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短篇小說冠冕契訶夫：悲劇以哀鳴粉碎表象，喜劇以歡聲完整哀悼，短篇小說與劇作的天才

為了解決戲說台灣演員薪水的問題，作者鄧韻如,郭豔紅 這樣論述：

　　「要是命運狠心的欺負您跟我，那就不必跟它求情、對它叩頭，而要看不起它、笑它，要不然它就會笑你。」──契訶夫 　　面對多舛的人生路，他堅持不懈地且戰且走，與命運打游擊， 　　白日為金錢奔波，晚上為夢想奮鬥，終成享譽國際的一代文豪。 　　他熱衷公益，免費行醫造福鄉里，卻因此埋下禍根，染上肺結核， 　　在與病魔的抗爭中，完成了《櫻桃園》後溘然長逝，結束燦爛的一生。 　　▎童年坎坷，臨危受命擔家計；愛上寫作，興趣也要能當飯吃 　　「他有著天才的火花！……勇敢、開闊的思想，遠大的眼光……他種下一棵樹，他就已經看見了千百年的結果。」 　　他有嚴厲至極的父親，要他們從小十項全能

，更要他們照顧家族事業，多頭燒的小契訶夫有多元嘗試的機會，最終與寫作相遇。 　　家族破產、父親出逃、家人遠走，獨留契訶夫在家鄉刻苦半工半讀，爭取到莫斯科的醫學系獎學金，成功當上醫生負擔全家家計。 　　即便薪水多也不夠全家吃，契訶夫終於找到興趣與麵包的平衡點，從此踏上寫作的傳奇旅途。 　　▎還有抱負待實現，還有想法該說明，棄醫從文，成為文壇新星 　　「人生的快樂和幸福不在金錢，不在愛情，而在真理。」 　　契訶夫意識到自己的天職是文學，醫學只是他幫助他人的技能而已。但是經濟問題赤裸裸擺在眼前，他找到新的合作對象，發表了小說《苦惱》、《追思》，奠定了契訶夫以諧謔的不幸陳述事實的寫實作品基調。這顆

文壇新星冉冉升起。 　　▎《草原》一戰成名，躋升一流作家 　　殘暴的詩意是《草原》的印象。 　　《草原》本身並無複雜的結構，不是用矛盾，不是借外部人物事件的衝突來建立故事，而是借巨大的景色美和人的生存企求之間的對比、落差以呈現小說主題。作為生命容器的大自然是如此令人迷戀、陶醉，而這美麗器皿中盛放的竟是無數艱辛、酸楚、命運的粗暴。 　　那酷暑下沉悶的草原，無疑又成了令人窒息的俄國社會生活的象徵。 　　▎《伊凡諾夫》奠定劇作地位，用「下等人」的題材創造史詩的高度 　　一個年輕人伊凡諾夫從對生活的滿懷希望到歷經幻滅、冷淡、神經脆弱和爆發之後選擇在婚禮上自殺。一個人的大喜大悲就在此間。 　　伊凡

諾夫的悲劇不是他個人的，而是全俄羅斯的。這個被寒冷和空曠所充斥的國度裡，人們用酒精和蠢話維繫著空洞庸俗的生活。這些是讓契訶夫深為痛心且難以容忍的。伊凡諾夫的個人性格是時代和社會的一面鏡子，反映著整個俄羅斯社會的處境。 　　契訶夫將凡人的、社會的故事搬上舞臺，創造出最無波瀾的史詩和最深刻的感受。 　　▎行善積不了陰德，染上肺結核，與病魔拔河仍英年早逝 　　契訶夫一生行善，甚至跑到流放地「庫頁島」為囚犯發聲，但卻未得命運之神眷顧，他染上肺結核，在書桌前唾血創作更多膾炙人口的作品，如享譽國際的《海鷗》（The Seagull），現實與理想追求的拉鋸戰，作品沒有給出解答，但對契科夫來說，他堅持了理

想。 　　「受到痛苦，我就叫喊，流眼淚；遇到卑鄙，我就憤慨；看到骯髒，我就憎惡。在我看來，只有這才叫生活。」 　　嘗盡酸甜苦辣人情冷暖，以真實過活，即是人生。 本書特色 　　契訶夫與莫泊桑、歐亨利並稱世界三大短篇小說之王，隱然有摘下桂冠之勢，他是19世紀末俄國現實主義文學的代表作家，一生熱衷公益與寫作，行腳中下階層，將所見所感化作謔浪笑傲，最淒慘的事情以最歡樂的方式呈現，面對哀思，哭是一種境界，以不哭為哭，其力甚勁，其行彌遠。

戲說台灣演員薪水進入發燒排行的影片

電影作品《第四者》創作論述

為了解決戲說台灣演員薪水的問題，作者曾瀚賢 這樣論述：

每個男孩心中都有一個沈佳宜，每個女孩心中都住了一個李大仁，初戀總讓人回味無窮。《第四者》是一部成長電影，分成兩個部分，一是女孩轉大人的部分，從一個簡單的大學生愛情踏入成人世界複雜的男女遊戲攻防。人就是這麼矛盾，單純的人總想學世故，世故了又渴望單純。嫌生活太簡單的嚮往複雜，而生活複雜的懷念簡單。二是徵信社的部份，人必須是到了沒路走，才會用上這樣決絕的作法來呼救以及取得關注。對女主角沛薰這樣初出社會叢林的小白兔來說，為了一筆快錢她加入徵信社擔任「小四」，要誘惑男主角李曜愛上她，好放棄原本偷情的對象（俞倩），回到大老婆的身邊。沛薰得放棄原本的天真，做一場感情遊戲，真實與虛假之間，逐漸喪失了界線。然

而，愛情來的意外，總在無預警處發生。沛薰告訴自己，親密不過是個謊言；真相不過是場遊戲，沛薰只是單純的要贏得薪水；不料情感意外失控，分不清是真心還是假戲。每個人或多或少都有過這樣的愛情經歷，而幻滅是成長的開始。不同於一般電影創作方式，《第四者》一開始就決定了片尾的苦果，在娓娓道來中，帶領觀眾去體驗現實生活所不能擁有，卻是渴望的經歷。《第四者》更是一部女性自覺的前衛議題，在成長的包裝下，為現代女性的愛情觀，找到新的詮釋角度，引發共鳴。做為面向市場，以類型電影開發的角度創作，參考國內外的相關電影的操作，本論述除了詳述實際的市場分析、劇本開發、拍攝製作、行銷宣傳工作外，也以文本研究為輔，來檢視影片的風

格、形式與當代市場的影響；並以成長、懸疑、愛情電影相關研究資料，分析混合類型操作方式，寄望能提供一個商業與藝術兼具的影片創作參考。關鍵詞：劇情、懸疑、愛情、小妞電影、徵信社、情感出軌(小三、小四)、女性自覺、成長。

梁良影評50年精選集（下）：外語片

為了解決戲說台灣演員薪水的問題，作者梁良 這樣論述：

　　談及影評人生涯的開端，梁良回到了1972年2月，當他的第一篇電影文章在香港的《中國學生週報》電影版上刊登。由此起算，至今半個世紀，他持續看電影、寫電影，觀影紀錄早已超過一萬部，陸續出版的電影相關著作達二十多本，而曾經發表的長短影評更累積有兩、三千篇。在影評人生涯屆滿五十年的2022年，梁良整理、精選歷年的影評原稿，首度出版純粹「就片論片」的影評集《梁良影評50年精選》上下二冊。   　　下冊收錄的是「外語片」影評，以影片類型為依據，分為「名導的足跡：二十位名導演作品短評」、「從愛情到親情：男男女女的所有情事」、「我們是這樣長大的：校園與成長電影」、「載歌載舞：音樂電影與歌舞片」、「令人

腦洞大開：懸疑、謀殺、推理片」、「歷史是這樣寫成的：戰爭片與政治電影」、「真假人生：紀錄片與動畫片」、「奇思妙想：奇怪題材與另類敘述」、「市場是他們的：賣座大片巡禮」九輯，挑出多元化、多角度的代表性作品，繪製梁良半世紀以來探索的「好電影世界地圖」，供影癡朋友們按圖索驥。   本書特色   　　★突破電影製作地域、時代，以精選影評帶領讀者遊歷世界！ 　　★資深影評人持續50年的影評寫作，從文字中窺見影評人觀點和評論風格的演進！   各界推薦人   　　王曉祥（金馬獎前主席、《影響》雜誌創辦人） 　　史蒂夫（《史蒂夫愛電影》粉絲團作者） 　　吳思遠（華語影壇知名監製、導演） 　　李祐寧（臺灣知名導

演） 　　黃國兆（香港知名影評人） 　　蔡國榮（臺灣知名影評人） 　　彌勒熊（臺灣知名影評人） 　　（依姓氏筆畫排列） 　　──齊聲讚譽

「蘭陽戲劇團」發展與管理之研究

為了解決戲說台灣演員薪水的問題，作者許玉儀 這樣論述：

本論文以「蘭陽戲劇團」為研究對象，說明「蘭陽戲劇團」的成立與組織，並探討其人才的來源及成員的變動；了解歌仔戲傳承、創新、推廣、文化交流之成果；揭示「蘭陽戲劇團」的目前處境做說明，並綜合分析各方訪談對象對劇團未來走向提供之意見。「蘭陽戲劇團」當初成立的目的在於保存、傳承、創新、推廣傳統戲曲，培育歌仔戲表演人才，提昇歌仔戲的表演水準。戲劇團一開始委託財團法人蘭陽文教基金會營運，1996年宜蘭縣政府為長期管理蘭陽戲劇團，改由獨立的戲劇團基金會管理。2004年11月8日公布「宜蘭縣蘭陽戲劇團戲曲發展基金管理及運用辦法」，其中第三條明確指出「蘭陽戲劇團」為「附屬單位預算作業基金」，宜蘭縣政府依據預算法

以成立公務基金方式，使「蘭陽戲劇團」營運至今。「蘭陽戲劇團」編創出不少新的歌仔戲劇本，亦使傳統戲曲的音樂登上國家音樂廳的殿堂，更讓傳統戲曲音樂與現代搖滾樂團、西方古典音樂合作演奏，使傳統戲曲音樂更多元化。戲劇團曾辦理全國歌仔戲研習營、至宜蘭縣十二鄉鎮的下鄉巡迴公演、校園推廣演出、指導社區歌仔戲班及監獄受刑人研習歌仔戲等戲曲推廣活動。從報紙報導，劇團團員、專家學者、地方人士的訪談中，可了解，「經費」是影響「蘭陽戲劇團」營運的一大問題。無論學者專家、議員、地方文史工作者等，均希望「蘭陽戲劇團」能做好文化傳承、保存及戲曲推廣的工作，而不是像一般民間歌仔戲劇團以營利為目的，更希望「蘭陽戲劇團」能培養新

的觀眾群。而「蘭陽戲劇團」也該為自己累積競爭的優勢及不可替代性，才能避免成為宜蘭縣議會編列預算時的爭論對象。