g和弦的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和資訊懶人包

g和弦的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦亞倫‧甘奈特寫的 尋找創意甜蜜點:掌握創意曲線,發現「熟悉」與「未知」的黃金交叉點,每個人都是創意天才 和楚飛的 從零起步:跟我學彈吉他都 可以從中找到所需的評價。

另外網站請問G/B和弦是什麼意思!? - 民謠吉他彈唱論壇也說明:我是吉他新手,,不太懂樂理..請問一下, 在吉他簡譜中常看到一些和弦如:G/B、Am/G.. 那個"/"是什麼意思呀?有人說G/B是指按G和弦,但根音B和弦的根音.

這兩本書分別來自大塊文化 和人民郵電所出版 。

逢甲大學 電聲碩士學位學程 黃錦煌所指導 鄧杰的 利用深度學習辨識吉他C大和弦之指型錯誤 (2021),提出g和弦關鍵因素是什麼,來自於深度卷積神經網路、和弦辨識、離散傅立葉轉換。

而第二篇論文國立臺灣師範大學 音樂學系 王望舒所指導 溫冠宣的 普費茲納藝術歌曲作品編號 5、作品編號 26、 作品編號 35 之研究 (2021),提出因為有 普費茲納、浪漫後期、二十世紀音樂、藝術歌曲、歌德、胡赫的重點而找出了 g和弦的解答。

最後網站降G吉他增和弦則補充:降G吉他增和弦. English:G♭ Augmented Guitar Chord. 又称为G♭+, G♭aug, G♭(#5). x. x. o. 1. 2. 1. 3. 2. 3. 4. G♭+. Save Chord. x. x. 6. T. 2. 7. 3.

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了g和弦,大家也想知道這些:

尋找創意甜蜜點:掌握創意曲線,發現「熟悉」與「未知」的黃金交叉點,每個人都是創意天才

為了解決g和弦的問題,作者亞倫‧甘奈特 這樣論述:

靈感是鍛鍊來的! 每個人都有足夠的創意潛力,而且都可以鍛鍊。 拆解創意曲線的4大法則,鍛鍊你的創意肌肉,強化你的創意體格!   +吸收   +模仿   +創意社群   +反覆修改   ⊙本書未出版即獲全球暢銷作家大力推薦!   丹尼爾‧品克▂《未來在等待的銷售人才》   安德斯‧艾瑞克森▂《刻意練習》   賽斯‧高汀▂《紫牛》   ⊙創意曲線四大法則關鍵字   +如何吸收?──大量、原型、第三方資料、20%法則、潛移默化   +如何模仿?──限制、由下而上、重新混合、重建模式   +如何打造創意社群?──衝突、合作、打開耳朵、收集、行內與行外之間   +如何反覆修改?──構思、縮小範

圍、培育、意見回饋   ◆書籍簡介   行銷企業家亞倫‧甘奈特揭開所謂「創意天才」的神祕面紗,   以及各領域突破性商業成就背後的科學及祕密。   一直以來,我們都以為創意是天才獨有的配備,那些天資聰穎、得天獨厚的少數,往往在一些特別的時刻,靈光乍現,天外飛來一筆。沒有特殊天賦者,大概就到此為止,無視那種種潛在的跡象。大致說來,我們不是天才,就是非天才,本書作者卻指出事情並非我們所想的那樣。近年的研究結果告訴我們,創意發想達到的商業成就,背後有一套可預測的理論,從寫暢銷小說到成功創業、推出有效的行銷案,無不例外。   世界上最有創意的人士發現,我們會受到新奇跟熟悉的事物吸引。一旦瞭解甘奈

特所謂「創意曲線」的機制,也就是當「新奇」與「熟悉」之間達到最佳張力的時刻,每個人都可以開拓出一條成功的路徑。   這本書讀來興味盎然,從百老匯舞台劇《致艾文‧漢森》的製作團隊,到Reddit網站創辦人,從Netflix的內容長,到米奇林星級主廚,收錄了許多精彩的故事及各種不凡的見識。作者甘奈特揭櫫創意成就的四大法則,歸納整理出各個案例背後共通的模式。最難能可貴的是,他讓讀者瞭解,這些方法能幫助每個人創造自己的靈光乍現時刻。 本書特色   ‧作者出身業界,擁有絕佳實務經驗:除了創業的公司,甘奈特也為各大企業分析過行銷創意案。曾獲選《Inc.》及《富比士》雜誌「三十歲以下最具潛力的傑出人士

」。   ‧創意不是難以摘取的果實:小時候的我們都是創意源源不絕的孩童,長大後卻逐漸畫地自限,創意顯得愈來愈抽象、遙不可及。其實,發揮創意只需要某種絕佳時機點的判斷與行為觀察。我們創意潛能一直都在,俯首即是,唾手可得。   ‧簡單、易學、實用:作者列舉各種生活化的創意發想案例,搭配簡易的圖片解說,在不為人注意的細節中,歸納出值得深入的模型。不會特別複雜或困難,一般人都可從容上手。   ‧創意平民化:創意並非天才或有天賦者獨有的才華,只要掌握了基本原則,培養識別創意甜蜜點的能力,在生活或工作中與創意為伍,讓點子發酵,改變自己的人生道路,絕非難事。 名人推薦   胡湘雲 台灣奧美首席創意

長   許榮哲 華語首席故事教練   鄭宇庭 新手書店店長   盧建彰 創意人   (按姓氏筆畫排列)   推薦 各界佳評   《尋找創意甜蜜點》要打破人們對創意抱持的有害信念──創意只屬於生下來就是天才的人。亞倫‧甘奈特的論點強而有力,他主張,其實我們都擁有潛力,能夠想出巧妙的點子,化作現實。這本書穿插生動的奇聞軼事,你將一覽創意的科學和實務,開始突破自我。──丹尼爾‧品克(Daniel Pink),《什麼時候是好時候》、《未來在等待的銷售人才》作者   這是一趟有趣、愉快的創意之旅。好消息是,作者行文順暢、文思泉湧;如果你超想發揮創意,創意就在那裡等著你。──賽斯‧高汀(Seth G

odin),《夠關鍵,公司就不能沒有你》作者   如果你覺得自己沒有靈感、發揮不出創造力、創意貧乏……這就是為你而寫的書。亞倫‧甘奈特讓我們明白,你其實不是沒創意,只是做得不對。──安‧韓德莉(Ann Handley),《人人都在寫》作者   具洞察力、富創造力、可實際應用,《尋找創意甜蜜點》讓我們不再將創意和難以複製的靈光乍現畫上等號。本書指出一條經過詳細研究的明路,帶我們走向源源不絕的靈感和創意成就。──尚恩‧艾科爾(Shawn Achor),紐時暢銷書《潛力無窮》、《哈佛最受歡迎的快樂工作學》作者   網際網路為內容創作者、有創造天賦的人,以及任何有意分享自己想法的人,提供了公平競

爭的環境。《尋找創意甜蜜點》從學術的觀點說明,妨礙人們彼此連結,乃至最終互相瞭解的結構性障礙已然改變,同時也讓我們看見,每個人都有能力創造出具創意的傑出作品。──艾力克斯‧奧漢尼安(Alexis Ohanian),初始資本公司與Reddit論壇共同創辦人   任何想要更有創意卻不得其門而入的行銷人士,都非常適合閱讀本書。甘奈特清楚指出,創造爆紅產品和舉辦轟動一時的活動,不是什麼神祕的事情,而是一種應該學習並具備的重要技能。──米根‧艾森柏格(Meagen Eisenberg),MongoDB公司執行長   如果你想瞭解創意、培養自己的創造力,並讓創造力發揮得淋漓盡致,《尋找創意甜蜜點》就是

你需要的書。──理查‧佛羅里達(Richard Florida),《創意新貴》作者   數位行銷人士不可不讀《尋找創意甜蜜點》。我們負責講動人的故事,讓讀者產生共鳴。甘奈特明白點出,磨練這項技巧不僅辦得到,而且許多人都走過這條路,可以按圖索驥。──貝弗莉‧傑克森(Beverly Jackson),美高梅國際酒店集團社交策略副總裁   亞倫‧甘奈特在《尋找創意甜蜜點》中揭開創意的神祕面紗,為讀者提供工具,展開更有創意的生活。這本書可讀性甚高,各種研究、故事及出人意表的洞見強力結合,即使自認並非創意人士的讀者,也能輕鬆運用創意,而創意人士則能因此將潛力發揮得淋漓盡致。──向珊瑩(Sanyin

Siang),杜克大學K教練領導力與倫理中心執行長教練及執行主任   阿波羅登月計畫可說是人類做過最有創意的事。不論是從個人還是專業的角度出發,我都對阿波羅計畫抱持很大的熱情,而且可以確定,這個計畫會誕生,是眾人努力的結果。現在五十年過去,亞倫‧甘奈特讓大家看見,如何透過一個了不起的系統,將這股創造的力量用在點子發想或公司營運上,而且他的說明引人入勝、節奏明快。你還在等什麼?有亞倫當你的嚮導,是你登陸月球的時候了!──大衛‧米爾曼‧史考特(David Meerman Scott),著有十本暢銷書,包括即將拍成強檔大片的《登月大作戰》   甘奈特訪問成就不凡的企業家,讓我們看見,創意點子的產

生,如同奧運選手的奪牌表現,不是突然發揮天分的結果。兩者都是準備和練習多年的成果。本書揭露有效的實行方法,例如密集地自學、做實驗,從大師和同儕身上尋求意見回饋,以及逐步改進產品的點子。──安德斯‧艾瑞克森(K. Anders Ericsson),康拉迪傑出學者及佛羅里達州立大學心理學教授、《刻意練習》共同作者   《尋找創意甜蜜點》是以創新為業的人士必讀的一本書。而且亞倫‧甘奈特是這個世代最聰明的一位企業家和作家。他的文筆清新、具有說服力,讀來妙趣橫生。你會發現自已讀得欲罷不能。──申恩‧史諾(Shane Snow),《夢幻團隊》與《聰明捷徑》作者   我們能透過學習變得有創意嗎?《尋找創

意甜蜜點》提供有力的證明,我們可以的。甘奈特訪問了仍在世的偶像人物和舉足輕重的研究人員,描繪出創意的樣貌,那並非神祕事件,而是有神經科學依據的實用技巧。最後,他實現了封面文案的承諾,揭開神祕面紗,告訴我們如何在最理想的時機、想出絕佳的點子。這是一本必讀好書。──艾瑪‧卡拉絲寇(Emma Carrasco),美國國家地理學會行銷長 作者簡介 亞倫‧甘奈特(Allen Gannett)   行銷分析服務網站TrackMaven的創辦人暨執行長。這間公司是行銷先鋒,分析數百萬則行銷內容,發掘可付諸實行的真知灼見,協助各品牌揭開社群、內容和數位廣告背後的科學。客戶包括奇異公司、微軟、萬豪國際、

富達投信,及其他《財星》五百大企業。甘奈特曾獲選《Inc.》及《富比士》雜誌「三十歲以下最具潛力的傑出人士」也替《Fast Company》雜誌撰寫文章,題材範圍,橫跨數位生活中的科學與藝術。最新力作《尋找創意甜蜜點》,全面解說創意要如何追求。 譯者簡介 趙盛慈   專職自由譯者,喜歡深思與推敲文字。譯有《聽見聲音的地景》、《什麼時候是好時候》,並合譯《品味選擇題》。   前言 第一部:顛覆創意神話 1    夢中靈感 2    聽信謊言 3    神話的起源 4    什麼是才能? 5    什麼是天才? 6    創意曲線 第二部:創意曲線的四大法則 7  

 第一項法則:吸收 8    第二項法則:模仿 9    第三項法則:創意社群 10    第四項法則:反覆修改 後記 誌謝 參考資料及研究方法說明 註釋   前言   關於創意的本質,我們一直聽到一則謊言。   一如大家的記憶所及,我們的文化流傳著一個不朽的神話──創意來自於靈光乍現。撰寫暢銷小說、畫出令人崇敬的畫作,或是開發高人氣手機應用程式,這些事情都具有一種神祕的特質,跟理性思維、邏輯無關,只有「天才」能夠辦到,對我們這些凡夫俗子來說卻遙不可及。   幾百年來,我們已經服膺這樣的說法,因為智者和評論家一再興高采烈說著創意天分的故事,強調個人、潛意識,以及創意成就背後看似神聖

的安排。   我撰寫《尋找創意甜蜜點》的目的是要揭開創意成就的真相:爆紅事物的背後其實皆有科學依據,而且今時今日,神經科學讓我們擁有前所未見的能力,足以破解並設計不可或缺的「啟發」時刻,創造讓大眾愛不釋手的流行作品。   我對模式一向很著迷。小時候,不知花了多少時間打電玩,同時觀察人工智慧是如何運作,讓我打敗虛擬對手並拯救王國(或是星球、國家──我想大家應該知道我在說什麼)。這種對模式的著迷到了青少年時期,經歷一些了轉變,有一陣子,我一心一意想上電視參加遊戲節目(而且表現得不錯)。   今日,這個一輩子都是怪咖的人,找到了兩個家。   白天,我經營一間公司,和大品牌攜手合作,協助他們挖

掘行銷資料背後的意義──換句話說,就是尋找模式。我們根據過往的資料,幫助《財星》(Fortune)五百大企業和高成長新創公司,瞭解未來能夠成功的行銷管道、訊息和戰略。   晚上,我則盡一切努力解答一個問題──創意成就是否有模式存在。過去的兩年,我訪問過好幾位世界上最成功的創作者,包括料理界巨擘、暢銷小說家,甚至是YouTube頂尖玩家。我和這個世代好幾位首屈一指的創意天才同桌而坐、共進餐點、一起聊天或用Skype通話。除此之外,我也和聲望卓著的學者討論創意、天才及神經科學領域的研究。   結果,我發現了什麼?   創意神話竟然只是迷思罷了。你不必天生擁有X戰警的超能力,也可以在藝術或商業

領域成就斐然。事實上,成功創意人士的確掌握了某種打造爆紅事物的模式,只是任何人都可以運用。這個模式符合直覺,但也可以學習,而且跟神祕主義扯不上邊。你不必吃迷幻藥找靈感,更不必祈禱醍醐灌頂的那一刻降臨。   我發現,我們可以刻意模仿那些被捧上天的創意天才,看他們怎麼做,再照本宣科就是了,不久我們也能創造、執行自己超棒的點子。   現在就讓我們開始吧。   第一章夢中靈感時間是一九六三年十一月。保羅‧麥卡尼(Paul McCartney)睡醒後,心中縈繞著一段他在夢中聽見的旋律。這名二十一歲的流行歌手,住在倫敦市中心溫坡街五十七號頂樓的房間裡。他踉蹌走向房內一架小型鋼琴。那是什麼旋律?他坐

在鋼琴前,試著重現在睡夢中聽到的音符。感覺真熟悉。他終於拼湊出來了:G和弦、升F小七和弦、B和弦、E小和弦、E和弦。他彈了一遍又一遍。他喜歡這個旋律聽起來的感覺,但他確信這個旋律一定來自某一首他曾經聽過、但幾乎忘掉的歌曲。就跟許多音樂家一樣,他擔心自己可能挪用了另一首歌的旋律。太耳熟了,他心想。我以前在哪裡聽過?麥卡尼在夢中聽見的旋律,最後譜成了〈昨日〉(Yesterday),是音樂史上翻唱次數最多的一首歌,有三千種不同版本。這首歌在美國的電視和廣播節目中表演超過七百萬次,還是史上獲利第四高的歌曲。麥卡尼本人談到這首知名歌曲時曾說:「這可能是一首世紀之作。」事實上,〈昨日〉很可能是二十世紀最紅

透半邊天的一首歌,而且看樣子是做夢得來的結果。麥卡尼告訴《真蹟紀念輯》(The Beatles Anthology)其中一名採訪者,這段經驗強烈影響他看待創意的方式:「它就這樣在夢中找上我,實在不可思議。所以我不敢妄稱什麼都知道;我覺得音樂實在神祕得不得了。」對研究創意的人來說,保羅‧麥卡尼腦中突然浮現優美的旋律,是天分閃現、創意無預警找上藝術家的經典例子:此時「靈光一閃」,點子猛然浮現在人的意識知覺中。這些靈感爆發的狀態沒有顯而易見的來源,在本質上無法預料。正因為這樣的本質,使得靈感爆發具有一種超自然的特性。所有在淋浴、跑步或走路時想出超棒點子的人,或多或少都經歷過這種時刻。不管是J‧K‧羅

琳在前往倫敦的火車上突然想出撰寫《哈利波特》的點子,還是莫札特不費吹灰之力便譜出曲子,這些情境在現代成了我稱為創意靈感理論的要素──也就是成功的創意事蹟來自神祕的內在流程,中間穿插令人料想不到的天分閃現。而且我們的文化始終認同一個概念:一個獨立自主的人,如果生來擁有絕佳天賦,能夠純粹因為靈感而有驚人之作。

g和弦進入發燒排行的影片

在混沌的世界裏,隕石落下,末日審判世人.....而我在巨響中醒來,播放手中的錄音機,回憶浮見著妳的笑容......

陽光透視窗簾形成逆光
(不要再彈著G和弦了)
(我真的不會封閉和弦......)
(算了 你給我!)
我們就是這樣每天在吵吵鬧鬧
直到.......
(不要帶結他了!)
(快走啊!)
她就在我面前離開了我
(那.....錄音...機...可以吧.....)
(妳先不要說話!)
我抱著她離開了將近崩塌的大樓
下一秒就在巨響中醒來了
而記憶亦變得模糊......

作詞/作曲 Lyrics & Composer : Jediiidiah
編曲 Beat Arrangement : Jediiidiah
混音 Mixing : Jediiidiah
母帶處理 Mastering : 嘿壹人bop
圖像設計 Art Design : Jediiidiah

Instagram :
Jediiidiah : https://www.instagram.com/jediiidiah/
嘿壹人bop :https://www.instagram.com/holyplace_b.o.p/

利用深度學習辨識吉他C大和弦之指型錯誤

為了解決g和弦的問題,作者鄧杰 這樣論述:

本文建立一基於深度卷積神經網路(CNN)的吉他和弦辨識系統,目的是讓初學者在學習吉他時,能即時得知第幾弦錯誤。數據蒐集方面,本文收錄剛學習吉他的初學者以及非初學者所彈奏的C和弦音訊檔案,透過錄音介面至電腦並儲存。資料預處理方面,本文將蒐集到的音訊檔案,分為七種不同錯誤的狀況,以及一種正確的範例,再對音訊檔案進行離散傅立葉轉換,並將其結果轉換成頻譜圖以作為訓練資料。最後,透過CNN模型的訓練得知成果。實驗結果得知,神經網路模型對吉他C大和之弦錯誤具有辨識的能力,在未來可以增加更多和弦資料並實體化,以利於吉他初學者有更好的幫助。

從零起步:跟我學彈吉他

為了解決g和弦的問題,作者楚飛 這樣論述:

吉他作為一種表現力很強的樂器,一直被音樂愛好者所喜愛。近年來,隨著人們物質生活水平及文化生活水平的提高,越來越多的人在工作、學習之餘開始學習吉他彈唱,但是他們的練習時間非常有限,而且除此外還要掌握一些基礎的樂理知識,這些都是人們在學習樂器過程中會遇到的問題。考慮到人們學習樂器的需要,我們特意編寫了這本能提高人們學習樂趣的吉他彈唱教程《吉他彈唱實用教程》。這本吉他教程按照人們對樂理的認知規律,由簡到難、循序漸進地來編排內容。全書共分11章,第1~2章介紹了吉他的基礎知識,包括吉他的選購、六線譜的認識、持琴姿勢的講解、右手撥弦與左手按弦的方法等;第3~4章則介紹了彈奏吉他前需要具備的一些樂理知識和

初級訓練,包括右手撥弦和左手按弦的練習、節奏訓練、手指發力的訓練;第5~8章則側重於吉他的和弦彈奏技法,包括Am、Em、C、G、F、Dm等;第9~10章則講到了吉他彈奏的進階技巧訓練;第11章則安排了校園歌曲、唯美情歌、抒情民謠和流行金曲等20首經典老歌來作為讀者的彈奏練習曲目。本書內容專為「菜鳥級」吉他愛好者定製,無論你是毫無樂理知識的新手,還是熱愛吉他卻沒有時間學習的愛好者,都可以從本書中掌握到超實用的吉他彈唱技巧,讓你在短時間內從菜鳥變成吉他彈唱的高手,從而體會到:原來六線譜不再那麼枯燥,原來吉他那麼有趣! 楚飛,有名圖書策劃人,音樂類圖書策劃者、組織者。自幼學習音樂,從事音樂教育

15年,精通吉他、鋼琴、小提琴等樂器,有著紮實的理論基礎以及豐富的教學經驗。 第1章 吉他入門 1.1 吉他概述 1.1.1 起源發展 1.1.2 種類區分 1.1.3 大體構造 1.2 購琴技巧 1.2.1 尺寸選擇 1.2.2 手感比較 1.2.3 價格對比 1.3 保養方法 1.3.1 存放環境 1.3.2 琴弦保養 1.3.3 琴包選購 1.3.4 琴盒選購 1.4 調音工具 1.4.1 種類介紹 1.4.2 使用方法 1.4.3 工作原理 1.

5 其他工具 1.5.1 變調夾 1.5.2 六角扳手 1.5.3 吉他撥片第2章 持琴姿勢與演奏手型 2.1 持琴姿勢 2.1.1 持琴要領 2.1.2 持琴姿勢 2.2 彈奏手型 2.2.1 手指標記 2.2.2 手指分工 2.2.3 基本手型第3章 樂理基礎知識 3.1 基礎理論 3.1.1 音區分組 3.1.2 唱名和音名 3.1.3 半音和全音 3.2 認識樂譜 3.2.1 數字簡譜 3.2.2 六線記譜 3.3 音符節拍 3.3.1 節拍介紹

3.3.2 音符時值 3.3.3 休止符 3.3.4 附點音符 3.3.5 延音線 3.3.6 反復記號 3.3.7 切分節奏 3.3.8 三連音第4章 熱身練習 4.1 指法練習 4.1.1 右手撥弦 4.1.2 左手按弦 4.1.3 雙手配合 4.2 節奏練習 4.2.1 分解和弦 4.2.2 掃弦練習 4.2.3 切分練習 4.3 獨奏練習 4.3.1 《彩雲追月》節選 4.3.2 《莫斯科郊外的晚上》節選 4.3.3 《綜合練習曲》第5章 進階和

聲 5.1 音程講解 5.1.1 音程介紹 5.1.2 音程計算 5.1.3 音程分類 5.2 三和弦 5.2.1 三和弦構成 5.2.2 三和弦分類 5.2.3 三和弦的名稱和標記 5.3 七和弦 5.3.1 七和弦構成 5.3.2 七和弦分類 5.3.3 七和弦的名稱和標記 5.4 和弦轉位 5.4.1 和弦轉位名稱 5.4.2 和弦轉位記法 5.4.3 和弦轉位作用第6章 Am和弦與Em和弦 6.1 Am和弦 6.1.1 Am和弦構成 6.1.2 Am和弦

指法 6.2 Em和弦 6.2.1 Em和弦構成 6.2.2 Em和弦指法 6.3 和弦轉換 6.3.1 轉換方法 6.3.2 轉換練習 6.4 《青春舞曲》節選 6.4.1 技巧解析 6.4.2 曲目演練 6.5 《蘭花草》節選 6.5.1 技巧解析 6.5.2 曲目演練第7章 C和弦與G和弦 7.1 C和弦 7.1.1 C和弦構成 7.1.2 C和弦指法 7.2 G和弦 7.2.1 G和弦構成 7.2.2 G和弦指法 7.3 和弦轉換 7.3.1 轉換方法

7.3.2 轉換練習 7.4 《洋娃娃和小熊跳舞》節選 7.4.1 技巧解析 7.4.2 曲目演練 7.5 《小步舞曲》節選 7.5.1 技巧解析 7.5.2 曲目演練第8章 F和弦與Dm和弦 8.1 F和弦 8.1.1 F和弦構成 8.1.2 F和弦指法 8.2 Dm和弦 8.2.1 Dm和弦構成 8.2.2 Dm和弦指法 8.3 和弦轉換 8.3.1 轉換方法 8.3.2 轉換練習 8.4 《月亮代表我的心》節選 8.4.1 技巧解析 8.4.2 曲目演練 8

.5 《大約在冬季》節選 8.5.1 技巧解析 8.5.2 曲目演練第9章 大調與小調 9.1 了解大小調 9.1.1 大調 9.1.2 小調 9.1.3 關系大小調 9.2 C大調音階 9.2.1 C大調音階的指板分布圖 9.2.2 C大調音階練習 9.3 a小調音階 9.3.1 a小調音階的指板分布圖 9.3.2 a小調音階練習 9.4 G大調音階 9.4.1 G大調音階的指板分布圖 9.4.2 G大調音階練習 9.5 e小調音階 9.5.1 e小調音階的指板分布圖

9.5.2 e小調音階練習第10章 高手晉升 10.1 靈活度訓練 10.1.1 半音階訓練 10.1.2 把位訓練 10.1.3 手指獨立性訓練 10.2 音階指型訓練 10.2.1 Mi型指型 10.2.2 La型指型 10.2.3 Re型指型 10.2.4 Sol型指型 10.2.5 Si型指型第11章 實戰演練 11.1 校園歌曲 11.1.1 《童年》 11.1.2 《朋友》 11.1.3 《同桌的你》 11.1.4 《光陰的故事》 11.1.5 《模范情書》

11.2 經典老歌 11.2.1 《吻別》 11.2.2 《海闊天空》 11.2.3 《夢醒時分》 11.2.4 《我真的受傷了》 11.2.5 《十年》 11.3 唯美情歌 11.3.1 《童話》 11.3.2 《晴天》 11.3.3 《后來》 11.3.4 《花香》 11.3.5 《如果沒有你》 11.4 抒情民謠 11.4.1 《門》 11.4.2 《那些年》 11.4.3 《夏天的風》 11.4.4 《給未來的自己》 11.4.5 《曾經的你》 11.5

流行金曲 11.5.1 《知足》 11.5.2 《倔強》 11.5.3 《董小姐》 11.5.4 《情非得已》 11.5.5 《存在》

普費茲納藝術歌曲作品編號 5、作品編號 26、 作品編號 35 之研究

為了解決g和弦的問題,作者溫冠宣 這樣論述:

普費茲納(Hans Pfitzner, 1869-1949)是一位橫跨了浪漫後期與二十世紀之交的作曲家、指揮家、教師、文學家亦是哲學家,他一生創作了管弦樂曲、歌劇、室內樂以及一百多首的藝術歌曲。 普費茲納的歌曲創作可分為三個時期:早期(1888-1909)、中期(1916-1920)、晚期 (1921-1931)。普費茲納早期的藝術歌曲深受舒曼的影響,以浪漫時期的和聲為主,本 研究以作品編號五為此時期的研究範例;中期則為浪漫到現代的過渡時期,此時期的 藝術歌曲因為加入了歌劇創作的經驗,和弦運用更自由,調性轉換更頻繁,音樂張力 更擴大,且具有管弦樂色彩,音樂風格上呈現華格納(Richar

d Wagner, 1813-1883)、馬 勒(Gustav Mahler, 1860-1911)與理查‧史特勞斯(Richard Strauss, 1864-1949)的特質,本 研究以作品編號二十六為例;晚期的藝術歌曲創作則是在抒情的歌唱旋律上加入了更 多不穩定的調性走向,以及大膽的變化半音與和弦的使用,本研究選擇以作品編號三 十五為例。 普費茲納對於文字的喜愛及他豐厚的文學造詣,反映在他對於詩文的選擇上。本研究擇選了普費茲納在三個創作時期中的三組作品,涵蓋了六位詩人,來作為分析的主要內容。普費茲納擅於將詩文的意境與感受用音符表達出來,故本研究將試圖從音樂的分析中了解普費茲納在創作

過程中風格的轉變,及他對於音樂與文字結合的理念與運用。