線上調整照片亮度的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和資訊懶人包

線上調整照片亮度的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦(美)Barbara LondonJim StoneJohn Upton寫的 美國攝影教程(第12版) 和水木居士的 零基礎學After Effects CC 2018 全視頻教學版都 可以從中找到所需的評價。

另外網站運用相片大師,快速強化影像表現 - 訊連科技也說明:拍攝照片時,時常會遇到光源不佳的狀況,導致照片無法精采呈現。透過相片大師,你可以自由調整色彩或是亮度,增加照片協調性及美觀性。 本章教學我們將以日本嵐山竹林 ...

這兩本書分別來自人民郵電 和人民郵電所出版 。

國立暨南國際大學 資訊工程學系 劉震昌所指導 李哲銓的 多視角教室錄影系統與教學影片自動摘要之研究 (2018),提出線上調整照片亮度關鍵因素是什麼,來自於數位學習、影片自動摘要、多視角錄影。

最後網站5个免费工具在线增亮照片 - 美图秀秀則補充:有很多软件和在线工具可以轻松地提亮图像,当你想获得完美的照片亮度 ... 它可以操作图像中存在的非常多的颜色,调整亮度,或者使用图形和曲线方法。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了線上調整照片亮度,大家也想知道這些:

美國攝影教程(第12版)

為了解決線上調整照片亮度的問題,作者(美)Barbara LondonJim StoneJohn Upton 這樣論述:

本書是暢銷書《美國攝影教程》的全新升級版。自20世紀70年代初問世至今,本書一直是美國經久不衰的經典攝影教材。書中珍藏了上百幅安塞爾·亞當斯(Ansel Adams)、亨利·卡蒂埃布列松(Henri Cartier Bresson)、愛德華·韋斯頓(Edward Weston)等世界著名攝影大師的珍貴的傳世名作。 本書系統、完整、深入淺出地講述了攝影的各個方面,包括相機、鏡頭、曝光、用光、色彩、照片沖印、圖像編輯、照片輸出、整理與存儲照片、照片展示等。此外,還詳細講述了大畫幅相機、區域曝光法、照片欣賞以及攝影歷史等方面的知識,是集硬體設備、拍攝與照片製作技巧、後期處理與照片存儲、攝影歷史於一

體的攝影知識的百科全書。本書敘述生動易懂,圖例清晰準確,充分體現出幾代攝影教育家的集體智慧。 本書幾乎涵蓋了當今攝影界中所有的基礎知識和前沿技術,是一本難得的優秀攝影書籍。本書適合所有攝影從業人士以及攝影愛好者閱讀,同時也適合各專業院校作為教材使用。 Barbara London,紐約現代藝術博物館副館長,攝影與影像部主任。 Jim Stone ,美國新墨西哥大學攝影專業教授,美國麻塞諸塞藝術委員會及美國國家藝術基金會大獎獲得者。作品曾被紐約現代藝術博物館、美國國家藝術館、漢堡工藝美術館等多家藝術機構收藏。 John Upton,自1951年起在加州藝術學院(現為三藩

市藝術學院)學習攝影。1963年開始在橙色海岸學院教授攝影課程並擔任攝影系主任,任職期間學院發展成為全美國的攝影教育機構。他曾在麻省理工學院等地舉行過4次個人作品展,作品被大都會藝術博物館、麻省理工學院等機構和學校收藏。他在1988年獲得加州攝影博物館“攝影歷史和教育有貢獻成員獎”。 第1章 基礎知識 13 相機的基本介紹 14 相機的調整方式 15 對焦和曝光設置 16 拍出你的照片 18 你要拍攝什麼 19 一些基本規則 19 人像攝影入門 20 風光攝影入門 22 第2章 相機 25 相機的基本控制 26 快門 28 快門和光線 28 快門和動態 30 在靜止的照片

中表現出動態 32 光圈 34 光圈和光線 34 光圈和景深 36 快門和光圈配合使用 38 選擇相機 40 保持相機的穩定 44 第3章 鏡頭 47 從針孔到鏡頭 48 鏡頭焦距 50 標準焦距 52 長焦距 54 短焦距 56 變焦鏡頭 58 特殊用途鏡頭 59 為鏡頭對焦距 60 手動對焦 60 自動對焦 62 焦點與景深 64 控制景深 66 區域對焦 68 超焦距對焦 69 透視 70 鏡頭購買指南 72 更好地使用你的相機和鏡頭 73 ■ 工作中的攝影師 74 藝術攝影師 亞曆克·索思 74 第4章 曝光、感測器與膠片 77 曝光的基礎知識 78 等效曝光 78 測光表是如何工

作的 79 相機內置測光系統 80 自動曝光 81 如何測光 82 場景平均色調的整體讀取 82 使用不同類型的測光表 83 為高對比場景測光 84 特殊色調曝光和包圍式曝光 86 難以測光的場景 87 長條圖 88 測量一張數碼照片 88 三個色彩長條圖 89 曝光寬容度和動態範圍 90 曝光可以有多大區別 90 對光線的反應 92 銀和圖元 92 膠片的選擇與使用 93 膠片和感測器的速度 94 膠片速度與ISO 94 顆粒與噪點 95 使用濾鏡 96 可見光的拓展 98 紅外圖像 98 曝光的應用 99 ■ 工作中的攝影師 100 廣告攝影師 克林特·克萊門斯 100 第5章 光線與色

彩 103 色彩:增色或減色 104 彩色照片:三重圖層 105 色彩特徵 106 色彩平衡 108 日間色彩變化 108 校色 109 色溫 110 混合光 111 色彩模式與色域 112 色彩管理 113 用膠片調整色彩 114 用濾鏡平衡色彩 114 ■ 工作中的攝影師 116 運動拍攝的另一種視角 小沃爾特·洛斯 116 第6章 沖印負片 119 如何處理黑白膠捲 120 需要的設備和用品 120 如何加工處理化學藥品 121 化學藥品的安全 122 分步處理黑白膠捲 124 膠片處理如何影響照片 130 曝光和顯影:不足、正常、過度 132 第7章 暗房沖印 135 黑白沖印 1

36 沖印的器材 136 放大器 138 印刷紙 140 循序漸進地製作一張黑白沖印照片 142 相版:一次成像 142 放大圖像 144 沖印照片的試驗片 146 從試驗片到最終的成片 147 使黑白照片顯影 148 評估照片的密度和對比度 152 控制對比度 154 分級和可調節對比度印刷紙 154 遮光和加光 156 使用描點法去除照片上的細微缺陷 158 存檔沖印法—最長的保存時間 159 調色和其他效果 160 使用底片進行彩色沖印 162 需要的器械和材料 162 對試驗片進行曝光 163 判斷由底片沖印出的照片的色彩平衡 164 第8章 進入數位暗房 167 硬體和軟體 168

概述 168 捕捉細節 169 解析度和圖元深度 169 照片存檔 170 檔案格式 170 色彩通道 172 彩色的還是黑白的 172 導入圖像 174 從相機下載、掃描 174 進行一次掃描 175 建立一個工作流程 176 工作流程應用程式 177 ■ 工作中的攝影師 178 線上經理人 吉姆·卡斯帕 178 第9章 圖像編輯 179 數碼後期處理:入門指南 180 軟體的選擇 180 你的工作區域和工具 181 圖像編輯的工作流程 182 循序漸進 182 調整形狀 184 裁切和旋轉 184 調整顏色和色調 186 以不同的方式 186 使用色階 187 曲線 188 調整全部或

部分圖像 190 選擇工具 190 使用圖層 191 其他編輯命令 192 高動態範圍 192 特效濾鏡 193 銳化 194 修正 195 合成 196 ■ 工作中的攝影師 198 修圖工廠 斯卡萊塞和維拉裡爾 198 第10章 數碼列印 201 印表機和列印 202 選擇印表機 202 驅動和點陣影像處理器 203 配置和樣稿 204 紙張和油墨 205 列印的選擇 206 全景照片 206 列印黑白照片 208 展示你的作品 210 網際網路—畫廊和資源 210 道德倫理:你能走多遠 211 第11章 整理、存儲及展示照片 213 圖像的存儲 214 圖像大小 214 中繼資料:描述

檔的資料 215 照片整理軟體 216 數碼圖像存檔 217 膠片及照片的存檔 218 裝裱照片 220 設備及所需器材 221 幹裱 222 裁切框邊 224 裝框及保護罩 225 第12章 用光 227 光源方向 228 光的漫射程度:從硬光到柔光 230 可用光—室外 232 可用光—室內 233 人造光 234 燈具和其他照明設備 234 人造光的屬性 235 主光:首要光源 236 輔助光:照亮陰影 238 閃光燈照明 240 閃光設備 241 閃光燈技術基礎 242 手動閃光燈曝光 244 自動閃光燈曝光 245 閃光燈補光:照亮陰影 246 控制背景亮度 248 人像用光入門

250 多燈人像用光 252 有紋理的拍攝對象用光 254 反光的拍攝對象用光 255 透明的拍攝對象用光 256 利用光線 257 ■ 工作中的攝影師 258 舞蹈攝影師 洛伊絲· 格林菲爾德 258 第13章 照片知識的延伸 261 照片規格 262 非常大及非常小的照片 262 複像 264 越多則越好 264 裝配組合以作拍照 266 為圖像注釋 268 作為拍攝對象的照片 269 運用投影 271 非傳統工序 272 氰版照相法 272 鉑鈀印相 273 重鉻酸膠印刷 274 膠和錫版照相法 275 黑影照片:不使用相機的照片 276 針孔攝影法 278 如何拍攝一張特寫照片 28

0 特寫的曝光 281 翻拍技術 282 第14章 大畫 幅相機 285 大畫幅相機的內部構造 286 分區曝光法 287 大畫幅相機的移軸功能 288 升降 288 移位 290 傾斜 292 搖擺 294 大畫幅相機控制照片 296 控制角度 298 需要用到的器材 300 操作步驟 301 裝填、沖洗散頁膠片 302 第15章 欣賞照片 305 基礎選擇 306 內容 306 為拍攝對象設定畫框 308 背景 310 點和線條 312 圖形、圖案 314 強調、平衡 316 更多的選擇 318 清晰度對比 318 亮暗對比 320 拍攝對象置於畫框內 322 透視及視點 324 欣賞

並討論 326 將作品展示給編輯和他人 328 第16章 攝影史 331 攝影術的發明 332 達蓋爾攝影法:“於銀灰色間的構思” 333 卡羅式攝影法:紙質照片 334 濕版攝影:高銳度及可複寫 335 明膠乳劑、膠捲的雛形:屬於大眾的攝影 336 彩色攝影術 337 早期人像 338 早期旅行攝影 340 早期戰地攝影 341 早期攝影中的時間和運動 342 作為記錄的攝影 343 攝影術及社會變遷 344 新聞攝影 346 19世紀:作為藝術的攝影 350 畫意攝影及攝影分離派 351 藝術領域的純粹派攝影 352 新視野的探索 353 20世紀50~60年代:作為藝術的攝影 356

20世紀70~80年代:作為藝術的攝影 358 彩色攝影的再次到來 360 數碼攝影成為主流 362 當代攝影畫廊 364 問題排除 390 術語表 401

線上調整照片亮度進入發燒排行的影片

婚禮攝影修圖學 十倍速處理千張照片 Lightroom線上課程
課程連結: https://www.ds-learning.com/Courses?i...

婚禮記錄專業攝影師拍攝一場的照片數量,往往會有一千張,甚至兩千張,
檔案篩選就是一個大問題,如何用有效率的方法處理,
我要分享的是我經營婚攝十年以來摸索出來的10倍速濾圖技巧。

另外婚宴會館的燈光顏色常常神來一筆的將新人的臉染上綠色,
這就需要用到Lightroom的特殊功能來處理,這門課我將不藏私的全部告訴大家。

當你的案量達到一定數量的時候,標準的工作流程將是你面對時間壓力而臨危不練的方法,
如何制定出適合你的流程,看完這門課你將會有更清楚的概念。

除了處理大量的照片之外,顏色也是困擾你的課題,婚禮進行中光源捉摸不定,
也有千奇百怪的顏色,當你面對這些照片,
如何應用 Lightroom 右側的工具,用極快速的方式完成顏色,才能順利地將作品交到新人手中。

當你的拍攝品質越來越高,多機同時拍攝一定是免不了的,照片數量也會呈現倍數成長,
Lightroom 這套相片管理軟體將會是專業攝影師的好幫手,
用內建功能來區隔每一場婚禮的照片,新人要修改調整,色調不喜歡等等,
獨立開啟每一個客人的照片,降低出錯的機率。

訓練自己修圖的能力,變成直覺反應處理每一張照片,
這是我摸索多年的精華,在這門課一次教授給你,
相信這些方法與流程,多加練習之後可以事半功倍,
讓你工作時間縮短再縮短,多出來的時間可以學習更多的事情,或者空出時間休閒。

面對成山的照片,能夠快速處理,又能統合團隊中不同相機的檔案,
這個章節是最關鍵的,有良好的檔案管理,才能順利的擴展團隊規模。

婚攝後製團隊制定出流暢的工作流程,會減少雙向溝通的時間,
增加效率,也可以增進團隊分工,
標準化的工作流程也能讓攝影師們知道每一個階段的進度,交換之間的訊息。

熟悉 Adobe Lightroom Classic 的各種拉桿,
直覺式調整白平衡、亮度、SHL色調、鏡頭校正、變形調整、風格等等的功能。

也能從基礎功能變化出屬於你個人或者團隊的風格。

大方向調整好,明暗對比以及色溫控制好之後,
再來就是調整局部,可細緻微調的五種工具,
汙點移除、紅眼校正、漸層濾鏡、放射狀濾鏡、調整筆刷等,之間的靈活應用。

照片編排先後順序,對於看照片的人來說是很有關係的,
可以讓整天的紀錄更有故事性,多變化的構圖編排也不容易產生視覺疲勞,
這章節就是讓你能靈活地編排照片,增加整場婚攝照片的故事性。

進入這個階段的處理,也就是創造個人風格或團隊風格了,
這也是讓你在眾多婚禮攝影師中脫穎而出的技巧。
為了讓每一場婚禮紀錄能夠擁有一致的品質與色調,
這個環節絕對不能馬虎,或許你在多年的職業生涯中會發現風格一直在變化,
是時候將風格統一下來了,創造出獨特的理念。

這裡我將儲存照片的小技巧公開給大家,
遵照這樣的技巧可以讓新人拿到照片的時候是好閱讀的。

多視角教室錄影系統與教學影片自動摘要之研究

為了解決線上調整照片亮度的問題,作者李哲銓 這樣論述:

  近年來數位學習的發展已成為未來教學模式的趨勢,數位學習在科技蓬勃的發展下,包括錄製設備、硬體容量的提升與網路的傳播,讓教學影片有高解析畫面做紀錄並快速傳播學習的內容。因為教學影片完整記錄整個教學現場,除了供給學生作為學習外,更可以觀察課程中導師與學員反應,作為導師間互相交流心得與學習教材。但教學影片內容除了依賴導師事前課程規劃外,經過編輯擷取摘要的教學影片有更好的學習效果。  本論文為了達成更完整記錄課堂的目的與研究資料的收集,嘗試使用各種攝影設備與觀察分析課堂環境,挑選出符合課堂環境的設備與最佳錄製方法,並建構出一套可以自由切換視角與不同畫面類型的播放系統並互相討論交流觀課心得的網路頁

面平台。本論文亦發展影片自動摘要的方法,讓觀看者進入完整課程前能先觀看摘要影片,了解課程導師的上課情境與風格,方便找出觀看者覺得可能有興趣的教學影片。  自動影片摘要的研究先收集 94 筆課程紀錄影片資料集,各個類型課程都是以連續且沒有編輯過的完整課堂紀錄影片為主。研究分為三階段,第一個階段針對課程影片做影像校正,校正影像帶入由ETH Zurich, M. Gygli 團隊 [1] 提出一種片段化的以供影片摘要的方法,第二個階段從這些片段中分析可能有興趣或重要的片段特徵,透過觀察各個課程類型提出三種特徵:光暗亮度、聲音音量與畫面動態運動幅度,第三階段經過片段分析後綜合三項特徵做出評分推薦適合的

片段,綜合推薦片段得出影片摘要。  得出影片摘要後,除了客觀分析影片摘要是否合適,還製作了一份主觀性問卷,問卷主要目的是讓測試者挑選哪一種影片摘要的方式得到有興趣或是重要的片段內容,並測試適合的摘要影片長度,最後從問卷回饋中得出影片摘要結果評估與改善的方向。

零基礎學After Effects CC 2018 全視頻教學版

為了解決線上調整照片亮度的問題,作者水木居士 這樣論述:

本書針對零基礎讀者編寫,在基礎講解中插入實例應用,是為想在較短時間內學習並掌握AfterEffectsCC2018軟體的讀者量身打造的一本從入門到精通的教程。 全書分為4篇,入門篇包括第1~2章,主要講解AfterEffectsCC2018速覽入門和合成的新建與素材設置;提高篇包括第3~5章,主要講解層及層動畫製作、關鍵幀及文字動畫、蒙版與遮罩;精通篇包括第6~8章,主要講解摳像及類比特效、內置視頻特效、動畫的渲染與輸出;實戰篇包括第9~12章,主要講解自然特效動畫設計、移動UI動效設計、動漫與遊戲動畫設計、商業欄目包裝動畫設計等內容,通過大量實戰案例,鞏固前面的知識,並掌握AfterEff

ectsCC2018的核心技術。 隨書提供所有實例的工程檔和線上教學視頻。讀者可以邊學習邊練習,提高效率。 本書可作為欲從事影視製作、欄目包裝、手機UI動效、電視廣告、後期編緝與合成的廣大初、中級學習者的自學教材,也可作為社會培訓學校、大中專院校相關專業的教學參考書或上機實踐指導用書。 王紅衛,水木居士,畢業於鄭州大學電腦專業。 在北京理工大學百事特電腦教育部做講師6年。創立水木風雲工作室,以教材及店銷書籍編寫為主,從事編輯與廣告、企業系列海報等設計工作。 第1篇 入門篇 第 1 章 After Effects CC 2018 速覽入門 1.1 認識

操作介面14 1.1.1 啟動After Effects CC 2018 14 1.1.2 預設工作介面 14 重點練習1-1 自訂工作介面15 1.2 面板、視窗及工具列介紹16 重點1.2.1 “專案”面板  16 重點1.2.2 “時間線”面板  17 重點1.2.3 “合成”視窗  17 重點1.2.4 “效果和預設”面板 17 重點1.2.5 “效果控制項”面板 17 1.2.6 “字元”面板18 1.2.7 “對齊”面板18 1.2.8 “信息”面板18 1.2.9 “預覽”面板 18 1.2.10 “圖層”窗口 18 難點1.2.11 工具列  19 1.3 使用協助工具 19

重點練習1-2 應用縮放功能 19 重點1.3.1 安全框 20 1.3.2 網格的使用 20 1.3.3 輔助線 21 重點練習1-3 尺規的使用 22 1.3.4 快照 22 1.3.5 顯示通道22 1.3.6 解析度解析23 重點1.3.7 設置目的地區域預覽 23 重點1.3.8 設置不同視圖 23 1.4 知識總結 23 1.5 拓展訓練 24 訓練1-1 “項目”面板24 訓練1-2 “時間軸”面板24   第 2 章 合成的新建與素材設置 2.1 項目與合成的新建 26 重點練習2-1 創建專案及合成檔 26 重點練習2-2 保存專案檔案 26 難點練習2-3 合成的嵌套 27

2.2 導入素材文件 27 重點練習2-4 JPG格式靜態圖片的導入 28 練習2-5 序列素材的導入 28 重點練習2-6 PSD分層格式素材的導入 29 2.3 管理素材 30 重點2.3.1 使用資料夾歸類管理 30 重點2.3.2 重命名資料夾 31 2.3.3 添加素材 31 2.3.4 查看素材32 2.3.5 移動素材32 2.3.6 設置入點和出點32 重點練習2-7 設置入點和出點 33 2.4 知識總結 34 2.5 拓展訓練 34 訓練2-1 使用資料夾歸類管理34 訓練2-2 重命名資料夾34   第2篇 提高篇 第 3 章 層及層動畫製作 3.1 層的基本操作 36

重點3.1.1 創建層 36 重點3.1.2 選擇層 36 重點3.1.3 刪除層 36 3.1.4 層的順序36 3.1.5 層的複製與粘貼37 難點3.1.6 序列層 37 3.2 認識層屬性 38 重點3.2.1 層的基本屬性 38 重點3.2.2 層的高級屬性 38 練習3-1 利用三維層製作旋轉立方體39 3.3 層基礎動畫屬性41 3.3.1 層列表 41 重點3.3.2 錨點 41 練習3-2 文字位元移動畫 42 重點3.3.3 位置 42 練習3-3 位置動畫 43 重點3.3.4 縮放 44 練習3-4 基礎縮放動畫 45 重點3.3.5 旋轉 45 練習3-5 基礎旋轉

動畫 46 重點3.3.6 不透明度 47 練習3-6 利用不透明度制作畫中畫 47 3.4 知識總結 48 3.5 拓展訓練 48 訓練3-1 行駛的汽車 48 訓練3-2 舞臺拉幕動畫49   第 4 章 關鍵幀及文字動畫 4.1 創建及查看關鍵幀51 重點4.1.1 創建關鍵幀  51 重點4.1.2 查看關鍵幀 51 4.2 編輯關鍵幀 52 重點4.2.1 選擇關鍵幀 52 4.2.2 移動關鍵幀53 4.2.3 刪除關鍵幀53 難點練習4-1 製作卷軸動畫 53 4.3 瞭解文字工具 54 重點4.3.1 創建文字 54 4.3.2 字元和段落面板54 4.4 文字的設置 55 4

.4.1 動畫55 難點練習4-2 文字隨機透明動畫 55 難點4.4.2 路徑 57 重點練習4-3 跳動的路徑文字  58 重點練習4-4 變色字 60 重點練習4-5 機打字效果  61 4.5 知識總結61 4.6 拓展訓練 62 訓練4-1 聚散文字62 訓練4-2 卡片翻轉文字62 訓練4-3 清新文字62   第 5 章 蒙版與遮罩 5.1 蒙版的原理 64 5.2 創建蒙版 64 重點練習5-1 利用“矩形工具”創建矩形蒙版 64 難點練習5-2 利用形狀層製作生長動畫 65 重點練習5-3 利用“橢圓工具”創建橢圓形蒙版 67 重點練習5-4 利用“鋼筆工具”創建自由蒙版 6

7 5.3 蒙版形狀的修改 68 重點5.3.1 節點的選擇  68 5.3.2 節點的移動 68 5.3.3 添加/刪除節點 68 重點5.3.4 節點的轉換 69 5.4 蒙版屬性的修改 69 5.4.1 蒙版的混合模式69 重點5.4.2 修改蒙版的大小 70 5.4.3 蒙版的鎖定 71 重點練習5-5 利用軌道遮罩製作掃光文字效果  71 重點 練習5-6 利用“矩形工具”製作文字倒影 72 5.5 知識總結 73 5.6 拓展訓練 73 訓練5-1 製作軌道遮罩炫酷掃光文字73 訓練5-2 利用蒙版擴展製作電視螢幕效果74   第3篇 精通篇 第 6 章 摳像及模擬特效 6.1 摳

像 76 重點6.1.1 CC Simple Wire Removal(CC擦鋼絲) 76 重點6.1.2 Keylight 1.2(摳像1.2) 76 重點練習6-1 利用“摳像1.2”製作水墨動畫 76 6.1.3 內部/外部鍵77 6.1.4 差值遮罩77 6.1.5 提取77 6.1.6 線性顏色鍵 78 6.1.7 顏色範圍 78 6.1.8 顏色差值鍵 78 6.2 模擬 78 6.2.1 焦散79 重點6.2.2 卡片動畫79 重點練習6-2 利用“卡片動畫”製作夢幻彙集效果79 6.2.3 CC Ball Action(CC 滾珠操作) 80 重點6.2.4 CC Bubble

s(CC 吹泡泡)  80 重點練習6-3 利用“CC 吹泡泡”製作泡泡上升動畫 80 重點6.2.5 CC Drizzle(CC 細雨滴) 81 重點練習6-4 利用“CC 細雨滴”製作水波紋效果 81 6.2.6 CC Hair(CC 毛髮) 81 6.2.7 CC Mr. Mercury(CC 水銀滴落) 81 重點練習6-5 利用“CC 水銀滴落”製作水珠滴落效果 82 6.2.8 CC Particle SystemsⅡ(CC 粒子模擬系統II) 83 6.2.9 CC Particle World(CC 粒子模擬世界)83 重點練習6-6 利用“CC 粒子模擬世界”製作飛舞的小球效

果 83 6.2.10 CC Pixel Polly(CC 圖元多邊形)84 重點練習6-7 利用“CC圖元多邊形”製作風沙彙集效果  84 6.2.11 CC Rainfall(CC 下雨) 85 重點 練習6-8 利用“CC 下雨”製作下雨效果  85 6.2.12 CC Scatterize(CC 散射)  85 6.2.13 CC Snowfall(CC 下雪)86 重點 練習6-9 利用“CC下雪”製作下雪效果  86 6.2.14 CC Star Burst(CC 星爆) 86 6.2.15 泡沫 86 6.2.16 碎片 87 6.2.17 粒子運動場 87 6.3 知識總結 8

7 6.4 拓展訓練 87 訓練6-1 利用“碎片”製作破碎的球體效果 87 訓練6-2 利用“CC 滾珠操作”製作三維立體球效果 88   第 7 章 內置視頻特效 7.1 視頻特效的使用方法 90 7.2 視頻特效的編輯技巧 90 重點7.2.1 特效參數的調整 90 重點7.2.2 特效的複製與粘貼  91 7.3 3D通道特效組91 7.3.1 3D通道提取92 7.3.2 場深度92 7.3.3 EXtractoR(提取)92 7.3.4 ID遮罩92 7.3.5 IDentifier(識別字)92 7.3.6 深度遮罩92 7.3.7 霧3D  92 7.4 實用工具特效組 93

7.4.1 範圍擴散93 7.4.2 CC Overbrights(CC亮度信息)93 7.4.3 Cineon轉換器93 7.4.4 HDR壓縮擴展器93 7.4.5 HDR高光壓縮93 7.5 扭曲特效組 94 7.5.1 球面化94 7.5.2 貝茲曲線變形94 7.5.3 漩渦條紋94 7.5.4 改變形狀94 7.5.5 放大  94 7.5.6 鏡像  95 7.5.7 CC Bend It(CC 2點彎曲 ) 95 7.5.8 CC Bender(CC 彎曲) 95 7.5.9 CC Blobbylize(CC 融化)  95 7.5.10 CC Flo Motion(CC 液化

流動) 95 7.5.11 CC Griddler(CC 網格變形) 95 7.5.12 CC Lens(CC 鏡頭) 96 7.5.13 CC Page Turn(CC 卷頁)96 7.5.14 CC Power Pin(CC 四角縮放)96 7.5.15 CC Ripple Pulse(CC 波紋擴散) 96 7.5.16 CC Slant(CC 傾斜) 96 7.5.17 CC Smear(CC 塗抹)97 7.5.18 CC Split(CC 分裂)97 7.5.19 CC Split 2(CC 分裂 2)97 7.5.20 CC Tiler(CC 拼貼)97 7.5.21 光學補償9

7 7.5.22 湍流置換97 7.5.23 置換圖 97 7.5.24 偏移98 7.5.25 網格變形 98 7.5.26 凸出98 7.5.27 變形98 7.5.28 變換98 7.5.29 變形穩定器VFX 99 7.5.30 旋轉扭曲99 7.5.31 極座標99 7.5.32 波形變形99 7.5.33 波紋 99 7.5.34 液化 99 7.5.35 邊角定位100 7.6 文本特效組 100 7.6.1 編號 100 重點練習7-1 利用“編號”製作進度動畫100 7.6.2 時間碼 102 7.7 時間特效組 102 7.7.1 CC Force Motion Blur(

CC 強力運動模糊) 102 7.7.2 CC Wide Time(CC 時間工具)102 重點7.7.3 殘影 103 7.7.4 色調分離時間 103 7.7.5 時差 103 7.7.6 時間置換103 7.8 雜色和顆粒特效組104 7.8.1 分形雜色104 7.8.2 中間值 104 7.8.3 匹配顆粒104 7.8.4 雜色 104 7.8.5 雜色Alpha 104 7.8.6 雜色HLS  105 7.8.7 雜色HLS自動 105 7.8.8 湍流雜色105 7.8.9 添加顆粒105 7.8.10 移除顆粒105 7.8.11 蒙塵與劃痕 105 7.9 模糊和銳化特效

組106 7.9.1 複合模糊106 7.9.2 銳化 106 7.9.3 通道模糊106 7.9.4 CC Cross Blur(CC交叉模糊) 106 7.9.5 CC Radial Blur(CC 放射模糊)106 7.9.6 CC Radial Fast Blur(CC 快速放射模糊) 107 7.9.7 CC Vector Blur(CC向量模糊)107 7.9.8 攝像機鏡頭模糊 107 7.9.9 智能模糊107 7.9.10 雙向模糊107 7.9.11 定向模糊 107 7.9.12 徑向模糊107 7.9.13 快速方框模糊 108 7.9.14 鈍化蒙版108 7.9.1

5 高斯模糊108 7.10 生成特效組108 7.10.1 圓形 108 7.10.2 分形 109 7.10.3 橢圓 109 7.10.4 吸管填充109 7.10.5 鏡頭光暈109 7.10.6 CC Glue Gun(CC 噴膠器)109 7.10.7 CC Light Burst 2.5(CC 光線爆裂 2.5)109 7.10.8 CC Light Rays(CC 光芒放射)110 7.10.9 CC Light Sweep(CC 掃光效果)110 重點練習7-2 利用“CC 掃光效果”製作爆炸文字動畫 110 7.10.10 CC Threads(CC 線狀穿梭)113 7.

10.11 光束113 7.10.12 填充113 7.10.13 網格113 7.10.14 儲存格圖案 113 7.10.15 寫入 114 7.10.16 勾畫 114 重點練習7-3 利用“勾畫”製作曲線動畫 114 7.10.17 四色漸變 116 7.10.18 描邊 116 7.10.19 無線電波 116 7.10.20 梯度漸變 116 7.10.21 棋盤116 7.10.22 油漆桶116 7.10.23 塗寫 116 重點練習7-4 利用“塗寫”製作手繪效果 117 7.10.24 音訊波形118 重點練習7-5 利用“音訊波形”製作電光線效果 118 7.10.25

音頻頻譜118 7.10.26 高級閃電118 7.11 過時特效組119 7.11.1 亮度鍵 119 7.11.2 減少交錯閃爍119 7.11.3 基本3D 119 7.11.4 基本文字 119 7.11.5 快速模糊(舊版) 119 7.11.6 溢出抑制 120 7.11.7 路徑文本 120 7.11.8 閃光120 7.11.9 顏色鍵120 7.12 過渡特效組120 7.12.1 漸變擦除 121 7.12.2 卡片擦除121 重點練習7-6 利用“卡片擦除”製作拼合效果  121 7.12.3 CC Glass Wipe(CC玻璃擦除)122 7.12.4 CC Grid

Wipe(CC 網格擦除)122 7.12.5 CC Image Wipe(CC圖像擦除)123 7.12.6 CC Jaws(CC 鋸齒) 123 7.12.7 CC Light Wipe(CC 光線擦除)123 重點練習7-7利用“CC 光線擦除”製作過渡轉場 123 7.12.8 CC Line Sweep(CC線掃描)124 7.12.9 CC Radial ScaleWipe(CC徑向縮放擦除)124 重點練習7-8利用“CC徑向縮放擦除”製作動畫轉場124 7.12.10 CC Scale Wipe(CC 縮放擦除) 125 7.12.11 CC Twister(CC 扭曲) 1

25 7.12.12 CC WarpoMatic(CC 溶解)125 7.12.13 光圈擦除 125 7.12.14 塊溶解125 7.12.15 百葉窗125 7.12.16 徑向擦除 125 7.12.17 線性擦除 126 7.13 透視特效組 126 7.13.1 3D眼鏡 126 7.13.2 CC Cylinder(CC 圓柱體)126 7.13.3 CC Sphere(CC 球體) 126 重點練習7-9利用“CC 球體”製作球體轉動動畫 126 7.13.4 CC Spotlight(CC 聚光燈)127 7.13.5 徑向陰影128 7.13.6 投影 128 7.13.7

斜面Alpha 128 7.13.8 邊緣斜面128 7.14 通道特效組128 7.14.1 最小/最大128 7.14.2 複合運算129 7.14.3 通道合成器 129 7.14.4 CC Composite(CC 合成) 129 7.14.5 轉換通道129 7.14.6 反轉 129 7.14.7 固態層合成 129 7.14.8 混合 130 7.14.9 移除顏色遮罩 130 7.14.10 算術 130 7.14.11 計算130 7.14.12 設置通道 130 7.14.13 設置遮罩 131 7.15 遮罩特效組131 7.15.1 調整實邊遮罩131 7.15.2

調整柔和遮罩 131 7.15.3 mocha shape(摩卡形狀) 132 7.15.4 簡單阻塞工具 132 7.15.5 遮罩阻塞工具 132 7.16 音訊特效組132 7.16.1 調製器132 7.16.2 倒放 132 7.16.3 低音和高音 132 7.16.4 參數均衡133 7.16.5 變調與合聲 133 7.16.6 延遲 133 7.16.7 混響 133 7.16.8 身歷聲混合器 133 7.16.9 音調 133 7.16.10 高通/低通134 7.17 顏色校正特效組134 7.17.1 三色調134 7.17.2 通道混合器 134 7.17.3 陰影

/高光 134 7.17.4 CC Color Offset(CC色彩偏移)134 7.17.5 CC Toner(CC調色)135 7.17.6 照片濾鏡135 7.17.7 PS任意映射 135 7.17.8 灰度係數/基值/增益135 7.17.9 色調 135 7.17.10 色調均化 135 7.17.11 色階135 重點練習7-10利用“色階”校正顏色 136 7.17.12 色階(單獨控制項) 136 7.17.13 色光 136 7.17.14 色相/飽和度136 7.17.15 廣播顏色 137 7.17.16 亮度和對比度137 7.17.17 保留顏色 137 7.17

.18 可選顏色 137 7.17.19 曝光度137 7.17.20 曲線 137 7.17.21 更改為顏色 137 重點練習7-11利用“更改為顏色”改變影片顏色138 7.17.22 更改顏色138 7.17.23 自然飽和度 138 7.17.24 自動色階138 7.17.25 自動對比度 138 7.17.26 自動顏色139 7.17.27 顏色穩定器 139 7.17.28 顏色平衡139 7.17.29 顏色平衡(HLS)139 7.17.30 顏色連結139 7.17.31 黑色和白色 139 重點練習7-12利用“黑色和白色”製作黑白圖像 140 7.18 風格化特效組

140 7.18.1 閾值140 7.18.2 畫筆描邊140 7.18.3 卡通 140 7.18.4 散佈 141 7.18.5 CC Burn Film(CC 燃燒效果)141 7.18.6 CC Glass(CC 玻璃)141 7.18.7 CC Kaleida(CC 萬花筒)141 重點練習7-13利用“CC 萬花筒”製作萬花筒效果 141 7.18.8 CC Mr.Smoothie(CC 平滑)142 7.18.9 CC RepeTile(CC 邊緣拼貼)142 7.18.10 CC Threshold(CC 閾值) 142 7.18.11 CC Threshold RGB(CC

閾值RGB)142 7.18.12 彩色浮雕 142 7.18.13 馬賽克143 7.18.14 浮雕 143 7.18.15 色調分離 143 7.18.16 動態拼貼 143 7.18.17 發光 143 7.18.18 查找邊緣143 重點練習7-14利用“查找邊緣”製作水墨畫143 7.18.19 毛邊 144 7.18.20 紋理化145 7.18.21 閃光燈145 7.19 知識總結 145 7.20 拓展訓練145 訓練7-1利用“CC 鏡頭”製作水晶球 145 訓練7-2利用“CC 卷頁”製作卷頁效果146 訓練7-3利用“徑向擦除”製作筆觸擦除動畫146   第 8 章

動畫的渲染與輸出 8.1 認識數位視訊的壓縮148 8.1.1 壓縮的類別 148 8.1.2 壓縮的方式 148 8.2 常見圖像格式149 8.2.1 靜態圖像格式 149 8.2.2 視頻格式150 8.2.3 音訊的格式150 8.3 渲染工作區的設置150 重點8.3.1 手動調整渲染工作區  151 重點8.3.2 利用快速鍵調整渲染工作區 151 8.4 渲染佇列視窗的啟用  151 8.5 渲染佇列視窗參數詳解152 8.5.1 當前渲染 152 8.5.2 渲染組 153 8.5.3 所有渲染154 8.6 設置渲染範本154 重點8.6.1 更改渲染範本 154 難點8.

6.2 渲染設置155 8.6.3 創建渲染範本 156 8.6.4 創建輸出模組範本157 8.7 常見視頻格式的輸出 157 重點練習8-1 輸出AVI格式檔158 重點練習8-2 輸出單幀圖像159 重點練習8-3 輸出序列圖片159 8.8 知識總結160 8.9 拓展訓練160 訓練8-1 渲染工作區的設置  161 訓練8-2 輸出音訊檔 161   第4篇 實戰篇 第 9 章 自然特效動畫設計 9.1 自然清新動畫設計 163 9.1.1 打造背景動畫163 9.1.2 製作太陽動畫 164 9.1.3 添加文字動畫 166 9.2 花瓣標誌開場動畫設計167 9.2.1 製作花

瓣剪影動畫 168 9.2.2 調出花瓣動畫 169 9.2.3 將花瓣及文字動畫融合 171 9.2.4 調整動畫視角 172 9.3 碎片出字動畫設計173 9.3.1 調出碎片效果 174 9.3.2 製作文字動畫 176 9.3.3 添加光效動畫 177 9.3.4 製作完整動畫 178 9.4 知識總結180 9.5 拓展訓練180 訓練9-1 寶劍刻字特效設計 180 訓練9-2 流星雨效果 181   第 10 章 移動UI動效設計 10.1 收藏動效設計 183 10.2 錶盤介面動效設計 185 10.3 旅行圖示動效設計 186 10.4 購票介面動效設計 188 10.4

.1 製作主題介面動效.189 10.4.2 調整動畫細節 191 10.5 系統載入動效設計 192 10.5.1 繪製圓形路徑 192 10.5.2 添加細節動畫 194 10.6 知識總結 194 10.7 拓展訓練 195 訓練10-1 確認按鈕動效設計 195 訓練10-2 卡通載入動效設計 195 訓練10-3 撥號介面動效設計 196   第 11 章 動漫與遊戲動畫設計 11.1 戰機大戰動畫設計198 11.1.1 繪製特效圖像 198 11.1.2 製作爆炸特效 200 11.2 西域巨魔遊戲開場設計 201 11.2.1 製作開場背景 201 11.2.2 添加文字效果

203 11.2.3 添加光效裝飾 205 11.3 星際遊戲開場片頭設計 208 11.3.1 製作開場背景 208 11.3.2 打造粒子特效 209 11.3.3 製作主題文字 211 11.3.4 製作光效動畫 212 11.4 知識總結 214 11.5 拓展訓練 214 訓練11-1 滴血文字 214 訓練11-2 星光之源 215   第 12 章 商業欄目包裝動畫設計 12.1 動感手機宣傳動畫設計 217 12.1.1 製作手機出場動畫 217 12.1.2 調出裝飾圖形動畫 218 12.1.3 製作完整圖形動畫 220 12.1.4 添加文字資訊 221 12.2 旅遊宣

傳片設計  222 12.2.1 打造畫面動畫  223 12.2.2 製作主題背景 225 12.2.3 製作文字動畫 227 12.2.4 調出文字動畫細節  230 12.2.5 製作裝飾條動畫  233 12.2.6 添加高光裝飾動畫 234 12.3 電影頻道標誌動畫設計 235 12.3.1 製作膠片素材  236 12.3.2 打造滾動膠片動畫 237 12.3.3 製作轉圈膠片1  238 12.3.4 製作轉圈膠片2  240 12.3.5 添加陰影動畫元素 243 12.3.6 打造膠片字動畫  244 12.3.7 調整場景色彩 246 12.4 知識總結 247 12.

5 拓展訓練 247 訓練12-1 《理財指南》電視片頭  247 訓練12-2 《Music頻道》ID演繹 248   附錄A After Effects CC 2018默認快速鍵 表A.1 工具列  249 表A.2 專案視窗 249 表A.3 合成窗口 250 表A.4 文字操作 250 表A.5 預覽設置(時間軸視窗) 251 表A.6 層操作(合成視窗和時間軸視窗) 251 表A.7 查看層屬性(時間軸視窗) 253 表A.8 工作區設置(時間軸視窗)  254 表A.9 時間和關鍵幀設置(時間軸視窗)  254 表A.10 精確操作(合成視窗和時間軸視窗) 255 表A.11 效果

控制項視窗  255 表A.12 蒙版操作(合成視窗和層) 256 表A.13 顯示視窗和麵板  256