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這兩本書分別來自三民 和有鹿文化所出版 。

最後網站郵政從業人員歷屆試題題庫: 中華郵政.升等升資則補充:第 76 條掛號郵件遺失、被竊或毀損時,原寄郵局應立即通知寄件人 o 但以能通知者篇 ... 第 80 條 I 報值信函之報值數額,寄件人應在封面以大寫數字書明,由郵局收寄人員於 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了郵局大寫數字,大家也想知道這些:

德意志的上帝代言人:杜勒

為了解決郵局大寫數字的問題,作者韓秀 這樣論述:

  ★文藝復興只有三傑?談到德國文藝復興,你不能不知道杜勒!   ★美國總統國家與社會貢獻獎獲獎人,以史家之觀點,小說之筆法,帶您深入故事現場。   ★55幅精選作品,引領您進入藝術家的世界。        【談到德國文藝復興,你不能不知道杜勒】   杜勒是將文藝復興思想帶入德國的藝術家,也是……   世界上第一位身兼出版家的插畫家、第一位為捍衛智慧財產權走進法庭的藝術家、第一位將版畫藝術引進皇家慶典的藝術家……     文藝復興不只發生於義大利,它可是全歐洲的盛會!本書將帶您認識與達文西齊名,將文藝復興思想帶回德國發揚光大的偉大藝術家——杜勒。   杜勒出生於金匠家庭,十三歲時無師自通

,以銀針素描畫出第一幅自畫像,技術堪與達文西、林布蘭並列。他將姓名開頭的兩個字母A與D設計成特殊的符號當作簽名式使用;面對自己的作品遭人複製修改,杜勒起而捍衛自己的「版權」,並且訴諸法庭,成為史上第一個版權訴訟案,最後不但勝訴還獲得滿堂喝采。反映了早在幾百年前的杜勒已有商標與版權的概念。   杜勒同時還是史上第一位身兼出版家的插畫家,1498年出版《啟示錄》插圖本。從編輯、印刷、裝幀、銷售,杜勒一手包辦,展現了其無人能望其項背的精湛手藝。杜勒前衛的思想與實踐力,讓藝術有了開創性的發展。   關於杜勒,還有更多的魅力,趕緊翻開本書,一起探尋他的斜槓人生!     ●《十三歲時的自畫像》——天

才型藝術家,年僅十三歲的杜勒,無師自通,對著鏡子,畫出第一幅以銀針素繪製的自畫像。   ●《童貞聖母與蜻蜓》——杜勒將自己的簽名式當商標來設計,在《童貞聖母與蜻蜓》一作中首次使用大寫A與小寫d設計而成的簽名式。   ●《憂鬱I》——杜勒除了是藝術家、思想家,還是個數學家?美國暢銷小說家丹.布朗《失落的符號》中提及杜勒的畫作《憂鬱I》,畫中真的有4X4的方陣!方陣中的數字存在著什麼奧祕?   ●《祈禱中的雙手》——舉世聞名的這雙手究竟是誰的手?杜勒將每一個關節、每一條筋絡、皮膚上的每一絲褶皺都如實勾勒,連指甲縫裡的油墨也表露無遺,精緻的素描技巧無可挑剔。   ▎書系緣起   「什麼是冷門

的藝術家?什麼是熱門的藝術家?在我的眼裡,每一位藝術家都是偉大的,沒有冷門、熱門這回事。」   ——美國總統國家與社會貢獻獎獲獎人 韓秀     世人常說,藝術家是孤獨的,而孤獨的人往往訴說著更多的故事。藝術家叢書源自於以心剖析著藝術創作者們的作者,韓秀。   韓秀的生命中,有三十年的時光是孤苦無依,在動盪中離鄉背井。回到美國,她潛心於文學創作,曾經的失去讓她比任何人都更珍惜學習,也接觸並於西方藝術作品中尋得共鳴。與外交官夫婿旅居世界期間,當地的藝文場館、圖書館都有她的足跡;大量的歷史文獻、史料,是她的精神糧食。跌宕起伏的人生經歷,使她比世人更了解藝術家內心的孤寂、苦悶與痛楚。她所見不僅僅只

是作品本身,更多的是,她從中探求並看見藝術家自身的人生履跡,那些生命的堅韌散發出光采不亞於藝術作品本身。於她而言,藝術家們不只是歷史人物,更是家人與摯友。   於是韓秀投身於藝術家傳記的寫作工程,將對藝術家們的尊敬與熱愛化作文字呈現於世人眼前。她以文字刻劃藝術家們的故事,並以自身的生命歷程連結,在跨越時空的對話中,為讀者們開啟了認識藝術家的另一扇窗。   走進藝術的世界,就像是無數點、線、面的連結,最終將走入浩瀚無垠的宇宙,沒有界線、沒有終點。而偉大的藝術家們如同天空中的繁星、陸地上的孤峰,韓秀在藝術的道路上選擇義無反顧地探究追尋,也在此系列中,以最真實的心面對。   本書特色   ◆作

者親臨世界各大博物館、美術館現場,蒐集原文書籍、史料,給您最貼近史實的藝術家故事。   ◆精選55幅精美圖像,附有詳細的作品賞析,引領您進入藝術家的世界。   ◆扣合史實,以史家之觀點,小說家之筆法,帶您深入故事現場。   感動推薦   李文成|Podcast《一歷百憂解》主持人   陳郁秀|公共廣播電視集團董事長   鄭治桂|藝評家、畫家   謝佩霓|藝評家、策展人   (依姓氏筆畫排序)   韓秀,成長於東方文明搖籃而後得到西方文藝、思想洗禮的作家。曾生活在梅蘭芳與老舍等大師的身旁,卻也歷經文革「插隊下鄉」那段最為黑暗的時光;讓我們一起從她的筆下,在疫情蔓延的日子裡,重新看見人性的光芒

,找回對未來的希望。—— 李文成(Podcast《一歷百憂解》主持人)     藝術大師杜勒舉世公認為神人,傳世作品莫不被視作神品。作為絕無僅有又不可或缺的存在,杜勒總起了哥德時期及其以降的藝術文化史,貢獻與影響難以計量。本書詳實爬梳浩繁外文史料,考證杜勒一生行止。一本夙來的文風,作者厚積薄發,娓娓道來大師究竟如何成其大。在杜勒冥誕屆滿550周年之際,此書的問世尤其彌足珍貴,不可輕易錯過。—— 謝佩霓(藝評家、策展人)

同名同姓的人

為了解決郵局大寫數字的問題,作者李焯雄 這樣論述:

一本重度文青的指南範本 獨角獸系作家,世間少有,會不會你剛好也是   莫文蔚〈不散,不見〉〈愛〉〈忽然之間〉、陳奕迅〈紅玫瑰〉〈白玫瑰〉、梁靜茹〈可惜不是你〉、王力宏〈第一個清晨〉、張惠妹〈如果你也聽說〉、林宥嘉〈我總是一個人在練習一個人〉……   你可能沒聽過李焯雄,但這些歌你一定都聽過;   你或許不曾留意,但李焯雄的文字絕對留在心裡──   每個巨星身後都有一個李焯雄,每一字句歌詞背後都是豐厚底蘊的思量與推敲   ★兩屆金曲獎最佳作詞人李焯雄,第一本文字+影像創作   ★史上未見‧九星連珠‧巨星登場‧眾神現身‧專文推薦   第一流作詞家:李宗盛、林夕、周耀輝──寫詞同路人的舉

杯慶賀   第一流作家:黃碧雲、李桐豪、張小虹、許悔之──文字如玉的美好   第一流經紀人:邱瓈寬──書寫輕簡卻深厚,如美酒香醇   第一流攝影家:夏永康Wing Shya──全書設計美術總監   「文字隱士」李焯雄的文字癮是   慢火細燉的文字煉丹術   獻給對文字有信仰的人   李焯雄的歌詞以深刻觀察、描寫精準絕倒,文字別有新意歧異、風格多變為人熟知,而他的散文、攝影、詩詞,更充滿洞見、自我凝視及哲思,讓人不禁好奇,在同一個名字底下,可有多少靈魂穿插藏閃?──   《同名同姓的人》拆解了我們對「文類」的預設,小說便是詩,詩也是影像,影像就是歌詞,在憂傷裡有知覺、有詩意地探望世界;《同

名同姓的人》更像是另類的自傳與剖析:我是誰?什麼?為什麼?──名為李焯雄的人,帶我們一窺李焯雄,如何在文字影像中悠遊、跨接,創造迷人的可能。   「同名同姓的人」是「字我訂造」,也是「複數的我」(內在/潛在)與「萬物眾生」(生命之間的關聯/底下的規律)──究竟哪一個才是「真正的」我?有沒有「同名同姓的」我,但血液的密流裡是共通?   當代華文感性機器的超級界面,文字自我反身性的絕美姿態   我們都是同名同姓的人,其中之一 ■史上未見,九星連珠夢幻推薦   李焯雄在成為一個作詞家之前,首先是一個作家。──林夕   《同名同姓的人》拆解了我們對「文類」的預設,小說便是詩,詩也是影像,影像

就是歌詞。──張小虹   慧心的讀者,會發現焯雄的每一句每一段都有高度的考究和音樂性,他像李賀,騎著驢,外出去尋詩覓句。──許悔之   千迴萬轉,沒始沒終,無限可能,更多疑問。──周耀輝   謙稱自己不在,其實是又把麥克風交給了讀者。因為只是同名同姓的人,在靡靡之音裡,人人都可以是李焯雄 。──李桐豪   他風格洗鍊,看似簡單,但層次豐富,也簡無可簡,有高粱的後勁,紅酒的餘韻……就像是他最近得金曲獎最佳作詞的〈不散,不見〉那樣。──邱瓈寬   我們僅還有,最珍貴的易碎物。她的是石頭,如經蒼生;他的,她希望,成玉。──黃碧雲 敬你法蘭我的同路人,請繼續。──李宗盛   《同名同姓的人

》美術總監、首位於日本森美術館舉行個人展覽的攝影師──夏永康 Wing Shya ■一本書,眾多特色   1.第一次!兩屆金曲獎最佳作詞人李焯雄,首次出版集結二十年文字與影像創作,內心與世界一次曝光。   2.最豐厚!超過四百頁、收錄百餘篇作品,小說是詩,詩是影像,影像就是歌詞,文類超跨界。   3.最有想法!美術總監夏永康Wing Shya,貼身指導書設計,設計與文字相互貼合、不可或缺。 ■全書設計,坦白說   【彩書腰:在眾生之間】   一張張拼起夏永康歷年拍下的人物大頭照,唯有容許異質的拼貼並列,共同存在又互相依存,在同中見異的、異中有同的「之間」才看見眾生。   【黃書衣

:說最少的話】   豔黃紙衣上只印有紅色的書名、作者名與推薦語,簡單不誇耀的文字、乾淨俐落的版面,一條隱形的水平的線,紅字豎排往上,恰是與內文往下發展的相反鏡像。   【黑內封:文字的波譜】   樸素而粗糙的牛皮紙上,只剩下書名作者名,其他原來有字的位置只有長短一樣的直線,像聲音的波譜,簡無可簡。   【內版型:危險的境界】   破格的版型設計,挑戰閱讀的習慣,讓齊頭的文字永遠有一條想像的軸線,文字如瀑布順勢往下──界線的虛妄,安靜的不一定就是靜止的。   書中的照片多作「出血」的處理,視覺漫出,有時候又緊貼文字的中軸線,讓文字與影像如板塊相互擠壓──在現下空間之外,還有另一個疊加上去的

可能空間。