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和服：一部形塑與認同的日本現代史(全彩典藏版)

為了解決紡織品英文的問題，作者TerrySatsukiMilhaupt 這樣論述：

標誌著身體與性別、時尚與消費文化， 更形塑了日本人的國族認同── 一襲和服，正是一部千絲萬縷的日本現代史！ 　　縱觀歷史，和服在設計、用途和意義上的改變，反映了日本社會、政治、經濟與國際地位的變遷，其非但從日常衣著演進為象徵日本的符號，更刻劃、吸收了現代化的影響，形塑了日本人的認同。 　　本書以精選物件的分析及影像、紀錄為基礎，將論述擴大至性別、世界主義、消費主義和時尚理論，既含括歷史，亦放眼當代，透過顯微與宏觀的雙重視角來檢視和服，揭示現代和服發展的進程，並進一步思索一個亞洲國家如何用自己的方式擁抱現代性，亦即日本如何遵循自身需要來操演和服，好在逐漸國際化的世界舞台上，建立出辨識

度極高的國族認同。 　　書中首先著眼於和服紋樣書，檢視和服製作者、行銷者、消費者與時尚領導者的付出如何集中起來，使「欲望經濟」永不褪色，同時刺激了對時尚衣服飾的需求。而十九世紀下半葉將外國材料與技術進口至日本的特定企業，亦對和服設計趨勢造成集聚效應。事實上，日本面對現代化和服工業的態度充滿了創新與適應力，而非僅是接受、複製進口工具及對衣物的新觀點，且日本國內紡織工業與世界紡織市場間亦持續不斷地進行整合。 　　到了二十世紀初期的幾十年間，新興的日本百貨帶來了效應──新式廣告技巧、大量女性消費者的興起、以女性讀者為客群的雜誌採用國內營銷策略，並透過配銷通路廣泛發行。消費者對特定模式衣著的需求反

映出明確的社會認同，而政治的展示、品牌商品的推廣和美學品味的改變，皆對這類需求產生了衝擊。一八五○年代到二十世紀上半葉，和服則旅行至英國、歐洲和美國，日本境內外的藝術家與設計師非但挪用和服，更透過挪用為「和服典範」的建構帶來貢獻。此外和服製作者的角色亦從沒沒無名的工匠發展成被指定的人間國寶，當和服從日常衣著成為特定節慶服裝之際，製作者身分地位的轉換便與和服的轉變並肩同行。 本書特色 　　‧全彩精美印刷，典藏傳世和服、紋樣書等，共155幀珍貴圖片。

消費中國：資本主義的敵人如何成為消費主義的信徒

為了解決紡織品英文的問題，作者KarlGerth 這樣論述：

量產無罪．消費有理 這就是具中國特色的國家資本主義！   一場體制內的資本主義試驗　由國家主導的集體消費欲望 跳脫冷戰二元對立迷思　對共產黨政治經濟學的全新解釋   ★★★★★  全面解密毛澤東時代的資本主義  ★★★★★   當代中國消費研究第一人　葛凱Karl Gerth　消費三部曲集大成之作   　　是什麼力量塑造了二十世紀的世界？人們通常的看法是，資本主義和共產主義在冷戰時期彼此殊死較勁。1949年中華人民共和國成立，中國共產黨的目標即是終結資本主義。然而研究近代中國消費主義演變脈絡的葛凱認為，儘管階級鬥爭和平等主義的社會主義論調不絕於耳，但實際上共產黨的政策反而催生了各式各樣的資

本主義，和更大規模的消費主義。其不僅否定共產主義革命的目標，更貫穿整個毛澤東時代（1949-1976）並一直延續至今。   　　透過探討中國官方一系列的嘗試，特別是管控人們渴望的事物──手錶、腳踏車、縫紉機、電影和時尚、休閒旅遊及毛澤東像章──葛凱挑戰了資本主義、共產主義，和那些被貼上社會主義標籤的國家最根本的設想。在回應當代中國龐大消費力對全世界的影響，以及展現人們對量產消費品的渴望背後，本書將關注那股巨大力量如何重塑二十、二十一世紀的世界，並再造人們的生活。   　　★三大件：毛時代中國三大明星商品   　　1.手錶 　　近代化及工業化的重要象徵。戴手錶象徵著一種時間的轉型、標準化及內化。

為了掌握這種較高技術勞力與科技的產品，中國將國產手錶視為一大目標，開始投入成本研發國貨，此外也透過嚴格管制手錶購買者資格，優先分配給可以擁有手錶的特殊社會成員。由國家控管的手錶生產及分配，讓手錶成為特殊身分地位（尤以貪汙幹部為甚）的象徵。因此，共產黨公開將工業化的優勢凌駕於消滅階級差異之上，從而擴大了與工業資本主義相關的社會不平等。   　　2.腳踏車 　　因應都市化及運輸需求的先進移動科技。直到二十世紀九零年代被汽車取代為止，腳踏車一直是重要的地位象徵。中國透過大量國產及品牌打造，助長了國內人民的「拜物化」，讓各地人民學會去渴望單一品牌的物品。另外，腳踏車與艱苦勞動的工人屬性，以及等同於男子

氣概的正面社會主義屬性結合。學會騎腳踏車成為男性的必備技能。而國家刻意的控管消費數量，也讓腳踏車在都市普及化勝過農村，深化城鄉不平等現象。   　　3.縫紉機 　　腳踏式縫紉機大幅增加婦女與女孩的生產力，再生產了紡織品生產的性別分工現象，造就女性是主要的使用者。縫紉機同時滿足中國引進國外優越科技產品與創造草根需求的目的，每個經濟底層的人民都可擁有縫紉機修補破舊、增加生產。因縫紉機而增加的產量和額外收入更引發另一輪自我擴張的消費主義。此外，縫紉機與理想女性氣質的連結，也透過大眾媒體宣傳進一步強化；做為女子理想嫁妝的縫紉機，更成為一種文化資本的象徵。   　　★ 共產黨統治下的消費文化現象   　

　▶ 廣告→從大力抵制到宣傳「國家消費主義」 　　原先馬克思主義指責廣告創造出不實需求，並助長對盲目崇拜商品的社會現象，因此共產黨控制所有廣告公司及出版商，打算壓抑這種資本主義的手法。然而，國家並未消除廣告，而是將其用來改造成「具社會主義色彩的」廣告形式，由上而下塑造並引導人民的物質需求，創造資本積累。此外，由黨管控的廣告也特別強調社會主義的正面形象及價值觀。   　　▶ 殺價→對政府宣稱「不二價」的不信任 　　討價還價給人們一種控制感，共產黨很難透過禁令來改變這種長期的做法。由於顧客不相信有合理價格的存在，致使黨中央推行不二價政策時遭遇很大阻礙，只好妥協。即使黨努力消除市場慣例，其政策還是只

能取得有限的成功，因為它沒有提供一種夠吸引人的社會主義替代方案。   　　▶ 排隊→社會主義成功的標誌 　　長時間排隊購物被認為是損害黨政策的信心，以及浪費潛在的工作時間，因此被國家認定為反革命運動。然而解放後的資源匱乏，日常用品隨時都可能售罄的恐慌，讓人們看到什麼就排隊購買。無法根除此現象的黨中央，開始透過媒體宣傳排隊是積極行為；排隊是因為人民有更多的錢可以花，排隊更展現了社會主義群眾的紀律跟美德。   　　▶ 毛澤東像章→男女老少都得戴，物質欲望浪潮的終極體現 　　文革十年初期用來表明革命身分的強大圖騰。其創造出來的毛澤東個人崇拜與共產黨社會價值象徵，很快地激起了一股物質欲望的浪潮，推動幾

十億枚像章在中國及全球各地生產、銷售和收藏。對毛像章的狂熱現象反映了工業消費主義的三大核心特徵：大量生產、無止盡地交換討論、以及透過持有來表達自己的身分及社會地位。促進這種消費主義的同時，也否定了共產主義革命的精神。   專文引介   　　巫仁恕（中央研究院近代史研究所研究員）   聯名推薦   　　汪　浩（牛津大學國際關係學博士） 　　萬毓澤（國立中山大學社會學系教授） 　　顏擇雅（出版人）   　　本書試圖論證消費主義在現代中國從未銷聲匿跡。毛時代的「共產中國」亦然。雖然早有人將毛時代的中國界定為一種「國家資本主義」，但本書從消費與物質文化的角度切入，為這個議題提供了新的資料與研究視角。本

書的出版絕對有助於更全面地理解、定位與評價「共產中國」。──萬毓澤（國立中山大學社會學系教授）   　　關於中國大陸在五○與六○年代的歷史，一般人的印象往往集中於政治整風、紅衛兵暴力、經濟實驗、政策災難及大規模饑荒等等，消費主義幾乎是完全無法想像也無法理解的。因為在一般認知裡，力圖實現共產主義的國家，不太可能出現資本主義色彩濃厚的消費文化。葛凱教授的這本新書，正是從一個全新的角度來詮釋這段歷史，也提醒我們思考歷史時，應該重視與大時代相悖的各種現象。──巫仁恕（中央研究院近代史研究所研究員）   各界讚譽   　　本書試圖論證消費主義在現代中國從未銷聲匿跡。毛時代的「共產中國」亦然。雖然早有人將

毛時代的中國界定為一種「國家資本主義」，但本書從消費與物質文化的角度切入，為這個議題提供了新的資料與研究視角。本書的出版絕對有助於更全面地理解、定位與評價「共產中國」。──萬毓澤（國立中山大學社會學系教授）   　　對毛澤東時代的消費主義做了出色的研究分析，忠實呈現了早期共產中國清規意識形態下的消費衝動跟行為。要理解毛澤東時代的社會、經濟與政治歷史，以及共產黨國家資本主義造成的緊繃與悲劇，本書至關重要。──Julia Lovell, author of Maoism: A Global History   　　這本出眾的著作要求我們從頭到尾重新審視、評估整個時期。葛凱考察了毛澤東時代的中國，並

提出如何以消費主義的驅動來重新解讀這一時期。這是一個巨大的課題。如果你想討論中國消費主義，想理解中國消費者為何會有如此行為，理解他們所經歷過的獨特歷史連續性，你勢必得研讀葛凱的學術成果。本書是無庸置疑的典範之作。──Rana Mitter, author of China's Good War: How Memory of the World War II Past is Shaping a Nationalist Future   　　葛凱將毛澤東時代的中國研究從眾多學術研究的冷戰迷思中解放出來，它超越了過往扭曲我們理解二十世紀中國的資本主義／社會主義二元對立概念，將政治經濟學帶回辯論的中心

。──Oscar Sanchez-Sibony, University of Hong Kong   　　這本極具挑戰與啟發性的研究，闡明了物質財富與欲望對毛澤東的中國有多麼重要。對於任何試圖了解消費何以變得如此強大的人來說，本書必不可少。──Frank Trentmann, author of Empire of Things: How We Became a World of Consumers, from the Fifteenth Century to the Twenty-First   　　本書橫跨了經濟學、政治學、心理學、社會學領域的研究討論……強力推薦。──M. G. Rosk

in, Choice

服裝在文化上的創新與永續設計

為了解決紡織品英文的問題，作者張靖爾 這樣論述：

隨著西方服飾普及，傳統服裝日趨沒落，和近年來，服裝對環境所帶來的巨大污染，本研究思索傳統服裝永續傳承及當前服裝永續議題的重要性與急迫性，採用「以人為本的設計」理論，針對服裝的文化特色、色彩等和服裝永續設計探討大專校院學生對服裝的文化創新及藍染傳統技術應用的看法。目的是嘗試透過研究，了解服裝藉文化的創新、推展並融入環保原則擴大市場、提升產業值，使服裝邁向永續經營的可行性。本研究透過因素分析、單因子變異數分析和結構方程模型，對384名大學生及研究生進行考驗、分析。 研究結果顯示，1. 參與者認同服裝可透過創新的設計吸引年輕的潛在消費者。2. 由於傳統藍染具天然可持續和色彩搭配變化豐富的特性

，參與者認同其有助於染色過程不使環境遭受破壞、認同其在使用上具有永續性。3. 在服裝永續設計方面，參與者認同服裝產品的永續性需求，同時也對減少廢棄服裝的數量表示支持。因此，整體設計過程以「人」為思考中心，參與者認同對於傳統服裝，可藉創新的設計，對於服裝環保議題，則可藉持續的關注與實踐，而達成服裝永續之目標。故「以人為本的設計」理論運用於服裝領域是有效的。研究最後建議，面對現今服裝永續的議題，唯有追求服裝在文化特色上能不斷創新、產品設計具可持續性、提升使用者滿意度和參與負責任的消費，多管齊下，方能促進服裝的永續發展。 故服裝在包含線條、配飾、色彩等方面的文化創新和服裝永續設計的相關研究結果

，驗證了以人為本的設計理論模型對服裝永續創新和可持續的貢獻；而對相關業者、服裝設計人員的產品開發，與消費者力行永續的消費也具有重要意義。