展覽資訊的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和資訊懶人包

成為人以外的：臺灣文學中的動物群像

為了解決展覽資訊的問題，作者余美玲,楊翠,馬翊航,李欣倫,葉淳之,廖偉棠,蕭義玲,范宜如等 這樣論述：

動物不只是「動物」，而我們也不僅僅是「人」！ 卸下生而為人的優越，理解、包容並交付愛予「牠」們。 探訪臺灣文學中最深情的動物與人文書寫。 　　從歷史到文化，聊動物談生命；引介文學裡之動物形色，呼喚牠們現身吶喊， 　　在流動的共感中，體現不同視野的島嶼萬物。 　　長久以來，動物在人類「大寫的歷史」中，往往不是被異化，就是被邊緣化，牠們是珍奇猛獸、是工具幫手、是貼心寵物、是食物獵物，唯獨不是牠們自己。 　　動物在人類文學作品裡，從未缺席。隨人類文明進程演繹，生態思潮脈絡浮現，在文學的牽引下，19位作家學者各別邀請文本背景中的動物輪番上陣。以時間軸序，爬梳臺灣文學中的動物書寫，從動物作為工

具、商品、符號到成為主體；輔以空間視野，環顧各族群文化、探究不同類型題材、囊括藝術創作中之動物百態。更收錄「他山之石」專欄，對照日本、中國、馬華、香港等地文學裡的動物書寫，體現人與動物關係的普遍性和地域性。本書中各式動物形象、生命寫照、互動情感、符號象徵，都映照出人與「人以外的」——動物們的存在和真實狀態。當人類學習平等正視一切，才能為了人以外的，成為更好的自己。 　　如何能「成為人以外的」？……它是一種超越人類中心主義的願景；也是一種指向後人類時代，人與他者界線流動的狀態；除此之外，它也同樣指向那些在自然大化之下，「成為人以外的」生命們，牠們同樣具有情感與性格，我們與牠們同死共生。——黃宗

潔｜本書主編 　　如果文學能使我們稍稍謙卑自省， 臣服退讓、看見萬物有靈，理解人的蒙昧，我們就能認知其實怪物就是此生與各種生命形態交會並且曲折構成的、不完整的自己，也許我們也會明白，那難解不可測的、深淵的目光無意吞噬誰。――柯裕棻｜作家 本書特色 　　☉ 國立臺灣文學館｜動物特展 　　蒞臨展間，穿越時空。透過神話、詩歌、小說、散文、童話等動物文學，以大型情境藝術裝置、動態捕捉互動技術，開啟成為人以外的種種可能。 　 　　☉ 島嶼臺灣｜在地動物導覽指南 　　時序橫跨清領日治、工業革命後、經濟起飛直至今日的臺灣；撰寫者囊括學者、詩人、小說家、藝術家；類型涉及科幻、奇幻、繪本甚至藝術創作和裝置

，文學動物形象依序現身。 　 　　☉ 喜愛動物、生命、生態書寫之讀者｜必讀書目 　　擺脫人本之史觀，以文學流動筆觸，敘寫各種動物生命的喜樂與悲哀。  

展覽資訊進入發燒排行的影片

地方文化館互動式展覽之研究─以雲林縣斗南鎮他里霧生活美學館為例

為了解決展覽資訊的問題，作者李文玉 這樣論述：

　　地方文化館是在地政府與居民雙向互動發展的文化場所，臺灣在多年前就已經開始推動地方文化館的相關政策以及計畫，現今地方文化館已然是在地文化保存的重要場域。本研究以「地方文化館互動式展覽」為主題，以雲林縣現有之地方文化館─他里霧生活美學館為場域，將在地社區（大東社區）地方文化作為展覽主題，策劃出一場與社區文化有關的互動式展覽。本研究主要研究目的如下：一、探討何謂地方文化館以及地方文化館的特質；二、策劃一場和在地社區文化有關的互動式展覽。　　本研究在為期一年的研究時間，首先對地方文化館以及互動式展覽作相關文獻探討，以各類場館之互動式展覽案例作案例分析，透過親訪在地社區盤點社區文化資源，將社區文化

資源轉化為「展覽」形式呈現，期望促使民眾深入認識家鄉，引發民眾對於家鄉文化的認同感，喚起民眾社區參與意識。本研究之研究結論為：一、地方文化館可作在地文化之蒐集與保存、研究教育、娛樂休閒等，為在地政府與居民雙向互動發展的重要文化場所，且地方文化館應具備有兩大重要特質，是為「在地性」與「民眾參與」；二、本研究歸納出互動式展覽應具備有三大特點，並整理出本研究的八個策展重點、四個策展維護要點，以及設計五階段的策展架構流程，策劃出一場以在地社區文化為主題的互動式展覽《風和日麗─雲林縣斗南鎮大東社區文化展》。期望本研究之研究成果能帶給相關領域研究者一些啟發與參考，亦期許未來自己能持續秉持良善的心態，用自身

專業所學回饋予社會。

博物館數位轉型與智慧創新

為了解決展覽資訊的問題，作者城菁汝,蔡遵弘,林靖于,黃凱祥,葉長庚,劉宜婷,汪筱薔,謝俊科,吳紹群,林詠能,宋祚忠,葉鎮源,陳君銘,劉杏津,蘇芳儀,施登騰, 這樣論述：

　　本專書邀請文化部及教育部轄下博物館專業人員及國內學者專家，共同探討博物館數位轉型到智慧創新議題，範圍廣納數位典藏與加值內容建構、數位資源全民近用與開放、融合線上與線下數位策展策略、新型態創新內容、服務與體驗、全方位智慧博物館發展模式，以及數位科技服務的觀眾研究與智慧行為探析等多元內容。希望本專書能提供國內外博物館、國內外大學相關系所師生、跨領域生態鏈產業及國內外博物館社群組織，在博物館數位轉型、數位博物館與智慧博物館創新發展議題，在實務建構及學術研究能有更多啟發與參考價值。   商品特色   　　我國博物館界泰斗——黃光男教授，集藝術家、教育家及博物館工作者於一身，曾任臺北市立美術館館

長、國立歷史博物館館長及國立臺灣藝術大學校長，開創臺灣的博物館特展風潮並作育英才無數。為祝賀黃光男教授八十歲大壽，表達對教授深厚貢獻之敬意，由主編們邀請博物館領域的專家、學者，撰寫學術研究及個案實踐的精彩文章，並彙整成六個主題成冊出版，延續教授致力推廣藝術人文教育的理想與精神。

台灣纏花工藝的技術傳承、創新與社群行銷策略之研究

為了解決展覽資訊的問題，作者陳郁錡 這樣論述：

本研究旨在探討台灣纏花工藝的傳承、創新與社群行銷推廣，主要運用質性研究法進行資料蒐集與分析，以在台南深耕多年致力於傳承纏花工藝的「琴手作工坊」作為訪談對象，採取半結構式訪談，並進行資料分析，以達到研究目的。經由實地訪查與分析結果發現，工作坊目前產生人才斷層的現象。而造成此現象的原因乃是推廣成效不佳，現今仍有許多人不清楚纏花工藝產業的運作，本研究將分析「琴手作工坊」的商業模式，為工作坊制定實務提案推廣方案，並統整出結論與建議。本研究認為工作坊的推廣發展方向需以社群行銷為主要途徑，以下為本研究於社群網站中所推廣的內容：一、官方網站：最主要的活動是纏花工藝的推廣，網站主要分享纏花的背景、課程訊息與

展覽資訊。二、Line官方帳號：透過Line定期群發相關議題或節日慶祝之懶人包及作品照片，藉由內容行銷手法及運用圖像記憶讓纏花慢慢滲透進群眾的日常生活中。三、透過Facebook分享即時訊息與利用互動式工具與粉絲互動並透過數據分析得知粉絲的喜好。四、與線上課程平台合作開課，破除地域的限制，網羅更多四面八方的客群。希望能藉由對「琴手作工坊」的個案研究，讓更多人了解纏花工藝，提供纏花工藝產業一個行銷推廣的方向，盼能對纏花工藝之永續發展有所助益。