫、雕塑、服裝、家具等領域,在巴黎掀起一波獨特的繪畫風格,是「新藝術主義」 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了慕夏特展,大家也想知道這些:

邁向操演時代:展演作為策展策略

為了解決慕夏特展的問題,作者FlorianMalzacher 這樣論述:

  過去數十年來,「展演」一詞用在許多領域,包括人文、哲學、藝術或經濟。本書將展演概念用在策展脈絡中,打開至今尚未開發的潛能,同時也將著重於那些受忽略、卻常常實踐的口語意義,用來形容和現場藝術、表演或是劇場式演出相關的事物。   書中第一部分以專文說明「展演」理論概念,第二部分則透過二十篇不同策展人與藝術家自身策劃活動的實際經驗,探索各種情境,如舞蹈展覽、非實體美術館、協商劇場、論辯馬拉松、街頭嘉年華,以及具有顛覆意味的公共藝術計畫,尋求如何在藝術中實現「製造真實」的情境,而「策展」本身也因此成為了策畫過的、戲劇化的、經過編排與組織的行為,是從事展演規劃、決策、執行人絕佳

的參考指南。 本書特色   1.歐洲重量級策展人主編。   2.以「展演」概念作為策展主軸,打破傳統展覽印象。   3.列舉各國不同展覽範例,呈現如何規劃動態展覽。   4.與2021鐵玫瑰藝術節合作出版。  

慕夏海報形象中的國族認同

為了解決慕夏特展的問題,作者陳韋寧 這樣論述:

阿豐斯・慕夏(Alphonse Mucha, 1860-1939)是「新藝術」(Art Nouveau)時期重要的藝術家與商業海報設計師,他來自相對西歐較為落後的捷克(Czech)地區,19世紀的巴黎已經進入現代化生活,具有最新科技與藝術環境,吸引藝術家前往發展事業。時值捷克民族復興運動與泛斯拉夫主義(Pan-Slavism)興起,東歐鄉村間的民間藝術(Folk Art)適逢新藝術風格盛行的異國情調,於是很多藝術家運用民間藝術來創作,藉以宣揚民族的傳統文化。在新藝術不再成為時下潮流之後,慕夏持續繪製宣傳海報作品,但內容不是過去的商品代言,而是與斯拉夫民族相關的活動。綜觀慕夏的創作歷程:早年以

插畫接案維生,在巴黎十年左右以新藝術風格商業海報成為當紅藝術家,晚年回到布拉格定居並創作《斯拉夫史詩》(Slav Epic)系列壁畫。儘管他創作的分期明確,對於民族關懷的動機卻是連貫的,在巴黎時期他便不斷在研究捷克的歷史以及民間藝術,作為創作的元素。本論文以慕夏在巴黎時期的商業海報為對照,並以藝術家自傳紀錄對民族復興的想法,從他的觀點探討民族精神,把斯拉夫文化以晚年的海報視覺圖像傳達給大眾。

西洋哲學史話(上/下)(三版)

為了解決慕夏特展的問題,作者鄔昆如 這樣論述:

  匯集作者於哲學領域的教學經驗,為作者於臺大授課時的心得集成,全書接近講義形式,方便哲學科系學生作為課程的複習指南,一般愛好哲學的社會人士,亦可藉此書無師自通,了解哲學最根本的入門知識──。   本書以編年史的形式,將西洋哲學歷史分為希臘哲學、中世哲學、近代哲學和現代哲學四個部分,清楚地解說每一時期的沿革發展,並選擇數名或數個具代表性的哲學家或思想流派來介紹。以深入淺出的文筆,從繁榮到哲學之死,從黑暗到迎接曙光,帶你一起找到進入西洋哲學的門徑,一窺哲學世界的萬千風貌及深厚底蘊。   書中歷史四階段的分期亦合乎學校兩學期的教學進程,可做為大專院校課程教材,在哲學概念用字

上,作者不以譯本作為材料來源,盡量還原原作語言,以期提供全面而完整的西洋哲學史料,讓讀者在無盡學海中,能有一平實的輔助與指引,能在前往智慧的航道上乘風破浪、揚帆遠航!  

觀景.圖騰 - 林秀鑾膠彩畫創作論述

為了解決慕夏特展的問題,作者童林秀鑾 這樣論述:

本論文的主旨為包括生命經驗的環境生態,發掘記憶、物我之間的關係,通過繪畫創作和創作面向去探索周遭生活環境觀景和生命圖騰之間的關聯性,經由內在的自我認知和外在的日常生活體驗去探索自然生命,並以居家的庭院植物為對象,臨景速描、啟動記憶,連結多種實驗技法,再造新境。本論文分五個章節,第一章為研究動機、目的、內容、方法等,並對論文關鍵字加以說明,以探討生命、生態和觀景圖騰之間的關聯性和表現,在植物的空間意象中尋找生活和生命記憶,透過蒐集、分析將圖像資料作系統彙整,完成理論與創作實踐,第二章為觀景˙圖騰學理基礎之探討,藉由文獻中的理論,將自然生命圖騰、日常生活環境,藉由學理依據和歷史脈絡去做說明,並逐

一對觀景文化、生命圖騰、憩息生態作分析,和對相關藝術家之探索,並在對藝術家的探討中,對筆者影響和吸引,去發現更進一步的自我創作。第三章為筆者的創作理念與實踐,藉由生命圖騰的環境思維、物我對話和創作意念的形式轉換、媒材應用與表現,形式思維與表現進行解析和說明。第四章作品解析部分分為三大系列,「生命圖騰系列」「觀景憩息系列」「怡情喻心系列」等三個系列作品加以詮釋。第五章結論則是針對本繪畫創作論文的研究成果作省思和檢討,進而發展出個人風格和藝術語言,並對個人未來創作作一期許展望。