蘇打綠 吉他譜的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和資訊懶人包

超易上手：吉他彈唱金曲200首

為了解決蘇打綠 吉他譜的問題，作者王凱 這樣論述：

編者在前面40頁短小的篇幅將吉他入門知識講解得簡單透徹，加上合理的基礎和弦練習，使初學者容易上手；又將近年來受吉他彈唱愛好者歡迎、流傳廣泛的經典歌曲200首改編為適於吉他彈唱的曲集。每首歌曲均附六線譜、簡譜、歌詞，彈奏者可隨着吉他優美的伴奏盡情演唱。本曲集具有內容經典、高性價比，標注清晰、編校精湛、編排人性化的特點。

蘇打綠 吉他譜進入發燒排行的影片

「五月天」歌詞創作研究

為了解決蘇打綠 吉他譜的問題，作者辜嘉麗 這樣論述：

「五月天」於1999年出道，以貼近時下年輕族群的音樂創作風格及獨特的搖滾調性，成為台灣最具代表性的搖滾樂團。「五月天」擅於創作正面積極的詞曲作品，傳遞堅持不妥協的訊息，勉勵閱聽人朝夢想邁進，因為他們相信搖滾樂擁有改變世界的力量。從默默無名的獨立樂團，到獲得唱片公司賞識，經過二十年的努力，「五月天」憑著對音樂的熱愛與夢想的堅持，在失敗中學習成長，用音樂征服世界各地的閱聽人。至今，「五月天」已獲得四座台灣金曲獎「最佳樂團獎」的肯定，同時創造了專輯銷售量及演唱會觀看人數最多的輝煌紀錄，更被國際媒體譽為「華人披頭四」。「五月天」的影響力跨越地域與語言，是華語流行音樂最成功的樂團。然而，「五月天」是否

為「搖滾樂團」？創作是否趨近商業化？「五月天」在樂團屬性、音樂創作上的表現屢屢受到關注和爭議。因此，本文藉由相關文獻資料的研讀，試圖整理台灣流行音樂的發展史與搖滾樂的起源和定義，以釐清「五月天」的音樂創作風格。本文以「五月天」歌詞創作做為研究對象，透過文本分析方法，探究「五月天」歌詞創作的「語言表現」與「修辭藝術」，並對「專輯表現」和「歌詞主題」進行内容與特色的分析說明，以歸納出「五月天」歌詞創作和社會、文化的關係，一探他們如何透過搖滾樂影響這個世代的年輕人。

新經典：吉他彈唱120首超級經典流行歌曲（簡易版）

為了解決蘇打綠 吉他譜的問題，作者齊元義等 這樣論述：

本書共收錄了120首膾炙人口的經典歌曲，是一本適合於初、中級水平吉他愛好者的民謠吉他彈唱曲集。書中所有歌曲都是根據原曲扒帶精心編配而成，編者在盡可能保證歌曲原味的同時，精心對指法作了簡化處理，使其易於上手。考慮到書中大部分歌曲都是選用常用的C調和G調指法編配，在彈唱的時候，您可以根據自己的嗓音條件選擇變調。此外，書中部分歌曲採用了原調編配，指法上稍微有點難度，可以用來做提高練習。 選曲經典加上簡單易上手的原味編配，本書很適合推薦給那些正在學習吉他彈唱的琴友們作為常備曲庫使用。大家在練琴的過程中應該認真地彈奏好每一首歌曲，這樣才能更好地掌握和弦的轉換、常用技巧的奏法以及節奏的把握，為更深入

地學習做好鋪墊。 吉他譜中常用反復標記吉他譜中常用技巧標記變調夾變調轉換表各調常用和弦指法圖降半音/降全音調弦說明南山南（馬頔）愛的代價（李宗盛）愛很簡單（陶喆）愛我別走（張震岳）安靜（周傑倫）白樺林（朴樹）寶貝（張懸）貝加爾湖畔（李健）不再讓你孤單（陳升）不再猶豫（Beyond）春天里（汪峰）大約在冬季（齊秦）嘀嗒（侃侃）姑娘（陳楚生）光陰的故事（羅大佑）海闊天空（Beyond）好久不見（陳奕迅）紅豆（王菲）忽然之間（莫文蔚）虎口脫險（老狼）花房姑娘（崔健）灰姑娘（鄭鈞）灰色軌跡（Beyond）寂寞的季節（陶喆）菊花台（周傑倫）藍蓮花（許巍）米店（張瑋瑋）南方姑娘（趙雷）你

不知道的事（王力宏）你怎麼舍得我難過（黃品源）你知道我在等你嗎（張洪量）怒放的生命（汪峰）挪威的森林（伍佰）七里香（周傑倫）恰似你的溫柔（蔡琴）千千闋歌（陳慧嫻）青春（汪峰）青花瓷（周傑倫）去大理（郝雲）如果沒有你（莫文蔚）盛夏的果實（莫文蔚）思念是一種病（張震岳）她說（林俊傑）天使的翅膀（安琥）聽海（張惠妹）同桌的你（老狼）童年（羅大佑）外面的世界（齊秦）溫柔（五月天）我真的受傷了（張學友）我只在乎你（鄧麗君）喜歡你（Beyond）像風一樣自由（許巍）心願（王澤 楊穎 喬媛 唐景蓮）星空（許巍）星語心願（張柏芝）一生有你（水木年華）異鄉人 （李健）因為愛情（王菲 陳奕迅）隱形的翅膀（張韶涵）

擁抱（五月天）月亮代表我的心（鄧麗君）再回首（姜育恆）再見（張震岳）張三的歌（齊秦）真的愛你（Beyond）斑馬斑馬（宋冬野）彩虹（周傑倫）曾經的你（許巍）匆匆那年（王菲）當你老了（趙照）當我想你的時候（汪峰）稻香（周傑倫）丁香花（唐磊）董小姐（宋冬野）獨家記憶（陳小春）對面的女孩看過來（任賢齊）父親（筷子兄弟）故鄉（許巍）光輝歲月（Beyond）后來（劉若英）倔強（五月天）可惜不是你（梁靜茹）老男孩（筷子兄弟）旅行（許巍）旅行的意義（陳綺貞）夢一場（那英）命中注定（庾澄慶）那些花兒（朴樹）那些年（胡夏）平凡之路（朴樹）蒲公英的約定（周傑倫）情非得已（庾澄慶）晴天（周傑倫）少年錦時（趙雷）獅子

座（曾軼可）十年（陳奕迅）時光（許巍）誰伴我闖盪（Beyond）睡在我上鋪的兄弟（老狼）私奔（鄭鈞）童話（光良）突然的自我（伍佰）突然好想你（五月天）我不願讓你一個人（五月天）我的歌聲里（曲婉婷）小情歌（蘇打綠）小手拉大手（梁靜茹）兄弟抱一下（龐龍）煙花易冷（周傑倫）夜空中最亮的星（逃跑計划）夜夜夜夜（齊秦）一直很安靜（阿桑）依然愛你（王力宏）硬幣（汪峰）有沒有人告訴你（陳楚生）遇見（孫燕姿）

台灣「獨立音樂」的「反叛」形象與社會屬性初探

為了解決蘇打綠 吉他譜的問題，作者陳昇澤 這樣論述：

　　本文旨在以社會結構的歷史變化作為視角，對台灣「獨立音樂」的「反叛」形象與社會屬性，進行一個初探性的研究。　　本文主要的問題意識為：「獨立音樂」場域中，不同的群體大致形成的那些「反叛」形象，即反政府、反大眾化市場、反中產階級價值觀與生活、反剝削、「反資本主義」等「反叛」形象，究竟是什麼社會條件下的產物？換言之，它們與社會結構的歷史變化之間，究竟是什麼樣的關係？　　研究主要環繞以下幾個層面進行分析。生產面：社會結構與音樂形態的歷史變化，政治化、商業化與象徵符號反叛的爭論，「獨立」音樂的形成。消費面：不同曲風對於聽眾的意義，曲風與聽眾之間的對反關係與共通點，不同聽眾對於「獨立音樂」與「反資本主

義」之間有無關聯的看法。　　同時，本文也透過生產者與消費者的家庭背景、學校教育、工作環境等社會經驗，嘗試探討經濟資本、文化資本以及勞動條件，對於不同社會行動者的影響與限制，進而闡釋社會客觀條件的重要性。　　研究結論：「獨立音樂」的形態隨著社會結構變化而變化。文化小布爾喬亞與經濟小資產階級之間，特別是在反大企業的市場壟斷、反大型組織的官僚主義作風，並強調自主空間方面，形成了同質共構的關係。　　今日許多所謂「反叛」或將此連上「反資本主義」的表述，主要是上述兩者與資產階級之間的鬥爭，而不是基層員工與高層老闆之間的鬥爭。於是，音樂人的政治表態，也延續小資產階級的路線：反政府並請求政府補助，而不是直接找

資本家抗議。　　小資小布與資產階級的對反，有其歷史社會淵源。資產階級方面，由於政治、省籍、語言、產業結構因素，使得他們始終缺乏文化投資靈敏度，因而幾乎不太進行投資。小資小布方面，起初由於服務業轉向、社會富裕而能夠投入音樂，並由於家庭、學校、政治高壓統治，而在曲風上偏向重搖滾。接著，由於高等教育的擴張，學校、政治管制的消退，使得他們集中反對中產階級、布爾喬亞的唯錢是問。曲風上，則是逐漸轉向了「台北憂鬱三搖」。同時，青年創業潮的出現，也連帶著「獨立」音樂的形成，並呼應了他們的主張：做自己喜歡的事。商業化、象徵符號反叛、資本主義收編與否的爭論，也是這個社會條件下的產物。　　最後，由於貧富差距拉大，大

企業日漸擴張，壓縮了小企業的空間，因此，小資小布在這種雙重「無產化」之下產生各種焦慮，從而傾向在政治與文化上，表現出某種「反資本主義」與反政府的姿態。　　聽眾方面，根據曲風的輕與重，形成了對反關係。不同曲風對於聽眾，各自具有情緒宣洩、抒發、療癒等不同意義。同時，他們也有共通點，即對於獨特感的追尋。英搖、小清新民謠的文青樂迷，往往會透過消費各種「小的」、「手作／手工」、「獨特」、「獨立」字號的產品，或強調某種語焉不詳的「實踐」以及對於社會或文藝「弱勢」的關懷，來標榜自己的「反叛」姿態或「反資本主義」。　　然而，關於「獨立音樂」與「反資本主義」之間有無關聯，不同的聽眾根據各自的社會經驗，也大致可略

分為三種不同的看法。品味觀點者大抵認為，藝術品味方面的獨特感，即是「反資本主義」。中間觀點者大致認為，「獨立音樂」有時發出對社會的不滿，因此與「反資本主義」相關。勞動條件觀點者則大致認為，「反資本主義」與「獨立音樂」無直接相關，而是應該要牽涉到勞動條件的問題。　　最後，本文也透過幾個不同案例的比較，指出階級仍然存在，同時說明家庭背景、學校教育、經濟資本、文化資本、勞動環境等社會條件，對於不同群體的文化實踐與偏好，具有重要且關鍵的影響。　　總體來說，「獨立音樂」及其「創業神話」與「勵志偶像之形塑」，或可視為文藝版本的攤販、自營業者、個體戶，或「黑手變頭家」於文化場域中的再復返：「新手變專家／頭家

」。它所反映的主要是小資小布為了反對大型企業（＝官僚主義＝規訓奴役＝唯錢是問＝單一同質＝資本主義），避免異化與「無產化」，而創立出來的文化避難所。同時，再加上大規模、群眾性的勞工運動，直至今日，始終沒能佔據一個顯著的位置。於是，今日所謂「反資本主義」的政治與文化，多是由小資小布的路線主導。因此，音樂的生產方面，也較少持續再生產與勞工相關的群體，消費方面，也較少有聽眾會將某個樂團詮釋為勞動階級的象徵。