碎紙絲製作的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和資訊懶人包

低——大衛.鮑伊的柏林蛻變：華麗搖滾落幕後的真實身影，轉型關鍵時期深度全解析

為了解決碎紙絲製作的問題，作者HugoWilcken 這樣論述：

「我住遍了全世界，我離開了每一個地方。」 ——《低》，大衛．鮑伊 ｜鮑伊告別華麗時期，開啟搖滾新頁經典之作｜ 台灣首本剖析大衛．鮑伊音樂創作轉型風格樂評專書 探索創作心靈，重回柏林三部曲現場，搖滾變色龍的蛻變起點 ★陳德政精彩深度導讀★楊久穎執筆翻譯 ★特別收錄馬世芳專文解析鮑伊舞臺人格 ●台灣版獨家收錄大衛．鮑伊柏林時期珍貴剪影●　 　　●亞馬遜讀者4.7星高分評價，鐵粉必收專書！ 　　●鮑伊關鍵樂風轉捩點●滾石雜誌500大專輯●影響啟迪無數後龐克搖滾樂隊 　 　　｜本書看點｜ 　　★從幕前到幕後最完整的全面記錄 　　★奠定音樂生涯高峰轉型期的代表作深度爬梳 　　★

與美國搖滾巨星伊吉．帕普的精彩交鋒 　　二〇一六年，傳奇搖滾巨星大衛．鮑伊從人生舞臺謝幕登出，告別地球，全球樂迷同聲哀悼。鮑伊留下無數經典代表作，身分角色悠遊在外星人、迷宮魔王、湯姆少校、瘦白公爵等各種表演人格，勇於挑戰打破各種框架，百變形象深入人心，更以獨特的個人形象及開創性的音樂風格，影響許多世代。鮑伊過世當天，德國外交部甚至發推特感謝：「再見了，大衛．鮑伊，你現在也成了英雄，謝謝你幫助扳倒柏林圍牆。」 　　有別於一般音樂的樂評書或是明星傳記的角度，本書從大衛．鮑伊人生最關鍵的轉型時期，也是他走入柏林的起點——《低》切入。這張專輯與《「英雄」》《房客》被譽為柏林三部曲，《「英雄」》的專

輯同名曲被認為是冷戰時期東西德的地下國歌，而首部曲《低》正是他的樂風轉捩點。在本書中，作者雨果．威爾肯從大衛．鮑伊的音樂風格、創作源起及背景等脈絡細細爬梳，勾勒出他在柏林的轉變歷程。 　　柏林影響與樂風轉變 　　鮑伊出道發行數張專輯獲得巨大成功，生活在家族精神分裂症病史的陰影下，過度壓力卻讓他迷失自我，陷入毒癮。在此時，他選擇前往柏林，決心戒毒，卻沒想到此城不僅成為身心逃逸及喘息的出口，更成為靈思激盪的來源。鮑伊迷戀當時冷戰時期的獨特氛圍，當地的博物館及夜店酒吧都留下他的足跡。結合對德國藝術的愛好及當代德國音樂等各種影響，鮑伊打造出全新的音樂作品，自此開啟了個人及時代的新頁。 　　冷戰時

期的柏林如何影響鮑伊的身心狀態及創作？他如何在與毒癮奮鬥的同時創造新的樂風？與好友伊吉．帕普激盪出何種火花？雨果．威爾肯在書中透過多方訪談資料，重現了鮑伊瘋狂嚴謹等各種面向。例如他不敢居住在鬧鬼的城堡房間、工作時會利用閒暇與伙伴們去黑森林及萬湖散心、在柏林圍牆旁的工作室錄音等景況。書中對鮑伊和多位音樂人如布萊恩．伊諾等的交往合作記錄，彷彿還原現場，活靈活現，如同紀錄片般迷人。 　　樂評書的寫作標準 　　全書也針對曲目逐一剖析，包括歌詞的典故源起、與音樂圈往來等幕後花絮，不僅讓讀者對鮑伊的心理狀態及創作風格有更多理解，也能滿足粉絲對鮑伊柏林生活的好奇。雨果．威爾肯對鮑伊的創作考究鉅細靡遺，有

讀者形容，「這本書為這類書籍設下了標準，應該成為同系列的寫作模式」。透過本書，我們也將展開一場紙上行旅，共同體驗搖滾巨星的蛻變。　　 　　｜重點摘錄｜ 　　❖伊吉．帕普和大衛．鮑伊的情誼❖ 　　「《低》是在《白痴》之後錄製的，但《低》卻先發行了。大衛不想讓人們認為他的靈感來自伊吉的專輯，但事實都是一樣的。甚至有一些為伊吉錄製的曲目，最後卻收錄到了《低》。」——錄音師羅宏．希柏 　　「樂團和鮑伊會離開錄音室去睡覺，但我不會。我工作是為了要在第二天比他們快一步……看吧，鮑伊是個快人一步的傢伙。思維敏捷，行動迅速，非常活躍、敏銳的一個人。我意識到我必須比他更快，否則，那會變成誰的專輯？」——

歌手伊吉．帕普 　　❖柏林圍牆旁的錄音室❖ 　　錄音室距離柏林圍牆只有二、三十公尺。「從主室裡，我們可以看到柏林圍牆，也可以看到圍牆的另一邊，越過鐵絲網，看到紅衛兵的炮塔……他們有巨大的望遠鏡，他們會看向主控室，看著我們工作，因為他們和其他人一樣喜歡追星。有一天，我們問工程師，整天被警衛盯著看，會不會覺得不舒服；他們很容易就能從東邊對我們開槍，就是那麼近，如果望遠瞄準器夠好的話，他們便可以射中我們。他說，過一陣子就會習慣了，然後轉過身來，拿了一盞頂燈對著衛兵，伸出舌頭跳上跳下地騷擾他們。我和大衛馬上躲到錄音台下面。『別這樣』，我們說，因為我們快嚇死了！」——唱片製作人托尼．維斯康蒂 　　

❖大衛．鮑伊的柏林生活❖ 　　鮑伊不再把頭髮染成橘色，還留起了小鬍子，並開始穿上工人的連身工作服作為一種偽裝，儘管在柏林的樂趣之一就是沒什麼人會打擾他。他很快就養成習慣，在床上躺到下午，然後喝著咖啡、柳橙汁配香菸當早午餐，接著走到錄音室，並經常在那裡徹夜工作。當時，他也沉迷於日間的娛樂，包括在咖啡館閒晃，並與伊吉和可可一起騎著自行車，在開闊的城市裡繞來繞去。「我幾乎無法表達我在那裡體驗到的自由感，有些時候，我們三個人會跳上汽車，像瘋了一樣開車穿過東德，然後駛入黑森林，在任何一個吸引我們目光的小村莊停下來。這樣一走就是好幾天。又或者，我們會在冬天的日子裡，在萬湖吃一整個下午長長的午餐。那個地方

有一個玻璃屋頂，四周被樹木包圍著，依然散發著一種1920年代早已消失的柏林氛圍。」（摘自大衛．鮑伊雜誌訪談） 　　❖鮑伊的柏林繆思❖ 　　他經常參觀柏林圍牆兩側的藝術館，但他最喜歡的是位於柏林郊區達勒姆（Dahlem）的「橋社」博物館，該博物館專門收藏一次大戰前在柏林和德勒斯登（Dresden）的一批藝術家的作品……他們的作品和《低》第二面的向內轉折，有著明顯的哲學聯繫，也就是把風景作為情感的概念。「這是一種藝術形式，它並非透過事件，而是透過情緒來反映生活，」鮑伊在2001年說，「這就是我覺得我的作品要走的方向。」 熱血推薦 　　小樹（StreetVoice 音樂頻道總監） 　　四分衛

阿山 　　回聲樂團 　　李明璁（社會學家、作家） 　　林查拉（造次映畫總監） 　　阿凱（1976樂團主唱） 　　馬世芳（廣播人、作家） 　　馬欣（作家） 　　張鐵志（搖滾作家） 　　梁浩軒（策展人） 　　陳珊妮（音樂創作人） 　　陳德政（作家） 　　楊久穎（譯者、文字工作者） 　　廖偉棠（詩人、評論人）　 　　熊一蘋（作家） 　　（按姓名筆劃排序） 狂推分享 　　就麻瓜角度，這本書簡直是奇幻文學。對學習搖滾的樂迷而言，這紀錄根本是打通任督二脈的寶典。——小樹（StreetVoice 音樂頻道總監） 　　千萬不要以為這本書只是綜合維基百科或Google查得到的「大衛．鮑伊」生平事蹟和樂評資

訊，這樣其實不夠硬派，也滿足不了狂愛他的樂迷。本書聚焦從一張經典專輯切入，重探每首歌的創作脈絡、合作互動乃至錄音細節，彷彿要把讀者偷渡至那些靈感飛馳的神祕現場、甚至是鮑伊自我重整的身心歷程。由此獨特路徑，重新理解這位偉大藝術家，翻開的每一頁都是玄妙宇宙風景；重聽的每個音符，也有了不同維度持續迴盪的聲響。——李明璁（社會學家、作家）　 　　大衛．鮑伊和大師布萊恩．伊諾在柏林圍牆邊的錄音室做出了「柏林三部曲」，是他藝術生命的又一次大轉彎。有人說：大衛．鮑伊就在這裡創造了搖滾的未來。感謝上蒼讓他活到了69歲，而且直到生命的終點，仍然處在創作的顛峰──這實在是地球人的福氣。——馬世芳（廣播人、作家）

　　大衛鮑伊不只是音樂巨人，更是流行史上開創性的代表。他成為不滅的符號，且因其「無法被定義」而成為跨時代的精神指引。從他開始，音樂、時尚、文化、性別都開闢了疆界。無論他的外星化身「齊格．星塵」、「瘦白公爵」到「大衛鮑伊」都是他所創造的藝術品。一生如華麗但危險的行動藝術，解鎖了世人的盲點，作品也不斷在「自我革命」。此書關乎他人生與創作的轉捩點，更關乎人類流行史。他與其音樂如在「星空」回望地球，是個體的寂寞，也是對迷失群體的呼喚。——馬欣（作家） 　　大衛．鮑伊是通往外星世界的指路人，是讓所有怪胎感到不孤單的英雄，不斷自我創造的神祕之獸，是二十世紀到我們這時代流行文化最具顛覆秀的創造者。——

張鐵志（搖滾作家，著有《未來還沒被書寫：搖滾樂及其所創造的》） 　　我「見過」大衛．鮑伊兩次。一次是倫敦之行，來到了《齊格星塵》專輯封面的拍攝之地，站在Ward's Heddon Street studio外，見到那位starman站在遙遠的天際。一次是東京行，由V&A策展的《David Bowie Is》，見到湯姆少校（Major Tom）漂浮在外太空，臉龐掛上閃電符號的鮑伊，呼喊著～～呼喊著。這是第三次，我又「見過」大衛鮑伊了，在讀完本書之後，見證那神奇的藝術家。——梁浩軒（策展人） 　　一如鮑伊在專輯裡唱著的：「我住遍了全世界，我離開了每一個地方。」《低》是他生涯最重要的一次

過場，也是那趟柏林旅程的負片——只有出發和到達，沒有途中。再沒有誰能和鮑伊一樣，用一張如此美麗的專輯，創造出如此陰鬱的內在宇宙，就像巔峰過後的感覺，一切都在倒退，一切都在下沉。——陳德政（作家） 　　透過本書，我們能從中看到大衛．鮑伊在自律／自毀之中的擺盪，在創作上的有所為與有所不為，以及那種在飽受壓力（包括離婚官司、精神狀態不穩定等等）的掙扎之下，冷冽疏離又內省低調的電子聲響背後的炙熱靈魂。——楊久穎（譯者、文字工作者） 　　有那麼多個大衛．·鮑伊，以至於他被稱爲「搖滾變色龍」，事實上角色分裂是西方詩歌傳統，分身有助於左右手互博、然後認識自己。他如此演繹的那一個我行我素的「大衛．鮑伊」，

鼓勵了多少感覺與所謂主流社會格格不入的人去成爲自己，音樂和美學趣味、性傾向、生活價值觀等等都不應成爲被他人否定或自我否定的理由，他只是在做大衛．鮑伊，無意間卻成爲了一把傘。——廖偉棠（詩人、評論人）　 佳評如潮　 　　資深搖滾樂迷絕非專輯封面封底說明文字就能滿足，這套書正是及時雨。——《滾石雜誌》 　　這套書是為了那些瘋狂的收藏者而出版：他們欣賞那些獨特的設計及創意，還有任何讓你的房間看起來很酷的酷東西。我們愛死這套書了。——Vice雜誌 　　才華洋溢，每本都是真愛。——NME雜誌 　　想把某張專輯做到無所不知嗎？來試試這套書。——Pitchfork雜誌 　　大衛．鮑伊的專輯《低》

發行於1977年，可謂是這位歌手／演員／音樂家／偶像的靈思巔峰，但這張唱片仍然無法引起應有的注意。雨果．威爾肯這本書可望結束這種長期被忽視的狀況……本書將吸引鮑伊的歌迷，以及那些尋找一位著名藝術家的失落珍寶、對音樂好奇的人。對於那些永無止境辯論著究竟是誰影響誰的搖滾歷史學家，或是那些僅是想知道歌曲背後的故事的人來說，本書都極具吸引力。崇拜者將急於重新發現被遺忘的最愛……引人入勝又充滿魅力的分析。《低》堪稱是鮑伊的創作巔峰，而雨果．威爾肯的書，將成為深入了解這張專輯、極具價值的良伴。——強力塑膠出版社（Drastic Plastic Press） 　 讀者盛讚 　　《低》是大衛．鮑伊發行專輯中

，我最喜歡的一張。關於這位善變音樂家發展的特定重要時期，威爾肯這本著作雖然內容並不厚重，但比許多（實際上是所有）重量大書更具衝擊力。這本書充滿了關於鮑伊在「瘦白公爵」時期陷入毒癮的訊息，以及他在柏林奇蹟般地康復和重新定義自我的詳細描述。文筆豐富又不致過度放縱。高度推薦。——讀者喬伊．赫希　 　 　　我等這本書很久了，沒有失望。書寫鮑伊的相關作品，始終是一項艱鉅任務。作者真的為這本書費盡心思，從文學因緣的引用起源、大量的採訪資料爬梳等，構成了這本非凡的傑作。——讀者約茲　　 　　《低》是鮑伊最好且最獨特的專輯之一。在本書中，作者詳細介紹了專輯的錄音細節，並探討每一首歌曲的故事。他還探索了專輯的

前期準備工作，從鮑伊的上一張專輯開始，甚至也介紹到了鮑伊與伊吉．帕普合作的唱片。在有限的頁數裡充滿了豐沛的資訊，文筆卻清晰易懂。強烈推薦。——讀者邁克．阿沃利奧　　    　　　 　　這可能是我讀過的對鮑伊作品最好、最詳細的分析，我懇請作者考慮繼續書寫柏林三部曲的另外兩張專輯。——讀者巴克利     　　這本書為這類書籍設下了標準，應該成為同系列的寫作模式。從鮑伊在職業生涯中的背景開始，詳細描述了早期的創作過程，記錄鮑伊如何與伊吉．帕普合作並激盪火花，以及前期的創意工作伙伴，製作人的加入，直到前往柏林完成混音。作者並沒有對歌曲進行過多的樂理描述，也絕不訴諸任何枯燥如「在歌曲的2分37秒有一

段合唱，掩蓋了節奏的音調」這類型的文本——很多這類書常見的內容。相反的，作者專注於藝術家創作歌曲時的生活，以及如何影響和塑造這個過程。他描述了具有創造性的決策過程及概念性想法，整個過程中對周圍的氣氛亦進行大量描述。你會感覺自己彷彿就在現場。對於喜歡這張專輯的人來說，這是一次非常愉快的體驗。——讀者杜安　 　　我對這個類型的書有些期望：對專輯製作方式的描述要詳細卻不過度瑣碎；對音樂本身的分析詳盡卻不過分；彷彿像在閱讀藝術家的傳記，至少要讓人足以了解專輯的出發源頭。這本書應有盡有。整本書只談一張專輯，很難從頭到尾都引人入勝，但這本書卻成功做到了。亮點包括：對鮑伊在製作這張專輯時，精神狀態的準確描

述（這個描述很大程度上解釋了專輯的獨特情緒）。書中也解釋了專輯的影響力何在，甚至是一一逐曲目的逐軌分析：而且毫不冗長也不會淪於無趣（當然，除了忠實粉絲外，或許任何人都沒有太大興趣）。這是對一張精彩專輯的全書分析。如果你是鮑伊的鐵粉，或許很多片段讀來讓你感到熟悉；如果你喜歡這張專輯卻對幕後花絮及歷史一無所知，那麼這是必讀之書。——讀者威廉．康比　

碎紙絲製作進入發燒排行的影片

添加膠原蛋白粉於麵條質地、感官與營養成分特性的影響

為了解決碎紙絲製作的問題，作者陳春美 這樣論述：

本研究將魚膠原蛋白與豬膠原蛋白依不同的比例添加量，分別為5%、10%、15%及20%，加入高筋麵粉中，製成麵條，並檢驗添加魚膠原蛋白與豬膠原蛋白製成的麵條其蛋白質、脂肪、灰分等含量，與對照組相比較，蛋白質含量及灰分都顯著增加粗脂肪降低，檢測加工水煮後的麵條的蒸煮特性與質地分析。使用物性測定儀分析麵條的質地特性，實驗發現添加膠原蛋白到麵條中會導致硬度跟張力下降及烹煮損失提高可能是因為添加膠原蛋白其不高吸水率及麵條中之澱粉與蛋白質因熱而糊化與破壞，導致結構完整性及拉伸能力不佳，所以硬度跟張力降低而烹煮損失增加，麵條質地如：硬度、膠黏性、附著力及咀嚼性均顯著下降。 食品在消費型感官品評

結果顯示添加10％及添加15％的魚膠原蛋白麵條與添加10％及添加15％的豬膠原蛋白麵條在整體性的品評最受品評者喜好，也就是在配方上膠原蛋白的添加比例最適當。 麵條L *、 a *、b *測試，實驗結果麵條因添加膠原蛋白致L *亮度降低(64.88%-62.63%)，若以此亮度值製作麵條顏色值指標，添加膠原蛋白的麵條亮度較低，但添加魚膠原蛋白麵條與豬膠原蛋白麵條都具較高的b *黃色值(5.29%-5.24)，麵條具有光澤的淺黃色也可被消費者接受。麵條煮熟測試，觀察經高溫烹調後顏色值會不會有變化，實驗結果魚膠原蛋白麵條與豬膠原蛋白麵條，因高溫烹調影響多酚氧化酵素活性而稍有降低麵條的亮度(62.

67%-60.50%)及黃色值(4.51%-4.76%)但與生鮮麵條差異不大。故添加膠原蛋白製成麵條其淺黃色澤也可被消費者接受。關鍵字: 魚鱗、豬皮、魚膠原蛋白、豬膠原蛋白、麵條

化學課

為了解決碎紙絲製作的問題，作者BonnieGarmus 這樣論述：

當全世界都說妳不夠好 別讓他們騙了妳   －獻給所有聰明、不願被馴服的女性－   　　○上市4個月，歐美熱銷 60 萬冊以上！ 　　○英、美Amazon＋Goodreads 超過 85,000 讀者滿分好評！  　　○《星期日泰晤士報》、《紐約時報》暢銷榜第一名，德國《明鏡週刊》暢銷榜第三名 　　○全球出版社競相優先出價（pre-empt），授權全球 36 種語言版本 　　○《觀察家報》（OBSERVER）、Bookpage書評雜誌評選 2022年新人小說家前10大 　　○2022年英美書市重點小說： 　　AMAZON編輯選書｜《紐約時報》編輯選書｜NBC Today四月選書｜ABC Ne

ws四月選書｜出版者週刊（Publishers Weekly）讀書俱樂部四月選書｜英國國家廣播公司（BBC）史蒂夫・萊特RADIO 2 BOOK CLUB選書｜美國知名線上媒體POPSUGAR最佳書籍｜   　　在女人的槍炮彈藥都被鎖在廚房裡的時代 　　逆風而行的化學家伊莉莎白，就從這裡開始 　　掀開一場震動全美、既搞怪又暖心的實驗……   　　■ 21世紀的今天，女性在社會上的地位不是早就確立了嗎？還有必要再討論女性的處境嗎？ 　　2022年6月24日，美國最高法院裁定終止對墮胎權的保護。 　　美國的女性，再一次失去她們對自己身體的決定權。   　　這再次提醒了我們：人類的社會，隨時可能開倒

車。   　　「伊莉莎白．佐特的故事告訴我們，我們的社會已經走了多遠，也提醒著我們，我們還有多遠的路要走。」──《紐約時報書評》（New York Times Book Review）   　　烹飪就是化學反應，化學就是變化、就是改變 　　——不是去改變別人，而是妳必須成為妳自己   　　伊莉莎白．佐特：「主婦們，妳改變一切的能力，包括改變妳自己，從這裡開始。」   　　……不要誤會了，伊莉莎白不是熱血的女權份子或社會運動家。請跟著她說10次：「伊莉莎白是科學家。」又或者說得更精確一點：伊莉莎白是化學家，一個在1960年代因為性別而不得志的化學家。   　　●不傻不甜的狗血劇女主角   　　伊

莉莎白．佐特——30歲，前研究員，因為未婚懷孕，被哈斯汀研究院開除，她的無生源論（無生命物質如何轉變成活細胞）論文也被上司掠奪、冠以自己的名義發表……   　　從小到大，人生一直以各種方式背叛她。那個時代的女人，如果妳乖乖聽話，上帝會賞妳一個丈夫、一堆小孩，還有一間佔去妳人生大半的廚房。而如果妳不聽話，像伊莉莎白這樣，竟敢追求「自己的事業」，也不接受男友求婚、成為「某人的妻子」，全世界會聯合起來否定妳。   　　伊莉莎白選擇單挑全世界。   　　懷孕期間，她將男友留給她的那間房子的廚房，獨力改造為實驗室。在這裡，她用化學家的方式每天煮一杯需要20道工序的美味咖啡，接案子勉強養活她們一家三口（加

上她五歲就快讀完狄更斯的天才女兒瑪德蓮，還有那隻醜到沒人要的狗狗六點半），更重要的是：繼續那即使沒有任何人在意、她也堅持要完成的無生源論研究。   　　●起風了，姐妹們！   　　衰到這種地步，伊莉莎白仍不允許父權社會讓自己「被消失」，完美的「科學家腦」也讓她始終如一，直指世間萬事的核心，錯的就質疑，對的就堅持，也同時看著一家人即將落入坐吃山空的窘境……直到她發現她替女兒精心烹調的午餐便當被同學霸佔、讓她衝到電視台質問那個白目同學的父親，卻因此被電視台看上她的美貌與廚藝。   　　為了兩人一狗的生計，她接下了電視台傍晚時段烹飪節目《18:00開飯》的主持工作。電視台以為自己發掘了另一個胸大無腦

的媒體甜心，沒想到是個專門製造風暴的螢幕毒藥：伊莉莎白不只不苟言笑，還永遠不照他們的牌理出牌，不只要求穿實驗室白袍、戴護目鏡上場，還要求現場準備燒杯和本生燈、示波儀……更讓製作人想吞氰化物一了百了的是，正常人不是都說「加一匙鹽、一點醋」嗎？她偏要說「加一匙氯化鈉、一點醋酸」，還讓觀眾為此打爆節目專線……   　　美國史上最具革命性的烹飪節目，誕生！   　　伊莉莎白在節目上吐嘈大力水手「菠菜其實含有草酸會抑制鐵質吸收」，還用離子鍵、共價鍵、氫鍵來比喻情愛或夫妻關係、板著臉玩笑建議用有毒的白蕈對付家暴的丈夫，甚至用化學式寫給主婦的購物清單……全美的家庭開始每天跟著她上一堂廚房裡的化學課，連副總統

詹森都是忠實觀眾。   　　●世上沒有哪個女人「只是」一個主婦   　　伊莉莎白不只教女性如何烹煮照顧家人健康的美食，更勇於鼓勵她們活出自己、改變現狀。   　　當男人把家丟給女人、擁有家庭以外的頭銜與自由生活，主婦被塞進「好傻好天真」的角色框架，被剝奪表現的舞台，不知自己的價值何在，伊莉莎白的《18:00開飯》讓她們看到自己擁有其他的可能性、可以成為自己夢想中的那個人。   　　那些反對伊莉莎白在女性心裡掀起颶風的人，有人覺得她是挑戰社會秩序的白目女，有人認定她是個怪胎。但伊莉莎白堅信：錯的不是她，奇怪的是這個不敢讓女人做自己、表現自己、承認女人能力的社會！   　　女人的價值，由誰定義？

　　女人的成就，誰說了算？   　　如果我們不時時提醒自己 　　21世紀的今天，答案仍可能隨時被翻轉   本書特色   　　★魅力爆棚的「女科學家版」《后翼棄兵》主角貝絲・哈蒙！ 　　★Apple TV+搶下電視版權，《驚奇隊長》女主角、奧斯卡影后布麗拉森（Brie Larson）共同改編 　　好萊塢王牌編劇蘇珊娜．葛蘭特（電影《永不妥協》編劇）擔任影集主創   姐妹們放聲推薦   　　律師娘林靜如｜唯品風尚集團執行長周品均｜心靈作家柚子甜｜作家徐豫（御姊愛）｜YouTuber理科太太｜女人迷執行長張瑋軒｜綜藝小天后Lulu黃路梓茵｜   媒體、名人熱烈好評   　　◆有稜有角、熱鬧喧囂、好玩

好笑的一部作品，當中的人物全都讓人大心又完整，很惹人愛。──《星期日泰晤士報》（The Sunday Times）   　　◆在故事的每個轉折點，是氣死人的性別歧視與艱苦的厄運在阻撓我們的伊莉莎白。這樣的小說聽起來可能不會太好笑，其實不然。這是一本充滿魅力、充滿能量、充滿希望的小說，一本可以好好享受的小說──裡面還有一隻超萌的狗狗。──《時人雜誌》（People Magazine）   　　◆很有能量的一部處女作⋯⋯在訴求理性主義與性別平等的作品中，很難找到比這本更可愛的了。──《科克斯書評》星級評價（Kirkus, starred review）   　　◆這是一本關於韌性、無血緣家庭、聰慧

又尖銳的劇情小說⋯⋯伊莉莎白和她信手搭建起的違章家庭，會讓讀者覺得怎麼看都看不夠。《化學課》是個會讓人一讀再讀的好故事。──《書頁雜誌》（BookPage）   　　◆本書用一種大膽、慧黠且爆笑的方式，來討論所謂「女人的成就」與其價值。──《真正簡單雜誌》（Real Simple）   　　◆即便聚焦在一些嚴肅的議題上，像是厭女情結、女性主義、家庭、自我價值等等，這本小說也完全不會讓人感覺在說教。故事中的角色都很豐富並具有原創性，故事本身很幽默也很酸很諷刺，再加上曲折離奇的劇情展開，真的會讓人手不釋卷。──《洛杉磯日報》（LA Daily News）   　　◆在《化學課》中發酵的，是科學，是

烹飪，更是幽默⋯⋯伊莉莎白．佐特是個意志堅定、實在又實際、永不妥協的人物。這樣的人，比什麼都耀眼。──《基督科學箴言報》（Christian Science Monitor）   　　◆伊莉莎白．佐特單挑全世界。這個超凡的女人一心一意要用自己的方式過日子，對事情可以秒選出自己要站在哪一邊。《化學課》是一個令人愛不釋手、讀起來非常爽的故事。──《Great Circle》作者，瑪姬・希普斯迪（Maggie Shipstead）   　　◆伊莉莎白．佐特是個令人難忘的主角，在邏輯上和實際上都超級做自己⋯⋯整部小說不著痕跡地融合了喜劇和悲劇，只有一個明顯的壞蛋：二十世紀美國的父權社會。正是因為有伊莉

莎白這樣的女人存在，這種社會才得以成為歷史。喜歡作者以一種自信又諷刺又爆笑的方式來說故事的讀者注意了，這本小說確實達成了既要尖銳諷刺、同時又要超暖心的艱鉅任務。──《歷史小說評論》（Historical Novels Review）   　　◆嘉姆斯的文筆絕頂，同時在故事中抒發她對人生、宗教、偏執、厭女、愚昧的深刻洞見，這些段落都超值得分享⋯⋯請準備好讓自己因伊莉莎白而大笑，因伊莉莎白而傷心，因伊莉莎白而站在伊莉莎白這一邊。──《報書人書評》（Bookreporter）   　　◆在這本從頭到尾都很引人入勝的出道小說中，伊莉莎白以一種嚇人的鍥而不捨，突破並拓展了人們對女性及其事業成就的看法。─

─《書單雜誌》（Booklist）   　　◆一部聰明、好玩、大心的出道作。本書將一些化學相關的元素，融合到一個貌似百戰百勝的套路中。嘉姆斯的《化學課》一如其他暢銷的美國商業文學，像是凱薩琳・亥倪（Katherine Heiny）、艾瑪・史特勞（Emma Straub）、克蒂絲・希坦菲（Curtis Sittenfeld）等人的作品，她們都用微酸的嘲諷寫作，行文有著超快的節奏。──《星期日泰晤士報》（Sunday Times）   　　◆一本好玩又有魅力的女性主義小說。──《瑪莎・史都華生活雜誌》（Martha Stewart Living）   　　◆笑死人的好笑，滿到溢出來的勇氣和慷慨。─

─蕾秋．喬伊斯（Rachel Joyce）   　　◆我超愛《化學課》，看完沒得看讓我超崩潰！──奈潔拉・羅森（Nigella Lawson）

公部門的社群行銷－以疫情下的衛福部粉絲專頁為例

為了解決碎紙絲製作的問題，作者洪偉峻 這樣論述：

隨著社群媒體日益成熟，公部門以社群行銷進行溝通的情形持續增加。本研究以 COVID-19 疫情期間的衛福部臉書粉絲專頁為研究案例，使用了內容分析法與深度訪談法，探討粉絲專頁運作的實際狀況、使用的貼文策略與貼文內容之關聯、社群行銷獲得的社群媒體使用者反應與運作狀況是否符合 Kent 與 Taylor 的對話溝通理論，藉此提供有關公部門的社群行銷之參考。研究結果顯示衛福部臉書粉絲專頁的追蹤、按讚、月總觸及數在疫情開始後有增加的趨勢。根據分析 2878 篇貼文的結果，粉絲專頁的貼文常於下午發布、傾向同時使用多種呈現方式、以一般宣導及最新疫情消息類型為主，常以動物、角色或吉祥物為代言人並以官方來源為

主要資訊來源。訪談結果說明經營者未使用特定貼文策略與貼文內容組合，然而數據顯示兩者具有一定程度的關聯。此外，發文時段無法影響貼文獲得的留言與分享數，僅對部分表情符號有影響，在貼文呈現方式上，圖片易獲得表情符號及分享；影片能讓留言增加；連結僅會增加部分表情符號。政策說明、一般宣導、最新疫情消息等貼文類型易獲得使用者反應，應用代言人的貼文易得到正面表情符號與分享，不易得到負面表情符號。在整體對話溝通狀況表現愈好的情況下，衛福部臉書粉絲專頁的追蹤與按讚數表現會愈好。細部來看，經營者對貼文得到的留言缺乏回應，使雙向的對話迴路被削弱；貼文以提供資訊為主，但少有衛福部提供的相關服務資訊之說明；即使衛福部臉

書粉絲專頁鮮少以獎賞內容來提高回訪率，但仍可吸引使用者回訪；雖然訪客容易從衛福部臉書粉絲專頁外流，但經營者仍能以其提供資訊的方式，留住訪客在官方的相關網頁中。