新竹 國民戲院的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和資訊懶人包

串起記憶的珍珠-國民戲院暨新竹電影業口述歷史訪談錄

為了解決新竹 國民戲院的問題，作者新竹影像博物館 這樣論述：

　　本書為新竹市民及電影工作者對國民戲院及新竹電影業的回憶之口述歷史。本書為影像博物館紀錄片培力營的學員，歷時兩年進行口述歷史訪談與撰寫，共同完成的成果。書中訪談分為兩大類，卷一是訪談戲院觀眾、一般市民、曾經駐足在新竹的外地遊子、影博館義工等常民百姓，他們印象中的國民戲院-影博館觀影回憶。卷二則針對早期從事電影相關產業的前輩，包括導演、製片、歌手、電影看板畫師、戲院工作人員等，關於新竹電影業的相關記憶。

新竹 國民戲院進入發燒排行的影片

新竹市影像博物館之研究

為了解決新竹 國民戲院的問題，作者張筱婷 這樣論述：

新竹開墾建城之初，四周環植荊竹，故得名為竹塹。竹塹城曾為北臺灣重鎮之一的城市，擁有一百七十餘年豐厚且多元之歷史記憶和豐富的文化資產。文化，自一般意義，它是人類生活的軌跡，來自人們行為與思想的累積。它的創新與傳承代表某個時代、某個地區的人整體心靈的充實與昇華。新竹市影像博物館前身為1933年建立的有樂館，為該時代高級休閒娛樂之場所，有樂館取名來自日本的電影街有樂町，為首座冷氣開放的歐式劇場。1946年後，轉型成為普羅大眾休憩、聚集的國民戲院，在休閒方式單純的農業社會中成為承載市民生活記憶的鮮明地標。此後，由於娛樂媒體的推陳出新、與新竹縣市間財產的經營糾葛，終致使其日漸式微。從日本時代的有樂館到

光復後的新竹市營國民戲院，新竹人看電影、遊藝會、畢業典禮、徵兵入伍都在這裡發生，甚至新竹市政府的動員月會都在這裡舉行，幾乎每一個新竹人都到過這裡，對它有深厚的感情。但從1991年停業後就乏人管理，成為蚊子館長達七、八年，直至1996年在地方賢達及電影學者奔走規劃下，委託國家電影資料館提出影像博物館之藍圖，終於2000年重新啟用。早期人們對於博物館之認定多為上層社會私人之收藏寶庫，在現代化國家中其角色以博物館均兼具教育、公共及開放性功能，同時扮演著城市與文化的指標（Museum As City Logo），以博物館系統支援地方空間，是為連結與再重現人民與土地的歷史記憶。新竹市影像博物館，究竟其博

物館功能在有限的資源下如何發揮，是我們關懷之所在。新竹市歷屆政府都對影像博物館之定位與經營有過政策，當前林智堅政府有新竹舊城區再生運動之推動，影像博物館正位於舊城區，其經營與發展方向，更受到市民的期待。

被展示的傷口：記憶與創傷的博物館筆記

為了解決新竹 國民戲院的問題，作者陳佳利 這樣論述：

　　博物館是一透過空間安排來保存記憶的機構，它蒐集各式各樣物質文化，並且透過典藏、詮釋與展示等方法，保留見證人類文明之歷程並書寫歷史。 　　有異於一般博物館對人類歷史文明的歌功頌德，調性截然不同的創傷型博物館紀錄了人類因戰爭、政治等利害衝突而劃下的深刻傷口，任憑時空遞嬗也無法弭平其不可挽回的遺憾。此類博物館內展示的歷史文物，讓所有參觀者如身歷其境般，在沈重肅穆的氛圍中使心靈尋獲滌淨與安撫的出口，藉此期盼傷口的癒合。 　　本書除了針對國內外知名創傷型博物館如：猶太浩劫紀念館、二二八紀念館、廣島和平紀念館…等作一展示與設計上的說明外，對於不同背景的參觀觀眾，其參觀博物館的經驗是如何影響並形塑其個人

之創傷記憶；或是不同的博物館及其展示與敘事又是如何與個人及國家民族之創傷記憶交織，而形成創傷之不同時間與場域…此都是本書探討的主題所在。 作者簡介 陳佳利 　　國立台灣大學外文系學士，清華大學文學研究所碩士，英國萊斯特大學(University of Leicester)博物館學博士。曾任職新竹市立文化中心博物組組員，承辦國民戲院再生利用為影像博物館案，並策劃 「熠熠風華──屈胡利的玻璃王國」小型國際展演等展覽。現任國立台北藝術大學博物館研究所助理教授，研究領域為博物館參觀經驗與文化認同、博物館與記憶及流行文化與蒐藏，並教授博物館教育、蒐藏研究、觀眾研究及社區博物館專題。 王嵩山序 自序

導論 1.追憶似水年華──博物館時空結構之探究 2.災難、創傷記憶與博物館 3.生命中不可再現之痛：論戰爭紀念博物館展示與敘事策略 4.誰的猶太浩劫紀念館：創傷、政治與認同 5.紀念與建構二二八：台北二二八紀念館之展示與觀眾經驗 6.來自灰燼中的記憶：廣島和平紀念館之展示與觀眾經驗 7. 尾聲：參觀博物館就是一場療傷之旅? 參考文獻

電影、戲院、大眾娛樂生活─ 以新竹市1950-1960年代為例

為了解決新竹 國民戲院的問題，作者文欣薇 這樣論述：

生活脈絡是否可以被保存與記憶？它又是如何被書寫？「大眾史學」的觀念發展出的定義在於「大眾的歷史、歷史是寫給大眾的、歷史是由大眾書寫的」等層次，現今臺灣文化治理中看見的各種實踐，諸如地方博物館、地方文史雜誌、地方文化運動等讓不同的社群與方式讓更多人接觸我們的歷史，這些表述和內容的特性和意義在於人們可以用自身可理解的方式，並取自與自身生活相關的範疇和主題來進行各式各樣的參與和書寫。 1950-1960年代的新竹市因地緣關係，戲院齊聚，造就彼此熱烈競爭關係，戲院經營者使用各種廣告噱頭、設備更新和放映電影類型的差異為戲院打造獨特的專屬院線風格，這與現今電影的映演型態以及生活經驗截然不同

。本研究以日治時期的表演娛樂文化背景作為前提，梳理1950至1960年代新竹市戲院經營與變遷。當我們將「看電影」以大眾娛樂生活的角度置放在時間脈絡中，就會發現不同的時代與社會所提供的選擇、形式、方法各異，並把這種商業型態、模式與地區景觀的轉變置放於新竹都市發展的脈絡之下檢視。 研究者希望以本研究作為挖掘與「看電影」有關的史料與物件的過程，並以電影遺產和大眾娛樂生活的概念，探究新竹過去的影視產業與地方生活的關聯。透過對地方戲院發展變遷的研究，窺探過去的臺灣戲院文化、庶民娛樂的發展對應的社會之間的關係，期望拓展地方生活與娛樂文化研究的可能性。