自由時報副刊徵文的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和資訊懶人包

自由時報副刊徵文的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦謝鑫佑寫的 我的家在康樂里 和李欣頻的 李欣頻的廣告四庫全書:《廣告副作用.藝文篇》、《廣告副作用.商業篇》、《廣告拜物教》、《虛擬國境》,1991-2016文案作品.創意狂想全集(完整典藏版)都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自時報出版 和暖暖書屋所出版 。

國立清華大學 台灣文學研究所 李癸雲所指導 許宸碩的 痛心詩派的誕生: 論台灣現代詩在社群網站時代的類型化現象(2011-2019) (2020),提出自由時報副刊徵文關鍵因素是什麼,來自於痛心詩派、類型化、媒介、葉青、任明信、宋尚緯、徐珮芬、社群網站、厭世代、晚安詩、讀詩粉專。

而第二篇論文國立臺灣大學 臺灣文學研究所 張俐璇所指導 蔡易澄的 千禧年後台灣文學社群的生產與介入——以「小說家讀者」為觀察核心 (2020),提出因為有 小說家讀者、新鄉土、千禧年後臺灣文學、中間文學、行動文學的重點而找出了 自由時報副刊徵文的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了自由時報副刊徵文,大家也想知道這些:

我的家在康樂里

為了解決自由時報副刊徵文的問題,作者謝鑫佑 這樣論述:

【2020年最令人驚豔的短篇小說集】     就像我多年後回想起自己年輕時所見的雄鹿,流傾著礦石紋路的琥珀色毛披,隨風輕緩自梳,細微茸毛以接近肉眼無法辨識的頻率謹慎顫動。我看著圍繞兩頭雄鹿起舞的動物,黑暗裏他們是宴會廳中低懸的水晶燈上反射的貴族,蒼老而多疑的白毛長臂猿拉著的孟加拉虎早已失去活著的動力,恐懼落在臉上留下坑洞,某一天貓頭鷹將在幾秒鐘內藉著閱讀聖經明白貪婪是巨象永無止境的教徒,是的,熊仍然歧視那些順序被厭惡地展開像投射燈下的琴譜,而在背後極端數著舞步拍子確實讓暹邏貓每一根毛倒刷空氣懸浮的寂寞,當他們的足尖因快速旋舞而瘋狂時,阿拉伯馬飛奔的蹄印讓我確定極樂向北的途中,我看

見兩頭雄鹿的孤獨顯露破綻,就像多年後的我在生命即將步上終點的救護車窗外看見的,那是永遠存在、無法遏止的衰亡。〈縛〉     ✽✽✽✽✽     畢業前一年,父母介紹我認識了鄰居的女兒,同樣大學三年級的她文靜甜美,有空便常來家裏陪父母坐在脫漆斑駁的藤椅上看幾近無聲的電視新聞。     父母幾年前認清早已失靈的聽覺是生命必經的悵然後,散發腐木味櫃中的電視,便開始改以喃語的聲調自言自語。     這些日子,我們如同壓根沒有這個弟弟,雖然每逢過年他總拎著三五袋如豐收穀果盛滿竹簍的購物袋回家,父母也同往常環繞他像領取耶誕老人禮物的孩童;祇是彼此間溝隔巨大陌生而且疏離的韌膜

,並非弟弟摟抱父母嚷著:「媽咪,我好愛你喔。」所能消弭劃破。     是不是每年祇有此時,日漸老朽圮壞的雙親才將憶起與眼前男子那些早已稀薄淡然彼此間原有的關聯性?   是不是那些飄蕩在水田與古老墳頭上的亡魂,幾百年後依然禁錮於此看護著塹城的變遷?     好幾次看著前一刻熱情於餐桌上笑談生活點滴的弟弟,在關上大門轉身離家時,垂首冷漠的神情,有如離去後將不再返家令我寒心。     我總在幫母親收拾餐桌後,回房獨自深刻承受這每一次年夜飯結束,弟弟匆忙離去堆築起不僅遙不可及,甚或難以窺探的高牆。     而好幾次父親在弟弟甫離去便急忙打開贈留的餅乾食用,迴響於空盪

無聲客廳的喀滋聲,更像驀然自系譜中浸潤蔓生的悲劇,等回神驚覺已經太遲。〈弟弟〉     ✽✽✽✽✽     男孩在公園發現老兵的時候,他的嘴角上正歇著一隻綠頭蒼蠅,他一度以為他死了。   每天下午四點,寄宿學校會讓他們在公園活動,這是廣告單上吸引菁英父母們的重點,身心均衡發展。   男孩想仔細靠近查看,老兵身邊原本趴臥的黃狗訕訕舉了頭。從繭滿雙目濃黃的眼屎看來,牠似是靠著鼻子嗅聞男孩的。   他拍了拍狗頭。   老兵當然知道男孩遠遠量著,半攏了眼,斜仰的頸像朝他睨著假寐。這是幾個月來陌生爺倆的小把戲。     說歲差,兩人確實是爺孫的輩分。老兵二十三歲那

年沾著國軍金剛計畫的尾巴來到台灣,跟整旅弟兄順著公墓扎根成兩代綿盛的鐵皮寮,快些的第三代都小學畢業了。     這般天倫原本老兵是有份的。〈我的家在康樂里〉     ✽✽✽✽✽     本書編入小說家謝鑫佑引發文壇討論的〈縛〉,以及二十歲獲最歷史悠久文學刊物《明道文藝》獎的出道之作〈電話〉,也整理小說家創作三十年來的得獎、發表作品共十篇;更收錄未發表短篇小說六篇,以及極短篇八篇。   驚豔推薦       吳靜吉(政大創造力講座/名譽教授、中山大學榮譽講座教授)   陳芳明(政治大學台文所講座教授)   黨若洪(畫家)   古育仲(台北愛樂合唱

團音樂總監)   詹傑(影像暨舞台劇編劇)   李桐豪(作家)   謝曉昀(小說家)   名人推薦     字句筆劃,鏗鏗鏘鏘,我聽見鑫佑犀銳的筆尖在時間上用力刻削的聲音。--五月天石頭     獲獎小說〈弟弟〉,描寫著感情非常密切的兄弟。這篇作品寫得相當動人心弦,比起陳映真所寫的〈我的弟弟康雄〉更為深刻動人。——陳芳明(政治大學台文所講座教授)     比起直面的濃烈情感……更能望見一情感無際深淵下的波濤洶湧……後面所賦予的深刻含義,更動容且雋永;也讓人想到海明威寫作。--謝曉昀(小說家)     短篇小說集《我的家

在康樂里》,是作者捎給我們的,一則溫柔短訊。--詹傑(影像暨舞台劇編劇)     殘酷的作者藉著虛構的故事向我們展現他擺弄命運之手的能力,讀到最後我才明白每一個主人翁都隨身攜帶著幽默與悲劇。--黨若洪(畫家)     如果說謝鑫佑的《五囝仙偷走的祕密》是一部跌宕起伏、大氣磅礡的交響曲,那他的《我的家在康樂里》就無疑是一部「連篇藝術歌曲集」。--古育仲(台北愛樂合唱團音樂總監) 名人書評     強光閃射的文字--評〈縛〉   駱以軍   〈縛〉這篇小說展示的恐怖視覺讓人讀完短短三千字,眼睛卻如逼視強光體疲憊不已,高畫素的意象構句如灑豆成兵,

著火鴉群。妖豔藤蔓竄走感與科幻片的冷金屬構圖,奇異的吮合錯置。     讓人想起許多年前莫言的成名短篇〈爆炸〉或朱天文的〈世紀末的華麗〉。     這當然是以重裝甲文字騎兵強襲衝撞,PK拿下這個獎。我對竟在文學營的文學獎(而非高額獎金的大報大賞)讀到這樣等級的文字,凜畏有感慨。     這樣的文字,能拉扯我們對視覺幻像的六條小肌肉,可比穿透再穿透,細部放大再放大,將一種暴力化、動物性,「父之罪」的惡德陰鬱,離開家族遊戲的棋譜,成為用天文望遠鏡觀看遙遠星體的,強光本身。     實則另兩篇佳構〈快門〉與〈霧氣一瞬〉,在一靜置照片因時

間刻度故障而停止在難以言喻,詛咒的一刻,以小說作為一種時光幻術之技藝言,以一種非技藝之感傷惘然,淡淡的傷害蠟像館,其實皆該是首獎之作,但實在是強碰了〈縛〉這樣的羅西級「頭髮皆發光」的天才,也是慘烈而榮耀。     少見的篤定與氣勢--評〈縛〉   蘇偉貞   這真是一次奇特的閱讀經驗,〈縛〉寫出了垂死者贖罪的姿態。這篇小說狀寫母親離家後亂倫性侵種種變形態之告解:以長跪頂禮的姿態向挺直在面前如埃及尼羅河畔的金字塔人面獅身獸、北京藍色琉璃瓦天壇殿頂、紐約曼哈頓小島上自由女神??那難以翻越的陽具象徵。核心卻在作者藉編織並超脫真實事件架構神性圖騰紋理的比擬手法,讓那些傷害過敘

述者的人們,同樣圍繞優雅華麗的雄鹿,以古老祭典舞步歌頌且「搖晃回憶」,以儀式姿態,使得整篇小說看來竟有了動人深刻的寬容,而這份寬容是以舒緩從容的敘述展開的,這也使得作者跨越同類題材沉淪耽溺怨懟自憐被寫疲了的困局。     而我同時關心的是作者在埋藏記憶舍利子的地宮設置的逃逸路線圖,那是一張偷錢買來的蓋滿郵戳的各國郵票想像出的逃逸路線:荷蘭阿姆斯特丹運河、印度泰姬瑪哈陵天際線、美國大峽谷……,在人生一次次以記憶傷害形成的搭乘救護車奔馳於死亡的顛簸行程中,而望見兩頭雄鹿緩步踏過路口「靜靜坐臥於荒蕪之上」。路線結束。     作者有著不凡的想像力、節奏感、文字基本功,

處理這類題材有時連有經驗的作者也會以虛寫實,但〈縛〉參差比擬的手法,這很不容易,真是寫出了這一代少見的篤定與氣勢。     評〈弟弟〉   孫德宜   兄弟緣淺的蒼涼敘說,加上前後疏落有致的譬喻意象,穿插著鄉野奇譚的軼事傳聞:這篇作品贏得我們三位評審不約而同的首獎贊同票。竹蓮寺算命仙的直斷鐵口,寫生主題材不同的選擇,看濁了未來,似乎也斬斷了兄弟的情分。天賜的秉賦與性向,帶著弟弟走向另一世界的入口。直到個人網頁和菸灰缸,把弟弟和這「大門照面陰溼巷弄上閃映著夕陽金光的家」,硬生生地隔開。只有逢年過節才會讓弟弟再回來,探訪這片金光下無聲的電視、斑駁的藤椅和老朽圮壞的雙親。十

八尖山的安魂觀音石雕,毀爛流湯的爛草莓,和署立醫院油畫中的入山口背影,被擠壓深鎖在一只撲克牌大小的巧克力鐵盒裡,見證哥哥「羊陀火鈴陷地兄弟宮」的唯一付出。最後弟弟的骨灰井然有序地入塔,如同墳塚亡靈崁珠寶似地標記在水田上。弟弟其實早已遠行,讓人掩卷垂淚嘆息再「三」。     評〈我的家在康樂里〉   駱以軍   一開始對這篇心有防衛,因為口音過重,很像是「做出來的想像性老兵」,直到做好準備要啟動敘事,發現並非只是在賣一個感傷劇,人物的劇情,與老狗倚偎的關係,不煽情,很現代主義,一些段落不因過場而詩意飽滿的存在,寫出孤獨老人的悲傷時刻。寫狗也寫得特別好。有一種新一代技藝派寫手所

欠缺的,古典教養的「溫情」。結尾的段落真的打動我了。不以其人物命運的必然,是非常不俗的一段對「孤獨」的描寫。

痛心詩派的誕生: 論台灣現代詩在社群網站時代的類型化現象(2011-2019)

為了解決自由時報副刊徵文的問題,作者許宸碩 這樣論述:

自2016年開始,博客來、誠品等書籍通路的年度報告,甚至是國立臺灣文學館出版的《2017臺灣文學年鑑》內的〈現代詩概述〉,都指出宋尚緯、徐珮芬等青年詩人在社群網站受到歡迎,其詩集也越來越暢銷。到2018年,《幼獅文藝》等文學雜誌做專題探討文學在網路傳播的現象(包含詩在臉書上的傳播),《遠見》雜誌更做相關報導,其標題為〈台灣現代詩迎來「文藝復興」時代〉,這篇報導卻引發廖偉棠、沈眠等詩人不滿,在詩壇引起「晚安詩論戰」,使讀詩粉專「晚安詩」受到一定影響,也使報導內被提及的詩人受到一定批評。前述年度報告、年鑑、報導皆指出這些受到歡迎的詩人們,如宋尚緯、徐珮芬等,在詩作主題上以人生痛苦為主。他們寫詩不

僅為了自癒,也是希望以詩癒人。他們詩風轉變、詩觀變化,乃至於受到讀者歡迎,都是在接近時間點發生的集體現象,顯示應受到類似的背景因素影響。由於他們在詩觀、主題、詩風上有一定類似之處,因此本文想透過類型小說研究的「類型化」觀點,重新檢視並理解文本的類似處、作者與讀者取得文本詮釋共識——自癒,並且癒人——的過程,乃至於共同的背景因素。本文以葉青、任明信、宋尚緯、徐珮芬為研究對象,指出他們的詩風與詩觀變化,PTT詩版與臉書等媒介上的讀者回應,以及在這些階段背後的媒介、社會、組織因素如何影響作者、讀者與類型發展。本文將類型化過程分為三個階段:2011-2013年、2013-2015年、2015-2018

年,以便呈現「痛心詩派」作為詩類型的發展過程,並探討「晚安詩論戰」背後的詩觀、產銷體系等衝突,以便釐清論戰發生的原因,並在結論處補上2018-2019年的類型相關發展。

李欣頻的廣告四庫全書:《廣告副作用.藝文篇》、《廣告副作用.商業篇》、《廣告拜物教》、《虛擬國境》,1991-2016文案作品.創意狂想全集(完整典藏版)

為了解決自由時報副刊徵文的問題,作者李欣頻 這樣論述:

如文學創作般的廣告文案,撼動人心的經典時尚文案 1991-2016文案作品.創意狂想全集(完整典藏版)   兩岸有史以來   賣得最好的廣告文案作品集   以絕美的詩意文案、強有力的文字風格   成功打造誠品,成為台灣舉世聞名的文化地標   為中興百貨、遠東百貨、統一企業、宏碁Acer……   寫出一篇篇流傳恆遠、撼動人心的經典時尚文案   時尚界菁英齊聲推薦   人手一本的廣告聖經   收錄一九九一至二○一六年的文案作品   完整典藏   廣告註定不能成為宗教。宗教講生死,有明暗,分善惡,一陽一陰,天堂和地獄並存。但廣告總是隱惡揚善,永遠完美幸福快樂的世界,怎麼看也不是人生的全部,另

一半的境界,祇好用文學來彌補。在這套書中,文案是表相,是魔島,頂端客戶付了錢,是中興百貨,是誠品,是你們看得到人生明亮的部分:詩化的超現實小說則是精神自瀆下的私人產物,填補了廣告明燈下必然產生的人生陰影,陪在旁邊一起展示,陰陽分久必合,相生相應並不相剋。   廣告四庫全書之一:《廣告副作用.藝文篇》   廣告是二十一世紀的詩,詩人不死,祇是逐漸變身成廣告人。   海明威閱讀海   發現生命是一條要花一輩子才會上鉤的魚   梵谷閱讀麥田   發現藝術躲在太陽的背後乘涼   佛洛伊德閱讀夢   發現一條直達潛意識的祕密通道   羅丹閱讀人體   發現哥倫布沒有發現的美麗海岸線   卡謬閱讀卡

夫卡   發現真理已經被講完一半   在書與非書之間,我們歡迎各種可能的閱讀者   ──李欣頻   《誠品副作用》的文案寫作,是一種詩與非詩之間的實驗、拼剪,無關係聯想的營造,或者就是各種斷想的接枝與配交。它多半不以具體的書或活動作明言的訴求。而是在具體的週邊浮繞,以想像來勾勒實體,用朦朧挑動出本質。它有時營造炫酷,有時則推促著鄉愁,甚至有些時候則教唆叛逆。文案寫作愈來愈成為一種表演,在這個誰也別想說服誰的時代,文案不再那麼實用的像結構功能,而愈來愈接近文學創作,而欣頻原本就是個很有才情的文學創作者啊!──南方朔(知名文化評論人)   廣告四庫全書之二:《廣告副作用.商業篇》   商業迫

害文學、文學臥薪嘗膽,以牙還牙將商業文學化,一點一滴慢慢收復文學失土。   川久保玲的服裝,染上三島由紀夫式的死亡黑。   伊夫.聖羅蘭的房間,以《追憶似水年華》的角色替房間命名。   羅夫.羅倫專櫃的長褲和衣衫間,擺一本臨床心理學。   Gianni Versace的皮革配真絲,曝露了肉感的義大利古典主義。   哈美奈把佛教戒律學和集體潛意識哲學,反映在運動衫的設計上。   服裝讓身體自戀,閱讀讓心靈自覺。 ──李欣頻   李欣頻是廣告文學化的典型例子。由一篇篇誠品書店的宣傳文案,以及其他廣告創作集結而成,每一篇都是一首美麗的散文詩,像是讓文字穿高跟鞋,亭亭玉立,到處展示魅力。有些篇章是

文字與文字比武,前面的辭句和後面的辭句決鬥,形成精采可觀的文字浴血戰。   商業迫害文學、文學臥薪嘗膽,以牙還牙將商業文學化,一點一滴慢慢收復文學失土。在這個商業到令人悲傷的時代,讀李欣頻將廣告文學化,讓人有一種復了仇似的快樂。   ──葉旻振(前百帝廣告公司執行創意總監)   廣告四庫全書之三:《廣告拜物教》   廣告讓敗物教的勢力版圖不斷擴張,讓人們的慾望不斷吞噬著消費市場。   這是一本抒情的游擊隊式文集,襲擊我們生活週遭的大小事物   越來越多的VISA破產者、不負責任的敗家子、   無政府反動份子,悲觀末期的憂鬱症患者……   以刷爆信用卡的激烈行為諷刺資本主義的荒謬,   賭

世界末日免償債務的可能,   連夜與酒肉朋友狂歡擠兌百年奢華、   實踐一月亡華的詛咒。 ──李欣頻   因為廣告越來越有趣,因為廣告越來越吸引人,因此,有越來越多的人討論廣告。廣告讓敗物教的勢力版圖不斷擴張,讓人們的慾望不斷吞噬著消費市場。   「買了我,你才是走在時代的尖端!」商品如是說。你要消費嗎?敗物教告訴你,你不消費就是對不起你的情人,對不起你的家人,對不起你自己的良心。你跟得上敗物教的腳步嗎?還是你還要活在久遠的石器時代之前?   從石器時代以來,人類就有永遠無法滿足的情慾、無法抵抗的寂寞、無法拒絕的熱情……;透過敗物教的廣告,我們看得更清楚。   ──羅文嘉(水牛出版社社長)

  廣告四庫全書之四:《虛擬國境》(☆隨書附贈「未來藝術村」拉頁)   李欣頻的第一本手繪地圖書   Future in the Networld,沒有想像力,網路也沒辦法帶著你無遠弗屆。   用想像力幫自己在難以適應的現實社會中,   不停地找出口,   它變成一個個擁夢為王,   倍速蔓延的無害國度,   完全脫離我的主宰,   自行繁衍生機。 ──李欣頻   「根本沒有國家這個玩意。有的只是土地、河流、山丘和平原。」──David Niven   女人國、旅行國、預言國、音樂國、失眠國、巫術國、死亡國、詩人國、圖書國、SHOPPING國、愛情國、情慾國、許願國……   虛擬國

境、建國不易。草創期間,歡迎記者、私家偵探、占星師、智慧檔案偷窺者、小說家、工程師、科學實驗家、革命份子、資本主義下既得利益者……全面加入建國情報聯盟。   想像力永遠走得比文明更快,在新世紀懷著三十個希望誕生的國度,期待你也能找到樂不思蜀的天地。 本書特色   ☆套書盒的設計概念:   相對於廣告帶來的短暫消費慾望,以金屬質感的外盒設計,文字用鑄字效果,有庫房重地、厚實和堅固不朽的意象。經典文案也有如鐵鑄鏤刻般,值得雋永流傳。 名人推薦   南方朔(知名文化評論人)   葉旻振(前百帝廣告公司執行創意總監)   陳剛(北京大學新聞與傳播學院副院長.博士生導師)   徐智明(大陸知名

龍之媒廣告連鎖書店董事長)   陳義芝(作家、前聯合副刊主編)   詹偉雄(前《數位時代》總主筆)   羅文嘉(水牛出版社社長) 專文推薦 書評   ◆在這個誰也別想說服誰的時代,文案不再那麼實用的像結構功能,而愈來愈接近文學創作,而欣頻原本就是個很有才情的文學創作者啊!──南方朔(知名文化評論人)   ◆羅蘭巴特說:「閱讀上的爽和做愛一樣」,閱讀李欣頻的副作用,就是讓人非常容易「繼續字戀」,精神上爽快兩次。──葉旻振(前百帝廣告公司執行創意總監)   ◆李欣頻是年輕一代華人廣告圈中的佼佼者,她延續了傳統文案的精髓,並進行創新,逐漸形成了自己獨特的風格。……在可知與不可知之間來去自如,

所以,創作出一流文案的人必定是通靈者。──陳剛(北京大學新聞與傳播學院副院長.博士生導師)   ◆沒有第二個李欣頻,沒有第二個當年的誠品,所以作為專業書,這本書不是用來學的,是用來讀和感悟的。李欣頻不願意複製自己,同樣,誰也複製不了李欣頻。──徐智明(大陸知名龍之媒廣告連鎖書店董事長)   ◆李欣頻是一位才氣縱橫、無法類比的作家。自信傑出,自覺邊緣。心思奇幻熱烈,雜揉了憂鬱不安的特質。──陳義芝(作家、前聯合副刊主編)   ◆熟悉李欣頻對比、隱喻、指涉、模擬情境的文字運用,終於,我們作文的能力得以中年再造。──詹偉雄(《數位時代》總主筆)   ◆因為廣告越來越有趣,因為廣告越來越吸引人

,因此,有越來越多的人討論廣告。廣告讓敗物教的勢力版圖不斷擴張,讓人們的慾望不斷吞噬著消費市場。──羅文嘉(水牛出版社社長)

千禧年後台灣文學社群的生產與介入——以「小說家讀者」為觀察核心

為了解決自由時報副刊徵文的問題,作者蔡易澄 這樣論述:

  本文以「小說家讀者」此一社群為研究對象,嘗試分析此一由許榮哲、高翊峰、甘耀明、伊格言等八位作家組成的團體,如何在千禧年後的臺灣文學環境裡,面對著純文學在消費市場的衰落,企圖以「中間文學」與「行動文學」來改變純文學在消費市場的疲態。  其中,「中間文學」是以愛情主題為出發,意在打造介於大眾文學與純文學間的文類,向網路世代的年輕族群進攻。而「行動文學」則是以各類綜藝形式活動,將文學包裝成更為易懂輕質的產品,並以惡搞戲謔的方式顛覆傳統的嚴肅想像。他們沒有鄉土寫實主義的政治使命感,亦沒有高階知識分子的純粹藝術性格,而是對於文學作為消費商品有深刻的認知。如何在商品與藝術間做出平衡,成為了千禧年臺灣

文學生態裡重要的課題之一。  另一方面,「小說家讀者」成員則依循著文學獎機制,來獲取純文學場域內的名聲。在他們的純文學作品裡,表現出台灣主流文學長年不涉政治的傾向,對於寫實主義抱有一定程度的排斥。然在整體政治與文化氛圍裡,舊有的鄉土文學已然從反抗意義升格為典律,使他們並未直接走向後現代主義者的否定。他們的作品會出現鄉土符號的敘事,但抹除了結構性的社會批判敘事,以深層的人性與藝術性作為文本主軸。  學界長年以「新鄉土」來概括此一六年級世代的作家。在這種世代論的觀點,容易取消掉各個作家的差異,並忽視背後系統性的美學與資本。本文期盼透過「小說家讀者」的個案,以社群研究取代「新鄉土」的世代論,打破既有

的文學史想像,描繪出台灣文學在千禧年後的困境與變遷。