90年代日本少女漫畫家的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和資訊懶人包

90年代日本少女漫畫家的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦麥可.里德,傑克.康寧漢寫的 吉卜力電影完全指南 和小花美穗的 【套書】孩子們的遊戲 完全版(1~7)完都 可以從中找到所需的評價。

另外網站腐女看過來!談談日本BL文化與歷史,走進禁忌的薔薇世界也說明:... 年代開始回溯起,在60年代日本漫畫家大部分都是男性,所以連少女漫畫都是由男性所畫,直至60年代後期才開始有女性漫畫家活躍,這讓少女漫畫的題材 ...

這兩本書分別來自黑體文化 和尖端所出版 。

國立臺灣師範大學 體育與運動科學系 林玫君所指導 李鳳然的 漫話‧視界:臺灣棒球漫畫的圖像敘事 (2021),提出90年代日本少女漫畫家關鍵因素是什麼,來自於運動傳播、棒球文化、漫畫審查制度、圖像研究。

而第二篇論文國立中興大學 台灣文學與跨國文化研究所 陳國偉所指導 王怡菱的 萬物皆擬人:日本萌文化下台灣公部門社群的擬人化實踐 (2021),提出因為有 萌文化、擬人化、公部門、社群媒體、ACG產業的重點而找出了 90年代日本少女漫畫家的解答。

最後網站少女漫畫畫風變遷史,90年代完爆其他年份! - 人人焦點則補充:少女漫畫 畫風變遷史,90年代完爆其他年份! · 運動漫畫:アタックNo.1 · 1972年池田理代子創作的《凡爾賽玫瑰》 · 1994年《聖少女》 · 1998年《神風怪盜貞德》.

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了90年代日本少女漫畫家,大家也想知道這些:

吉卜力電影完全指南

為了解決90年代日本少女漫畫家的問題,作者麥可.里德,傑克.康寧漢 這樣論述:

第一本英語世界「吉卜力學」百科全書式的圖文書 以生動有趣、知識爆量的書寫探索吉卜力所有的作品 搭配近200張精美圖片,是吉卜力迷不可不敗的人氣指南   「我想創造具真實性、精彩、帶點諷刺意味,但最重要的是,一部美麗的電影。我想描繪一個認真追求夢想的人。夢想帶有一種瘋狂的毒性,而這種毒性不能被隱藏。」──宮崎駿寫於2011年《風起》製作計畫   吉卜力動畫電影在全球颳起的旋風從未歇止,除了賣座電影,也陸續推出周邊商品並開設美術館,吉卜力公園也即將於2022年年底開幕,繼續擄獲影迷的心。   吉卜力工作室成立於1985 年6 月15 日。工作室的名字發想自宮崎駿,身為飛行器迷的他以二戰

期間義大利飛行巡邏隊「吉卜力」(Ghibli)為名,這個義大利文有「從撒哈拉吹向地中海的溫暖氣流」之意。自創立以來,吉卜力有如一股創意暖流,席捲了日本動畫產業。從1984年的《風之谷》到2020年的《安雅與魔女》,吉卜力動畫作品是許多人的成長回憶,也影響了無數創作者,儼然成為動畫史上一座無法超越的山。   今年81歲的宮崎駿從1960年代開始創作生涯,在1979年完成第一部動畫劇情長片《魯邦三世.卡里奧斯特羅城》。當時Animage雜誌的編輯鈴木敏夫是宮崎駿的熱心支持者,邀請他從1982年開始在雜誌上連載《風之谷》漫畫,並於1984年發行動畫長片。後來鈴木敏夫、宮崎駿和他的導師高畑勳三位人物

成為吉卜力三巨頭,創立吉卜力工作室,並製作出一部部膾炙人口的動畫劇情長片,奠立了日後的事業版圖。   鈴木敏夫是吉卜力的總軍師,為工作室尋找資金、挖掘人才,想方設法將作品推到國際舞台上。兩位動畫天才宮崎駿和高畑勳,則在他的保護下恣意揮灑才華。宮崎駿的作品以幻想題材著稱,毫不保留地表現對飛行的熱愛、反戰思想、環境意識及世界和諧的冀望;而高畑勳則講求「不辭勞苦地研究」和「一絲不苟的寫實」,畫功考究細節,致力表現風格上自我突破。兩位大師撐起了吉卜力的一片天,也盡力培育工作室年輕一代的動畫師──庵野秀明、西村義明、米林宏昌、片渕須直……日後都成為獨當一面的動畫家。   這本最新的吉卜力電影書回顧吉

卜力每一部長片,搭配了大量精美劇照與海報、創意團隊與工作室的照片,帶領讀者推開吉卜力工作室被植物遮蔽的大門,進入吉卜力的魔法世界。   本書改編自廣受好評的Podcast節目Ghibliotheque,堪稱英語世界第一本「吉卜力學」百科全書。每個段落都像是重現了Podcast節目的錄製現場,寫作風格輕快易讀。翻閱本書時就如同兩位資深吉卜力愛好者坐在你身邊,為你仔細講解每部片的開場與結尾,並還原吉卜力作品的溫度和全貌,令人意猶未盡。   在書中,我們宛如乘著吉卜力的想像飛行器,遨遊在幻想的天空中,見證吉卜力作品每個振奮人心的時刻:娜烏西卡乘著風穿越腐海,巴魯與希達唸著天空之城古老的咒語,梅在

森林中掉落在龍貓的肚子上,漫天螢火蟲下節子與清太的笑容,魔女琪琪飛上天空的那一刻,魔法公主小桑堅毅的眼神,千尋憶起與白龍的往事……吉卜力結合風格與故事,為世界帶來珍貴寶藏,一次次以勇氣和希望鼓舞人們。他們製作的不只是動畫,也是每一次向世界重新出發的理想。愛與友情、成長與付出、環境與和平……都是吉卜力不斷創作的主題。   我們也跟隨本書來到吉卜力工作室的每個階段,深入宮崎駿和高畑勳在創意與生涯上的掙扎,見識到新人導演如宮崎吾朗及米林宏昌以嶄新的創作視野展望未來。吉卜力工作室從草創初期的沒沒無名到今日聞名遐邇,至今已不只一次宣布要停止動畫製作。近年來隨著吉卜力美術館和公園落成、宮崎駿重啟創作《你

想活出怎樣的人生》,似乎正在宣告著,吉卜力茁壯的生命力絕不會就此停歇。   從標誌性的《龍貓》片頭開始,我們一起往吉卜力世界出發吧! 本書特色   ※《吉卜力電影完全指南》結構解剖:   本書內容涵蓋電影背景介紹、資訊補充小邊欄、導演與製作人訪談、相關文章節錄、各種吉卜力相關的小道消息、影迷式分析與點評、電影海報、劇照、幕後花絮……應有盡有,是骨灰級吉卜力影迷傾盡全力、進入吉卜力魔法世界的探險報告書!   ※收錄豐富的圖文內容:   ◎採訪吉卜力的重要推手、天才導演、新晉主創、技術人員的訪談內容整理,各自暢談幕後製作祕辛。   ◎匯整每部吉卜力電影的創作動機、製作過程、發行、導演後記和

影迷評價。   ◎為吉卜力全集24部電影提供從風格、故事到動畫技術的專業影迷評論。   ◎收錄近200張精美電影劇照、工作照、手稿、原版海報。   ※吉卜力堪稱是日本動畫界的「兵工廠」,當今一線動畫家都曾為吉卜力賣命:   ◎為什麼宮崎駿看完庵野秀明所畫的分鏡表,便立即決定將《風之谷》最重要的段落交付給他?   ◎原來《魔女宅急便》的導演並非宮崎駿,而是日後製作出《謝謝你,在世界的角落找到我》的片渕須直,為何臨時換將?   ◎西村義明為了協助高畑勳作品《輝耀姬物語》的前期製作,前後竟花了他生命中三分之一的時間!   ◎細田守為了守護自己作品的風格與原創性,最後不得不退出《霍爾的移動城堡》的製

作團隊!   ※「吉卜力三巨頭」緊密的關係讓工作室維持近40年而屹立不搖:   ◎高畑勳是宮崎駿的導師,但他拒絕協助製作《風之谷》,讓宮崎駿酒後淚流滿面。   ◎鈴木敏夫形容高畑勳是稱職的製片人,一旦擔任導演,「一切就會變成麻煩」;對宮崎駿來說:「『阿朴先生』(高畑勳)是最令我抓狂的人,同時也是最讓我信任的人。」   ◎高畑勳形容風格相異但惺惺相惜的宮崎駿:「我們可以輕易地從他的作品中感受到他的深度。」   ◎鈴木敏夫為了阻止迪士尼高層刪改《魔法公主》,竟拿出武士刀,大喊「不准剪!」   ◎宮崎駿與高畑勳對《平成貍合戰》片名中「平成」二字爭執不下,而國際版片名「Pom Poko」竟是貍貓敲著

肚子的聲音!   ◎工作室創立之初,曾接受日本航空委託創作一支專供機上觀賞的45分鐘動畫的案子,將雜誌上連載的豬角色轉變為飛機上的動畫短片,宮崎駿在1991年的備忘錄中寫道:「《紅豬》應該是一部提供給那些在航程中已筋疲力盡的商業人士,讓他們在缺氧的狀態下也能好好被娛樂的作品。當然,它也會吸引小孩及中年女性觀賞,但我們不要忘了,它就是設計給那些腦漿已化為豆腐的中年男人看的電影。」   重要事件   日本:吉卜力美術館於2022年11月在愛知縣重新開幕   台灣:「吉卜力動畫大師──高畑勲展」於6月開展(6月18日至9月25日)   九月重映《神隱少女》 名人推薦   王小棣|導演   王振

愷|電影與藝術書寫作家、策展人   史明輝|國立臺北藝術大學電影與新媒體學院院長、動畫導演   半瓶醋|電影製片、影評人   阮光民|漫畫家   但唐謨|自由寫作影評人   宋欣穎|電影導演   余  聿|踩影子停格動畫工作室負責人、導演   李政亮|政大傳院兼任助理教授   李世暉|國立政治大學國際事務學院教授   李拓梓|國藝會副執行長   易智言|電影編劇、導演   重點就在括號裡|臉書影劇評論專頁版主   連俞涵|演員、作家   翁煌德|臉書粉絲專頁「無影無蹤」版主   陳國偉|中興大學台灣文學與跨國文化所所長   莊永新(小莊)|導演、漫畫家   張維忠|國立臺灣藝術大學多媒體動畫藝

術學系主任   葉  郎|文字工作者   膝關節|影評人、台灣影評人協會理事長   蔡錦堂∣國立臺灣師範大學臺灣史研究所兼任教授   蔣竹山|國立中央大學歷史學研究所副教授   (依姓氏筆劃排列) 推薦記錄   「包羅萬象的指引、好到令人訝異的撫慰人心。」──《每日電訊報》(The Daily Telegraphy)   「《吉卜力電影完全指南》是你非聽不可的Podcast節目。」──《衛報》(The Guardian)   「徹徹底底的興味盎然與包羅萬象。」──Engadget   「好多畫面湧現,我愛吉卜力!」──王小棣(導演)   「吉卜力電影陪著我一路成長蛻變,從未缺席,也

不曾失望,畫風老少咸宜,色彩賞心悅目,其藝術成就值得跨世代一再玩味,非常推薦。」──莊永新(小莊)(導演、漫畫家)   「人人心中都有吉卜力,童年就永遠不會消失,愛是最美的擁有。吉卜力工作室的動畫是兒時裡的點點滴滴,也是大人面對現實社會的寓言童話。《吉卜力電影完全指南》以重度影迷的角度出發,引領讀者翱翔這座由影像藝術所打造的魔法世界,以及解析背後更為神秘複雜的哲理故事。」──王振愷

90年代日本少女漫畫家進入發燒排行的影片

#TezukaOsamu #手塚治虫 #免費漫畫app #待在家 #人間昆蟲記 #阿童木
#漫画動画感動

Hello大家好我係呀Tsar,

今日為大家介紹一個免費的漫畫app

首先示範是ipad或手機上download的那個app

基本上這個app的漫畫是90%免費

間中有些漫畫是看到第幾多冊才會開始問你收費

當然有好多不同的畫家選擇啦,

我今日要介紹的就是在日本漫畫界有着舉足輕重的影響力,

被後世尊稱為「日本漫畫之神」手塚治虫, 是一位多產的漫畫家,

我將他形容為日本漫畫界的金庸一些都不為過

他是日本的國民級漫畫家、動畫製作人、醫生、醫學博士。

亦是日本現代電視動畫及其製作制度的鼻祖。

創作主題多樣化,除了他最為關注的生命主題以外,

成人主題和人與自然關係都是他反覆思考和探討的問題。

為了紀念手塚治虫, 日本人起了一間手塚治虫博物館位於兵庫縣神戶寶塚,

由JR/阪急「寶塚站」行8分鐘或從阪急「寶塚南口站」步行5分鐘就可以到達。

大家有興趣去關西旅行的時候可以去朝聖,

因為除了日本人之外,台灣好多文化人都好崇拜他

手塚治虫的作品內涵豐富,充滿了東方智慧以及對未來的思索。

他的一生創作超過400部作品,其中當然有好出名的作品藍寶石王子,

阿童木小飛俠和怪醫黑傑克..........

作品多不勝數, 但是我今日推介的是五本给大人看的

描寫人性黑暗面的五本漫畫, 第一本, 首推人間昆蟲記(創作年份1970-1971),
社一部漫畫可以用兩句說話去形容,

弱肉強食昆蟲世界,光怪陸離人情冷暖

這部漫畫出了四個chapter,第一個chapter是春蟬與浮塵子

講及她自己在文學界得到成就的背後, 巧取豪奪,層層蛻變

漫畫非常之有電影感, 第一幕已經講她在再文學得獎的同時

另一邊廂有個女人看著電視的直播而吊頸

主角十枝子成功的「秘密」, 就是能夠將身邊人的勞動成果以巧妙的方式納為己有。

十枝子與周圍人的關係,就像昆蟲與樹木的關係。

昆蟲吸取樹木的養料,樹木因此枯萎壞死。

在天牛的chapter裏面, 講十枝子如何利用自己的魅力

成功誘惑她身邊的男人、女人為她做事, 達到目的。

十枝子這種集美貌、心計與危險性於一身, 在商場非常之普遍的一件事

但是以我睇漫畫來說, 即使課長島耕作, 都寫不出手塚治虫那種人性黑暗面

她寫這部漫畫的時候是70年代, 在當時社會是非常震撼

日後有好多劇集和電影都是抄襲了這種角色的心理狀態

她的狡猾和冷酷, 在她身邊的男人都望塵莫及

畢竟現實就是一個殘酷的世界, 弱肉強食, 這本漫畫寫得好到肉

當中亦有描述女主角經常回到自己的舊居,

除去所有衣服對著媽媽一般的玩偶,

這些不為外人道,在出面的虛偽, 回返到母親的懷抱

隱喻重新回到孩子般的自然天真狀態

2019年有一套美劇叫What If, 是由今屆奧斯卡最佳女主角Renée Zellweger
當中就有類似的情節,漫畫是70年代製作

現在回看, 一點也不老土

在螽斯那個chapter, 十枝子將老家的屋燒毀,

在日本銷聲匿跡,遠走高飛到了希臘。

逃過去一切做過的壞事, 故事結尾,

獨自一人的十枝子望着神廟廢墟,深感寂寞。

或許是她回憶起了自己曾經扮演過的重重身份,

以及那些被她誘惑、利用又拋棄的人們,到頭來自己究竟得到啲什麼

這部漫畫, 你再聽回陳百強的一生何求, 就會了解箇中滋味

“沒料到我所失的竟已是我的所有”

第二部我要介紹呀漫畫就是佛陀(1972-1983)

描述佛教創始人「釋迦牟尼」成為僧侶的一生經歷的故事。

作品在美國受到高度評價,

並且在2004年及2005年的Eisner獎中得到最優秀國際作品獎。

手塚治虫以佛陀的一生來闡明世間相,無論是身分、情感、權力、欲望,甚至戰爭的殘酷。

釋迦牟尼親眼見證了英雄的死亡,以及愛情中的痛苦,

年輕的王子開始了解人世間生命的短暫與疾苦,

而面對這些無奈,即使是他的皇家血統,亦都無可奈何;

就算自己位高權重,但自己最親近的人面對生死苦難,亦救不了他們。

這個漫畫我在二十幾歲的時候看到, 情節相當感人到流淚

雖然我自己本身是天主教, 但是我一直視佛教如一種哲學的洗練

誠意推薦, 第三步要介紹的漫畫是火之鳥(1954)

火之鳥是一部以探討「生」與「死」為核心的漫畫。

分為黎明篇(漫畫少年版)、未來篇、大和篇、宇宙篇、鳳凰篇、

復活篇、羽衣篇、望郷篇、亂世篇、生命篇、異形篇、太陽篇、埃及篇、希臘篇、羅馬篇。

故事是對輪迴、人性的描寫、探討、哲理等等,

人類為了長生不死,不斷地追尋火鳥。

火鳥是能夠浴火中重生的神鳥,代表着一個有着永恆生命的個體,

作品的時間從古代到遙遠的未來,

地點從以日本為主的地球到宇宙中其他星球,

探討生命的本質、人類的業障等等,

以手塚治虫宏大、獨特的思想為基礎凝結而成。

故事由擁有喝了就會長生不老的血液的「火之鳥」

與各個為這隻火鳥煩惱、痛苦、戰鬥,並因此擁有殘酷命運的主角們組成。

除了火鳥貫穿整部作品,另外的重要角色是個大鼻子,

從武將、盜賊我王到博士等,在不同時代活著,活出不一樣的生命。

美好的梦想可以眨眼间被打得粉碎,

但整个宇宙的生命大合唱却生生不息,永无休止,就好象火中的凤凰

現在世界面對好多生離死別, 假以時日, 最壞的處境必然會過去

就等我們懷住這些充滿善良的希望, 捱到最後一分鐘,

柏拉圖的學生亞里士多德, 有一日問老師

點樣可以好似你那麼能幹, 帕拉圖二話不說,

將亞里士多德的頭浸落去河水度撳到去差不多窒息

亞里士多德不想死, 不斷掙扎, 希望在垂死之中, 伸番個頭出嚟繼續生存

然後拍拉圖對他說, 無論你遇到什麼困境, 只要你仲有一啖氣

我撳得你個頭越大力, 你的掙扎就會越強勁

繼續勇敢掙扎求存, 你仍然是有機會活得更精彩

第四部漫畫學介紹給大家是罪與罰(1949~1960),

罪與罰是一部俄國革文學巨著, 手塚治虫改變了成為漫畫

故事是講述在聖彼得堡貧民區一家公寓,住著一個窮大學生拉斯柯爾尼科夫。

他原本是讀法律系,有著天才般的智慧和超乎常人的思維模式。

他也在一些著名雜誌上發表了諸如"超人論"的文章,受到無政府主義毒害,思想上十分偏激。

他因交不起學費而被迫輟學,這時他遇見了小公務員馬爾梅。

馬爾梅因失業而陷入絕境,長女索尼婭被迫當了街頭妓女。

男主角為了生活,將母親給自己的一隻珍貴的手錶當掉,

當鋪的老太婆卻只得借給了他50元,甚至讓他背上債務。

他恨透了這放高利貸的老太婆。想到馬爾煤和她妻兒的貧窮,

又想到世上如這老太婆般不義的有錢人,他氣憤的拿起斧子,殺死了老太婆。

事後 因內心處於痛苦的矛盾衝突中,無法擺脫內心的恐懼,

他感到自己原先的一切美好的感情都隨之泯滅了,

這是比法律懲罰更嚴厲的精神枷鎖。

他懷著痛苦的心情來到妓女索尼婭處,受到索尼婭思想的感召,

向她說出了犯罪的真相與動機。與此同時,

轟轟烈烈的人民革命正在打響,在索尼婭勸說下,

在混亂人群中大聲呼喊:"是我殺死了老太婆!"實則在世界面前對自己的控訴。

世界的複雜,社會財富的分布不均,而許許多多的人生活在水深火熱之中。

貧富懸殊不應該成為犯罪的藉口

在這個殘酷的社會, 有時可能會做錯事,

這種懲罰, 即使你未必受法律制裁, 但是良心都過意不去

不能夠宣諸於口的內疚感, 比起法律對你的制裁,

懲罰更加大, 內心每日都在煎熬。

第五部漫畫介紹透明人(1970-1971), 這部漫畫劇情比較簡單

但是娛樂性豐富, 70年代已經講著一些好科幻的故事

非常之前圍, 講述為了報復薄情負心的女友,

肌膚呈透明狀的怪人阿拉巴斯特現身於世。

他憎恨世界上所有美麗的事物,

並且集合了透明少女亞美及不良少年阿弦等人為夥,一起向社會挑戰……

嚟緊將會是復活節長假期, 大家待在家中, 希望這五套漫畫書

可以帶給你娛樂之餘, 亦都會反思好多人生問題

下一集我會再講下一個題目, 漢源影片記得留表情符號以示支持呀,88 用片右下角調4K睇片。

今日は無料の漫画アプリをご紹介します

最初のデモは、iPadまたは携帯電話にダウンロードされたアプリです

基本的に、このアプリの漫画は90%無料です

当時の一部の漫画は、巻数を見て初めて料金を請求することがあります

もちろん、さまざまなアーティストが選べます。

今日紹介したいのは、日本のコミック業界に決定的な影響を与えているということです。

後世には「日本のマンガの神」手塚父として知られ、多作漫画家、

日本の漫画界では彼をジン・ヨンと表現できます。

彼は日本の国民的漫画家、アニメーター、医者、そして医者です。

現代日本のテレビアニメとその制作システムの創始者でもあります。

多様化する創造のテーマ、そして彼が最も懸念している人生のテーマに加えて、

大人のテーマと人間と自然の関係は、彼が繰り返し考え、議論する問題です。

手塚治虫を記念して、兵庫県神戸市高島にある宝塚に昆虫治療博物館を建設した。

JR・阪急「宝苑駅」から8分、阪急「宝苑南口駅」から徒歩5分。

関西への旅行に興味があるなら巡礼に行くことができ、

日本人を除いて、台湾の多くの文化人は彼を崇拝しているので

手塚の作品は内容が豊富で、東洋の知恵と未来への思いが詰まっています。

漫話‧視界:臺灣棒球漫畫的圖像敘事

為了解決90年代日本少女漫畫家的問題,作者李鳳然 這樣論述:

臺灣曾於1966年至1987年出版三百餘本運動漫畫,以棒球漫畫居多,其出版受到「編印連環圖畫輔導辦法」及相關條例影響,需經政府審查通過,始能發行。另一方面,1960年代的棒球運動,隨著臺灣少年棒球運動的熱潮,促使棒球讓更多人認識與參與。棒球漫畫做為休閒娛樂的讀物、政府訊息宣傳的媒介以及運動文化的傳播文本,本文從棒球漫畫的封面結構、漫畫圖像及文本內容,展現棒球運動的各種面貌,並揭露棒球運動的文化樣態,呈現棒球漫畫的敘事文本功能性。連環圖畫審查廢止後,經國立編譯館審查之漫畫,皆轉贈至中崙圖書館典藏,普查館藏之臺灣早期漫畫,曾出版121部棒球漫畫,其出版來源以日本棒球漫畫為主,經漫畫家及出版商轉繪

與轉製後發行,未產生觀看的扞格,主要來自於臺、日所共有的漫畫文法體系以及棒球運動文化的親近與依賴性。繼之,從圖像的表象中,說明棒球漫畫的教育與知識傳播力量,透過圖像與文字的塑造,傳遞棒球運動的規則、文化、精神與價值。再者,深入棒球漫畫圖像背後的本相,在棒球漫畫與社會情境的相互對話中,論述漫畫裡棒球員的身體訓練、女性棒球員的形象與運動明星的塑造,揭示棒球運動文化的現象、反思以及召喚對棒球運動的情感與認同。最後,棒球漫畫在不同的生產形式,對棒球運動提供不同的視域,在描繪「土味」的臺灣棒球以及棒球場上的各種現象與理想,藉由圖文的脈動傳遞對棒球運動的想像以及意識形態的觀點輸出。在歷史與社會的脈動下,漫

畫雖受到法規的箝制,但此時期所出版的棒球漫畫,將棒球運動的各種面向以寫實、虛構、真實與想像的混合形式轉譯而出,在展現棒球文化的圖像力量之下,蘊藏著臺、日棒球的嫁接關係。

【套書】孩子們的遊戲 完全版(1~7)完

為了解決90年代日本少女漫畫家的問題,作者小花美穗 這樣論述:

  最受歡迎的那位童星──紗南回來了!!   90年代最具代表作品之一,「孩子們的遊戲」完全版重磅推出,帶你重回當時的感動★     ✿日本也絕版的超珍稀完全版.連載彩頁全收錄!   ✿國民初戀「羽山秋人」回歸,帶你重溫情竇初開的滋味!     《孩子們的遊戲》是由知名少女漫畫家小花美穗所著,內容以「小孩子」的角度去探討各種青少年問題。包含校園霸凌、學級崩壞、父母離異、家庭關係破碎及親子關係等議題。可愛的畫風包裝著深遠的青少年及現代社會問題,作品深度可說超越了一般的少女漫畫,得到廣大且各年齡層的讀者愛戴,而成為少女漫畫界中代表性的指標作品。     【內容簡介】   小學六年級的紗南是位非常受

歡迎的童星。   然而開朗的她,其實有著一個煩惱——那就是她所在的班級狀況非常糟糕!   以名叫羽山的男孩為中心,班上的男同學欺負著年輕的老師、害得大家都無法好好上課。   再也忍不住的紗南終於挺身而出,她所做出的行動是……    本書特色     .連日本都絕版的超珍貴完全版,完整收錄連載時的彩頁。   .將原本的10冊濃縮為7冊,每集收錄小花美穗老師的訪談。   .書中收錄Ribon雜誌連載時的附錄及扉頁,喚醒你我珍貴的回憶。   .封面使用作者繪製新圖製作,內文完全重新潤飾編排。   .尺寸放大為文字好閱讀的25開,大幅提升閱讀品質。 作者簡介   小花美穗     小花美穗,於199

0年以「窗戶的那一邊」(暫譯)出道,並且於1994年的「孩子們的遊戲」登上其漫畫事業的高峰!成為相當受歡迎的人氣少女漫畫家。之前在RIBON上連載「POCHI波奇」,目前則是轉換跑道,在「Cookie」上連載新作「Honey Bitter苦澀的甜蜜」。 

萬物皆擬人:日本萌文化下台灣公部門社群的擬人化實踐

為了解決90年代日本少女漫畫家的問題,作者王怡菱 這樣論述:

本文旨在探討台灣公部門社群媒體與日本動漫文化的關係,尤其關注在台灣公部門如何將萌文化中的萌擬人化作社群宣傳策略。日本的萌文化中,萌擬人元素與御宅系譜相輔相成,讓各專業領域在動漫文本中延伸,「萌」成為誘因,萌擬人化的角色成為大眾接觸知識的媒介。台灣近代受日本文化影響甚鉅,近年來台灣公部門為了觸及更多的民眾,從數位媒體著手,為了產出民眾接受度高的內容,採取了日本動漫產業中的萌擬人策略,使得「萌」也成為了台灣公部門的宣傳工具,利用擬人化作為與大眾共鳴的橋樑。本文將以三個部分循序探討日本萌文化的演進與擴散,爬梳萌擬人文化的進程,接著說明台灣公部門如何應用萌擬人化作為策略與大眾的互動關係,最後比較台日

之間的萌擬人策略,藉由台灣公部門在網路社群所操作的萌擬人實踐為核心,比較台日萌文化的在地表現。