智原apr的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和資訊懶人包

國立臺北科技大學 設計學院設計博士班 陳圳卿所指導 程東奕的 機器人的外觀形態特徵對於自我揭露意願與感知的影響 (2021),提出智原apr關鍵因素是什麼,來自於機器人、外觀特徵、自我揭露、建立關係、劃分範疇。

而第二篇論文國立臺灣藝術大學 戲劇學系 林尚義所指導 林怡瑩的 少年學習舞蹈表演心路歷程之研究─以音樂劇《舞動人生》為例 (2020),提出因為有 音樂劇、舞動人生、性別的重點而找出了 智原apr的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了智原apr,大家也想知道這些:

機器人的外觀形態特徵對於自我揭露意願與感知的影響

為了解決智原apr的問題,作者程東奕 這樣論述:

建構一個人與機器人能夠友善社交的環境是許多學者認為的未來趨勢,隨著機器人逐漸進入人們的生活空間,各種造形特徵的機器人應運而生。然而,不同的造形特徵會帶給人不同的意象感受,並且讓人產生趨近或者遠離的情感意願。本研究目的在探討機器人的外觀形態特徵對於人的自我揭露意願與感知,並試圖找出人對於機器人外觀形態特徵的劃分範疇,期能豐富人機互動的研究,並提出適切的設計準則。 本研究共分為三個階段。第一階段透過工作坊形式的焦點團體訪談,運用KJ法和專家評估法並行的混合方式,對機器人外觀形態特徵的認知進行探討。第二階段為建構具有不同空間距離的情境故事文本,再以人際關係之自我揭露意願量表為基礎進行人對機器

人自我揭露意願之量表設計。第三階段則是從第一階段實驗中所定義的10個機器人群體各選出一名具代表性的機器人為受測樣本,並依據第二階段所建構的4個空間距離之情境故事文本與人對機器人進行自我揭露之意願程度量表,探討面對不同外觀形態特徵之機器人進行自我揭露時的意願程度。 研究結果顯示,人面對機器人最先注意到的外觀特徵的劃分範疇為「五體存在的明顯度」,其下位層級依序為「足部有無」、「眼睛靈活度高低」、「頭身比例是否1:1」。根據範疇劃分之結果提出各範疇所對應的意象感受命名分為「穩固可靠」、「穩固呆板」、「動態陪伴」、「靜態陪伴」、「靈巧功能」、「靈巧社交」、「類真人」、「寵物」、「特規的」和「功能

不明」等10個群體。而在這10類機器人群體中,會讓人產生正向自我揭露意願的外觀形態特徵之機器人類別僅有3類,分別是「寵物」、「動態陪伴」與「靜態陪伴」,其中又以「寵物」的外觀形態特徵最能引發人的自我揭露意願。 當機器人的外觀形態具有明顯的五體特徵時,容易讓人感受到機器人的功能性及意象,但亦會讓人產生較高的威脅感,其中又以足部的特徵感受最為明顯。為了提升人對機器人自我揭露的意願,本研究提出五點設計準則建議:(1)避開恐怖谷效應。(2)機器人的頭與身體的比例關係可參考嬰兒比例。(3)提升面部表情的靈活度。(4)身形外觀特徵以圓潤為主或是以寵物為參考。(5)降低機器人的四肢外觀形態強度,尤其是

減少足部特徵所帶來的威脅。本研究希望能藉由上述之設計準則,讓人與「科技物」的對話與互動更為親近,進而設計出更適合與人建立關係之機器人形態。

少年學習舞蹈表演心路歷程之研究─以音樂劇《舞動人生》為例

為了解決智原apr的問題,作者林怡瑩 這樣論述:

2000年,電影《舞動人生》(Billy Elliot)上映,熱愛芭蕾的少年主角比利,克服社經背景、性別刻板印象,成功踏上專業舞者之路;其堅持不懈的逐夢歷程,以及親子、師生間的深刻情感,打動許多觀眾,包含英國巨星歌手─艾爾頓強(Elton John, 1947-)。因此,艾爾頓強向導演戴爾卓(Stephen Daldry, 1961-)與編劇霍爾(Lee Hall, 1966-)提議將《舞動人生》改編為音樂劇,並於2005年登上倫敦西區舞台,進而在百老匯、南韓、澳洲等地推出製作,可見本故事廣受歡迎的程度。男孩學芭蕾舞的故事題材,為何置於當今時代,仍能產生熱烈迴響?是否代表國內外社會對於男性學

舞的觀點,仍有需要調整的空間?因而成為筆者選擇《舞動人生》作為研究對象的原因。本研究先自性別理論探討性別角色、性別刻板印象,對於個體可能造成的影響,以及落實性別平等精神之重要性;進而爬梳音樂劇發展概況、類型,以及彙整與性別議題、音樂劇、《舞動人生》相關的研究與作品。關於研究主體《舞動人生》,筆者先自原著電影梳理創作背景,進行劇情與創作元素分析,以及探討角色衝突與涵蓋議題;進而導入音樂劇架構和分析,對照兩個版本的呈現手法與特色。最後以比利的案例,歸納少年習舞可能面臨的心路歷程,以及突破困境的相關支持。透過本研究,筆者期能提供未來讀者欣賞《舞動人生》時,能有不同的觀影角度與層次,以及能作為相關議題

作品研究或議題融入教學研究之參考。亦希望能鼓舞類似境遇的人們,不畏艱難、逐夢踏實,勇敢做自己。