意外港片的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和資訊懶人包

一刀傳(三十週年紀念新裝版)

為了解決意外港片的問題，作者陳弘耀 這樣論述：

　　九○臺北←→萬曆年間 　　回到未來←→追殺前世 　　漫畫魔術師──陳弘耀，經典科幻武俠傑作。 　　創作三十週年紀念新裝版，首度收錄《一刀傳‧楔子》〈滅門〉及從未公開之「嬰兒版」序章，並完整輯錄原刊雜誌封面人物彩圖。 　　＋ 　　首度面世穿越版彩稿，初刷限定雙封面書衣。（隨機出貨） 　　《一刀傳》是陳弘耀第二次連載的長篇漫畫，也是其在台灣最具知名度的作品，講述一個現代武俠迷陳一刀與明朝末年武林高手陳一刀時光交錯身分互換的故事。 　　陳弘耀大約沒想過，三十年後的小說、影視作品會充斥著「穿越」題材。《一刀傳》是明朝末年版的陳一刀和一九九○年版的陳一刀交換時空背景，一個是大俠，一個是豎

仔，一樣的外貌，兩樣的性格。陳弘耀以寫實風格處理穿越時空的離奇設定，分鏡、畫面的掌控能力成熟精緻，鋪陳雙線交錯的故事尤見功力。九○年的陳一刀是略懂武術皮毛的痞子，萬曆末年的陳一刀則是行俠仗義的武林高手，他們無端被拋擲到陌生的時代，試著以自己的方法存活下來。讀者一面為九○陳一刀深陷朝野惡勢力的圍勦而捏冷汗，一面為萬曆陳一刀困在現代文明社會而感到荒謬，兩邊皆是錯置，也因此拉出懸疑的張力，讓讀者好奇著後續情節走向。 　　《一刀傳》放到今天非但不過時，還有許多內涵值得挖掘。兩個陳一刀因閃電打雷，互相轉換至另一時空，代替彼此的身分過活，或許可看成「人如何了解自己」的隱喻。萬曆陳一刀穿梭至九○年臺北，像

是古裝演員走在資本社會的大街，其中一幕畫他走入（貌似）台北行天宮，瞥見婦人開著水龍頭洗水果，就跟著伸頭喝水。眼前是他從未想像過的世界，各種奇巧器具、穿著、行為都令他茫然無措，直到遇見一個擺算命攤的釘子戶老人願意試著理解他。九○陳一刀則拿著意外取得的手槍，去到險惡難測的萬曆末年，代替另個陳一刀承受被追捕、背叛的滋味，而他同樣困惑著古代世界的生存律法，該怎麼逃過接連襲來的劫難。隨著故事開展，陳弘耀似乎在暗示：人必須要深入歷史，才能理解現在，同時在冒險旅程中逐漸知道自己是誰。（文／黃崇凱） 名人推薦 　　《阿鼻劍》鄭  問 　　《花心赤狐》曾正忠 　　《天才超人頑皮鬼》麥人杰 　　──『星期漫畫

』傳奇漫畫家，摯友推薦。

意外港片進入發燒排行的影片

集體北上-中港合製電影中的文化勞動分工：以CEPA為分界

為了解決意外港片的問題，作者康育萍 這樣論述：

本研究主要援引「文化勞動新國際分工」理論（New International Division of Cultural Labor, 簡稱NICL），探討中國大陸、香港簽署《內地與香港關於建立更緊密經貿關係安排》（Closer Economic Partnership Arrangement, 簡稱CEPA）後，中、港合製電影投資、產製、發行、映演分工與勞動變化，對不同生產位置的香港電影工作者，以及香港本地電影產業分別造成哪些影響。最後，回歸台灣電影產業，近年國片復甦，中國大陸、台灣簽屬《兩岸經濟合作架構協議》（Economic Cooperation Framework Agreement

, 簡稱ECFA），台灣電影登陸不受配額限制，促使兩岸合製興起，本研究將以香港經驗為鑑，試圖分析未來可能的兩岸合製模式，提出對台灣電影產業的前瞻性觀察，供產、官、學界參考。

捷運╳殭屍

為了解決意外港片的問題，作者奇魯,戲雪,大獵蜥,馬立,石頭書,aaaaa,得涅修,子藝,柏斯,伍薰 這樣論述：

本書特色 　　一種殭屍，各自表述！ 　　捷運，是唯一僅有的共識。 　　「台北捷運出現殭屍」這樣的消息， 　　開始在網路上傳播開來…… 　　當象徵都會的『捷運』，遇見反思文明的『殭屍』 　　會碰撞出什麼火花？ 　　海穹文化2017年嶄新書系：Diversity (多樣性) 　　首波主打故事集！ 　　捷運 ╳ 殭屍 　　小說 ╳ 漫畫 　　十二位創作者，在共同的開端底下各自揮灑 　　綻放出十二篇創意滿點的殭屍故事！ 　　科幻、奇幻、懸疑、驚悚、幽默、諷刺…… 　　不拘題材、不限類型、也不怕觸怒誰！ 　　《捷運 ╳ 殭屍》 　　帶您見證台灣新生代創作者的可能性與多樣性 　　以及他們眼

裡的這座都市…… 　　Diversity：多樣性，創造你的可能性！ 名人推薦 　　【中華科幻學會】理事長兼會長 難攻博士 　　詩人 鄭聿 　　POPO(方世欽)（歐美娛樂分析Geek-Base總管理員） 　　Readmoo專欄作家、科幻專書《幻想蔓延》作者」 楊勝博 　　科幻小說家《萬歲》作者 乃賴     　　攜手推薦  

「香港/人」的顯影拼貼──析論「家」與「身分認同」的香港電影論述

為了解決意外港片的問題，作者劉佳玲 這樣論述：

本論文企圖從1987年至1997年期間，研究香港電影在面對國家定位發生變化時，香港電影中如何去處理和面對所謂「認同」的議題，主要的問題意識有：第一點，以香港電影為研究對象，重新整理電影與社會之間的關係。第二點，建構香港電影中「家庭」命題的思考。第三點，從電影中的「家庭」命題，重新釐清電影中「九七論述」的「家」、「國」「香港人」等認同確認。 並設計「何處是兒家」、「落葉不歸根」、「吾愛吾家」等三個主題進行電影文本分析，且從電影文本分析的過程，企圖希望透過電影中對於「香港/人」的顯影拼貼，建構出香港電影中【「香港」是我「家」】的電影論述。最後，且在對於香港問題的反省之餘，重新

回到自身對於身分認同問題的思考，為身處在認同問題同樣紛雜的台灣社會中的自己，重新思索身分認同定位的問題。 研究發現從「何處是『兒』家」的茫然失錯，以至「落葉不歸根」的移民選擇，還有「吾愛吾家」留在香港的勇氣，從1987年至1997年時間內，香港電影在面對九七問題時，所可能建構出來的「香港是我家」的電影論述。或許我們可以說，當環境惡劣不堪時，生命都會有尋找出路的本能；而人也都有尋找繼續生存理由，家庭，或許就是一個很好的藉口；對於香港居民而言，長久以來依附在英國殖民政府的體制，失去了培養國家認同的機會；而當殖民政府離開了，看似文化宗主國的中國大陸成為自己的「國家」時，相關國家/

民族/文化/身分等認同的問題，似乎成為一種必須「正名」的政治正確，於是，整個社會開始焦慮騷動不安；或許如學者阮新邦（1996）所言，「這些年來香港人對政治的訴求不斷提高，對經濟和社會事務的理解也比以前清楚，香港人對自己身分認同的問題也比以往多一份思索，如果我們相信共同的危機感是一個重要因素，使得個人和群體對自己長期習慣了生活進行反思，那麼，明顯地香港正處於這一種情境」；「香港是我家」對於今日的香港而言，提供了可以再改變與創造的機會和勇氣，面對未來，香港居民展現的是強韌的生命力量。 不同於香港，有一個迫切的歷史危機，所以關於自我的身分認同思考，在台灣不僅是人民集體的心理困惑，

更成為許多意識型態論述不斷要去澄清和證明的命題。在台灣，反而在每一次的選舉中，由於「我是？」的身分問題，成為影響選舉重要的關鍵，選民也被迫在每一次的選舉中不斷被提醒，不斷去重新定義自己。而更不同於香港的，台灣居民所要選擇的問題，其實往往已經被直接上昇到國家認同問題的層次，但是，靜心思考，除了中華民國外，我們還可以選擇建立一個獨立自主的「台灣」；如是這樣說，台灣居民似乎比香港居民來得幸運，因為我們連國家都可以重新選擇，而不是只是去思考不同身分認同之間的關係脈落，選擇一個已經被決定的身分，台灣居民甚至還可以給自己創造另一個新的身分。