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《沉默的遊行》【電影書腰限量珍藏版】+《禁忌的魔術》限量套書 (2冊合售)

為了解決想念你電視劇的問題，作者東野圭吾 這樣論述：

《沉默的遊行》【電影書腰限量珍藏版】   ＼＼電影書腰限量珍藏版．隨書附贈電影早場票價優惠券／／ ＼＼限量4000本，售完即絕版！／／   　　福山雅治、柴崎幸、北村一輝 領銜主演！9/23真相大白！   　　東野圭吾：《沉默的遊行》是一部集大成之作！   　　日本書店店員：《沉默的遊行》令人難以置信， 　　遠遠超越《嫌疑犯X的獻身》！ 　 　　★《週刊文春》2018年推理小說第1名！ 　　★2019年「這本推理小說真厲害」TOP 10！ 　　★2019年「本格推理小說」BEST 10！ 　　★「伽利略」全系列銷售突破1,360萬冊！《沉默的遊行》上市3個月即熱賣超過25萬冊！ 　　★【律

師】賴芳玉 專文導讀！、【作家】張渝歌、【社會觀察的青年作家】張慧慈【導演】盧建彰Kurt驚豔推薦！  　　★日本讀者感動大推：「不管是對於湯川、草薙、內海，還是這次作品的主題，都可以看到全新的一面！」   　　我從來沒有想過殺人， 　　但為了妳，我願意賭上一切。 　　當遊行的喧囂結束時， 　　我將親手畫上沉默的句點。   　　沒有人不愛佐織，也沒有人想得到，佐織會以這種方式「消失」。 　 　　姣好的容貌、出色的歌唱才華，她是家裡開的居酒屋「並木屋」的活招牌，更是菊野商店街中最受歡迎　的完美女孩、眾所期待的明日之星。但她在某一天晚上出門後，卻再也沒有回來，四年後，被發現陳屍　在一間燒毀的破屋裡

。   　　蓮沼寬一是警方眼中的頭號嫌犯，他曾涉及一樁殘忍的少女命案，卻靠著狡猾的策略獲判無罪。這次他不但故技重施，再次逃過法律制裁，甚至還變本加厲地找上佐織的家人索取賠償。強烈的憎恨，讓菊野商店街彌漫著復仇的氣氛。   　　一籌莫展的刑警草薙，只能向天才物理學家湯川學求助。想不到行事一向疏離的湯川竟然改變作風，不但成為並木屋的常客，甚至還與佐織的妹妹約好一起去觀賞全市最盛大的秋祭遊行。   　　不料到了遊行當天，蓮沼竟然被人殺死了！究竟是誰殺了他？彷彿說好的一樣，所有痛恨蓮沼的人都有完美的不在場證明。而隨著蓮沼死去，佐織遇害的真相也一併被埋葬在黑暗中。   　　草薙一直相信，只要靠著湯川的「

理性」，就沒有解不開的謎題，但似乎早已洞悉一切的湯川，卻做出了一個讓人意想不到的選擇……   　　愛得有多深，恨得就有多重。失去的有多珍貴，殺意就有多強烈。我們總認為「犯罪」離自己很遙遠，但平凡善良的你與「犯罪」之間的距離，可能只有你對另一個人的想念與不捨。 　 　　《沉默的遊行》是東野圭吾口中「滿意的一作」，更被譽為「伽利略」系列前所未見的最高傑作。從「伽利略」20年前初登場以來，我們一路看到湯川學的成長，也見證了東野圭吾的不斷進化。   　　當越來越人性化的湯川遇到的不是殘暴的兇手，而是失去摯愛的凡人；要破解的不是複雜的詭計，而是悲傷的決意，他眼中所映照的，將是理性的正義，還是善意的憐憫？

  　　《禁忌的魔術》   　　東野圭吾：我可以斷言，這本書中出現的湯川學， 　　是「整個系列中最出色的伽利略」！   　　日本蔦屋書店年度暢銷排行榜第1名！ 　　「伽利略」系列熱賣突破1300萬冊！ 　　特別收錄東野圭吾創作秘辛和心路歷程！   　　你說科學會為人類帶來幸福， 　　如果我的幸福是殺死那個人， 　　你會原諒我嗎？   　　湯川學高中母校的學弟古芝伸吾和他同樣是科學癡，深信掌握科學的人，就能夠掌握世界。在湯川的指導下，伸吾創立了物理學研究會，之後更追隨湯川的腳步，考進帝都大學。眼看新的天才科學家即將誕生，原本與姊姊相依為命的伸吾，卻因為姊姊的離奇死亡，選擇離開了帝都大學。  

　　悲劇已無可挽回，但這只不過是一個開端。刑警草薙奉命調查自由記者命案，發現竟然與伸吾姊姊的死息息相關，且因牽涉眾議院議員，案情陷入膠著。而伸吾也消失無蹤，警方懷疑他正在策畫危險的復仇計畫。   　　草薙要求湯川阻止伸吾，湯川相信熱愛科學的伸吾，絕不會利用科學殺人，但隨著伸吾的計畫越來越明朗，湯川也不禁懷疑起自己是否真的了解他。一邊是最驕傲的學生，另一邊則攸關人的性命，夾在中間的湯川，一向引以為傲的理性即將全面崩潰……   　　科學，是一個中性的詞，會根據使用者的心態，成為助力或是禁忌；信任，也是一個中性的詞，會依照相信的對象，受人讚揚或是唾棄。而「伽利略」系列中足以稱之為中性詞的「湯川學」，

在《禁忌的魔術》裡，也將因為公義和私情間的拉扯而變質。   　　東野圭吾所說「全系列最棒的伽利略」，網友評價「最像人類的湯川學」，讓草薙改觀的「拒絕配合的昔日搭檔」，這些都是湯川學，卻都不是你認識的湯川學，因為以理性出名的他不可能放任學生殺人，不可能會的——   　　他真的不會嗎？   好評推薦   　　作家 既晴 專文導讀！ 　　作家 張渝歌、寵物先生 讚歎推薦！

想念你電視劇進入發燒排行的影片

愛亞及其作品研究

為了解決想念你電視劇的問題，作者廖玉容 這樣論述：

　　愛亞是臺灣當代的女作家，1984年發表了散文集《喜歡》，立即引起注意，該書並獲選為新聞局年度金鼎獎「優良出版品」。隔年，以半自傳真實故事作為基礎創作的長篇小說《曾經》，廣獲各方好評，載譽文壇；其後更於1987年發表了小小說《愛亞極短篇》，以其多重樣貌的題材類型、真情獨特的寫作技巧，創造出「冷」、「悲」、「峭」的獨特風格，再次得到肯定，同時獲臺灣省文藝作家協會「中興文藝獎章」，至今仍在文壇中筆耕不輟。愛亞作品產量豐富，不論是散文小品、長短篇小說、雜文評論、採訪報導、旅遊寫作、兒童文學或是青少年輔導讀物……等，樣貌豐富、筆觸真摯動人，可稱得上是「全方位」的寫作能手，至今計有三十本著作及五本編

書出版發行。　　本論文第一章為緒論，依筆者的研究動機與目的及研究方法與範圍等項目作分述，以勾勒論文的組織架構。第二章為愛亞的生平，以四個面向來介紹愛亞的人生際遇，冀由從成長過程、求學經歷、婚姻生活和交游職場，探討對其人生觀和創作主題的影響，末節紀錄愛亞創作三歷程。第三章為愛亞的極短篇，第一節介紹「極短篇」專稱的由來；第二節從選材的角度及作品所探討的議題觀察，研析其極短篇中多重樣貌的題材、類型，第三節分析愛亞真情獨特的寫作技巧及其風格，第四節究其極短篇的價值與影響。第四章為愛亞的短篇小說，第一節闡釋短篇小說之定義，第二節以作品中主要的題材表現──情愛與家庭，分析其題材結構，第三節從敘述觀點之使用

、人物角色之塑造、修辭手法之展現、濃厚的散文化小說風格等，論述其寫作技巧，第四節究其短篇小說的價值與影響。第五章為愛亞的長篇小說，第一節闡釋長篇小說之定義，第二節藉由主題「愛」的分析，了解愛的真諦，第二節從敘事結構、情節設計、四維向度的展現來探索愛亞長篇小說的寫作技巧，第四節究其《曾經》的價值與影響。第六章為愛亞的散文及其他，其散文創作內容，依照寫作客體分類有三：分別是散文小品、書序論評及青少年輔導讀物。其中，就其散文中所凸顯的人文精神內涵與所表現的文藝技巧，又細分為四部分：童年憶往、人物小品、生活隨感、記遊見聞等，領略愛亞散文中的真、善、美，並從中發現並歸納出愛亞的寫作理念和方向。第七章結論

，總結上述各章觀點收束全文。

夢響‧夢想：作曲家/指揮家楊陳德的交響人生

為了解決想念你電視劇的問題，作者潘俊亨 這樣論述：

這是一個關於「夢響」和「夢想」的故事…… 　　從一支業餘的交響樂團，經歷25年的淬礪及不散的音樂熱情，直至建立起自己的音樂廳；「夢響」如何從一顆小小的夢想種籽，經歷成長、茁壯，最終蛻變為一棵能為團員遮風擋雨的大樹，情節猶如一首高潮迭起波瀾壯闊的交響曲，動人心弦。 　　成立25年來，滿載夢想的「夢響」列車帶著團員不斷奔赴向前，旅途中的感動讓夢響有了存在的意義和價值。無論大環境如何變化，未來，夢響仍會繼續堅定地走自己的路。 　　「夢響被看低的時候，我們沒有氣餒，現在夢響被看好，我們更不能忘形，堅持走自己的路是夢響始終不變的態度，我們從不想要成為多了不起的樂團，只想要把音樂這條路走得更長更

遠，讓懷抱夢想的人們有一個可以圓夢的地方。」――夢響樂團創辦人/音樂總監楊陳德 　　夢響的起點 　　楊陳德1995年自美歸國，為了生計成立音樂教室，繼之以音樂教室的學員為基礎，於1998年創立夢響管弦樂團。成立時僅有5名團員，日後因為音樂教室的學員日漸增多，樂團也慢慢擴張成小有規模，至今已發展成為有70人規模的大型管弦樂團；初期成員多來自各行各業，大家因為對音樂有共同的夢想而聚在一起。 　　隨著樂團的發展需求，夢響演奏廳2005年在新北市蘆洲區成立，場地不算大，但能提供團員團練的場地，成立以來舉辦超過百場以上的音樂會，儼然成為社區居民重要的藝文活動中心。樂團成立早期，排練室小小的，經費不

多，支撐團員們的是對音樂的熱情；發展至今，樂團有許多來自國內外音樂本科及碩士、博士的專業高手加入，多年的合作磨合，如今的夢響樂團除了擁有專業的表現外，更孕育了屬於自己的獨特聲音。 　　2007年起，樂團陸續與多位國內的年輕演奏家合作演出協奏曲，包括巴松管（低音管）演奏家簡恩義，單簧管演奏家林昭安，鋼琴家林秋伶、許哲偉，聲樂家朱雅生等，夢響演奏廳的成立無疑為國內新一代演奏家及音樂家創造了一個小而美的表演舞台。 　　2008年起，夢響樂團開始一系列公益巡演，足跡所到之處包括桃園、新竹、苗栗、台中、南投、雲林、彰化、嘉義、台南、宜蘭等地，如同當初的規畫，他們在10年內完成了環島的夢想。 　　從

2016年開始音樂廳也不定期舉辦「夢響學生音樂會」、「夢想的起點音樂季」、社區音樂會等活動；疫情期間，由於避免人潮聚集，許多藝文活動停擺，音樂家沒有了演出機會，觀眾更失去了看表演的樂趣與享受。有鑑於此，夢響樂團在2021年7月11日舉辦「美好情懷如往日」線上音樂會，讓不能出門欣賞音樂會的藝文愛好者在家就能聆聽美妙的音樂。 　　此外，夢響樂團多年來也擔任楊陳德老師新作品首演的重要任務，並於2010年發行楊陳德作品集〈淡水河1986〉CD專輯；2013年，夢響樂團更是歷經萬難，終於通過兩廳院的高規格審核，首度登上國家音樂廳，實現業餘樂團幾乎不可能達成的夢想。 　　團員像家人，楊陳德是大家長

　　早期，夢響樂團的成員來自各行各業、各年齡層，大家因為對音樂有共同的夢想而聚集在一起。在團練室裡，你可以看到剛從機場下班就趕著來團練的機長和空姐，剛忙完家務還來不及換裝的家庭主婦，前晚才熬夜加班帶著黑眼圈上陣的電腦工程師，另外還有上班族、國小老師、各級學校的學生……，雖然大家平日都忙於自己的學業或工作，但都非常珍惜每一次團練的機會，努力練習。即便演奏水準不能與職業樂團相比，但一年一年的成長與進步是大家有目共睹的，也因為亮眼的演出成績，漸漸的，有更多的專業樂手因感動於樂團的熱情而加入，使夢響的實力不斷提升，組織不斷擴大。 　　由於楊陳德與妻子宋世芬兩人沒有生育，憑著一份超越血緣的深厚羈絆，他

們與樂團裡這些大孩子、小孩子成為密不可分的家人，也是樂團多年來即使經歷風雨飄搖仍然能存續的關鍵所在。 　　走過瓶頸，創新高度 　　夢響樂團經歷25年的成長、茁壯，過程中難免遭遇波折。回想過往，楊陳德提到，這些年來，「夢響」就像一列滿載夢想的列車帶著團員不斷努力向前追尋；開始時夢想很小，大家能夠組團玩音樂就很開心了，之後夢想愈編織愈大，相對的，困難和挫折也接踵而來。 　　遭遇的困難包括經費短缺――申請補助大多失敗，人員不足──時時會有團員因學業或生涯規劃而離開，樂團還一度因為這些問題而面臨解散，可以說凡是業餘樂團會碰到的困難，夢響遭遇的只有更多、沒有更少；儘管如此，在楊陳德的帶領下，夢響的

夥伴仍勇於造夢，不懼每年虧損，慣例舉辦大型公演、環島義演，甚至自費受邀前往德國演出及發行CD專輯等，實現了許多夢想，卻也抵押了楊陳德僅有的資產――房子。 　　在經營漸漸上軌道後，樂團公演、商演的邀約不斷增加，甚至是企業的經費贊助也愈來愈多，這些援助讓音樂教室一些短期的財務困難多數能安穩度過，但近幾年因為國內經濟景氣衰退的影響，不僅公演、商演的機會大量減少，就連企業贊助也一個一個縮手，走過20多年的夢響樂團，面臨了成立以來最大的經營危機。 　　2013年，楊陳德率領夢響管弦樂團登上國家音樂廳，那次演出可說是樂團成立以來獲得的最高榮耀，多數人認為楊陳德及夢響樂團從此要平步青雲了，殊不知，楊陳德

為了支撐這個樂團，幾乎傾其所有，夢響樂團行政總監周敬斐說起在那次表演的數年後，早已把他當成家人的楊陳德親口對他說：「敬斐，我那天發現我戶頭裡的存款才三萬多！」 　　由於不計利益的投入，樂團一度陷入財務窘迫的困境，楊陳德考慮暫停樂團運作，讓自己回歸單純的樂曲創作。楊陳德與宋世芬商量是不是把樂團當時租用的「家」先退租，團練場地可以到附近租用學校教室就好，這樣可以省下大筆經費，樂團能繼續維持，他們的負擔也能減輕一些，他自己則可以將工作室搬到早年購置的三芝小別墅，一個星期幾天過來帶帶樂團，依靠樂團過往的營運收入，兩人的退休生活不會有太大問題。 　　楊陳德以為這樣的設想很妥當，沒想到宋世芬並不這麼想

，她不忍心接受楊陳德的這個提議，因為她早已把團員都當成了自己的孩子，思索了一陣，她告訴楊陳德：「你不在，大家就散了！樂團是你生的，你有責任照顧，而且不只這樣，你還要給團員一個家。」 　　在宋世芬心裡，樂團這個「家」是孩子們遮風避雨、療傷止痛的地方，不僅這個臨時的家不能散，他們更應該盡「家長」所能給孩子們一個永久的家。楊陳德頓悟，原來自己肩上扛了一份重任，他必須成為孩子及家的創造者及守護者。 　　因為不放棄，為夢響帶來了轉機。2013年底，樂團規劃的2014年度五場音樂會大致底定，和往年不同的是，這五場活動都是外界委託製作或合作的音樂會，楊陳德估計，這一年將是樂團創團16年來首度不用賠錢的一

年！ 　　支撐夢響存續的動力很大一部份是來自團員，這股對音樂最初始的熱情，讓夢響的音樂有自己的風格，每場演出總能帶給觀眾滿滿的感動，而且這種感動是沒有國界的。楊陳德說，「記得2008在德國演出後，許多來參加音樂會的德國老人家在後台握住我們的手，說他們剛才如何因為聽著我們演奏的台灣民謠而感動落淚。」這份來自海外異地的感動，楊陳德牢牢地記在心底，近年來的環島義演，夢響樂團的團員更是樂於轉化這股熱情，並將它帶到台灣的各個角落，用音樂去撫慰許多孤苦無依的心靈。 　　夢響的光榮篇章 　　2008年感動德國人的台灣交響樂團 　　由於妻子在華航工作的關係，某次楊陳德參與了一次與妻子公司的團體旅遊，來

到德國阿爾卑斯山腳下一個觀光小鎮加爾米施-帕滕基興（Garmisch-Partenkirchen），這是德國作曲家、指揮家理查．史特勞斯（1864〜1949，被認為是德奧音樂傳統的最後繼承者，也是晚期浪漫主義的代表作曲家，常與馬勒並稱）的出生地，遊程中有機會與當地文化局人員交流。當對方得知楊陳德有一支交響樂團，便急切地邀請他帶著樂團前往當地的音樂祭表演，楊陳德答應了，但那時他不知道這是一項艱難的挑戰。 　　幾千里之遙、幾十人的一個團體，再加上文化與語言隔閡，種種阻礙，幾度都令人想要放棄，但這畢竟是難得的機會，經過大家的協力合作，最終成行了。 　　2008年的這場演出讓所有團員終身難忘，台上

的賣力演出，台下的觀眾感動不已，由於較少有機會聆聽來自東方交響樂團的表演，這次〈台灣民謠之夜〉的聽覺震撼讓當地人久久不能忘懷。儘管有著語言的隔閡，但表演謝幕後觀眾湧向後台向團員致敬的神情，讓所有人在一路上經歷的風風雨雨與不愉快在瞬間都一掃而空。忘情地演出，博得當地觀眾的一致讚賞，讓團員們無不帶著滿滿的感動踏上歸途。 　　2013年國家音樂廳〈夢幻之間〉 　　2013年2月，楊陳德帶領夢響管弦樂團和母校淡江大學合唱團，以150人的大型編制登上國家音樂廳的舞台，在這場音樂會中，楊陳德親自指揮演出自己的兩首作品〈望春風幻想曲〉、〈第一號交響曲．夢幻之間（首演）〉，音樂會不但創下了銷售近九成的票房

成績，其中首演的〈第一號交響曲．夢幻之間〉更是歷經30年孕育的一首交響曲。 　　楊陳德累積30年管弦樂創作和編曲的能量，以《牡丹亭》中杜麗娘和夢中書生柳夢梅蕩氣迴腸的愛情故事為背景，完成人生的第一號交響曲。當演出結束時，現場近兩千名觀眾無不動容。 　　2018年日本名古屋Shirakawa音樂廳〈來自福爾摩沙的呼喚〉 　　2018年9月，夢響管弦樂團應邀前往日本演出，由於海外演出的機會相當難得，團員們都很興奮，為了這場演出做足了準備。但這場音樂活動演出前日本當地卻遭遇了颱風的襲擾，礙於當地政府的規定，若颱風登陸，這場演出有可能被取消，所幸，經過大家虔心的禱告，颱風最終擦邊而過，並未登陸，

使排定的演出能如期舉行。 　　這場為紀念「夢響」20週年而特別安排的名古屋公演，過程中有一段曲折的故事。20週年紀念音樂會原本是安排重返10週年紀念公演的場地──德國Garmisch，計畫在當地的理察．史特勞斯音樂廳和另一個城市的音樂廳進行兩場演出，後來因緊急事故臨時取消，不捨團員失望，楊陳德必須另作安排，他問行政總監周敬斐，「曾與夢響合作演出的日本鋼琴家Shoko（蒲生祥子，Shoko Gamo）現在住在哪裡？」周敬斐回答：「名古屋」。因為這個契機，20週年紀念音樂會決定改到名古屋舉行。 　　場地雖然確定了，不意接著還有一連串的困難和挑戰，因為除了Shoko，樂團在名古屋沒有認識任何人，

因此得不到任何援助；但誠心感動天，奇蹟發生了。從開始沒人理會他們，尋求贊助處處碰壁，漸漸地愈來愈多支援的單位出現，最後，在颱風夜的Shirakawa音樂廳湧入了近滿座的日本觀眾，現場觀眾無不為樂團的賣力演出回報熱烈的掌聲。 　　這場演出空前成功，不只感動了全場日本觀眾，演出的相關新聞還登上了日本中日新聞的報紙版面！由於名古屋各界熱烈回響，樂團在回台後還收到這次主辦單位之一的星城大學來函，告知在音樂會結束後，現場的一些教授、音樂老師都對夢響管弦樂團的表現讚不絕口，雖說是業餘樂團，但完全是專業級的演出，直誇台灣的音樂水準令人驚嘆。 　　音樂會當晚也不時看到第一次聽楊陳德老師作品的日本觀眾頻頻拭

淚，再次證明音樂無國界，連原本有些嚴肅冷漠的Shirakawa音樂廳工作人員，在上半場結束團員撤場時列隊在後台鼓掌，臉上盡是佩服的神情，夢響的表現贏得了嚴謹的日本人對台灣人的尊敬。 　　會後，擔任這次音樂會居中協調的藝術經紀公司二宮先生個人已完全變成楊陳德老師和夢響樂團的粉絲，更力邀夢響樂團未來到東京、大阪演出，並希望活動能由他們公司主辦。 　　楊陳德曾經答應Shoko為她編寫一首鋼琴協奏曲，他遵守了承諾，花了半年時間譜寫〈雪山鋼琴幻想協奏曲〉，並將該曲帶到名古屋Shirakawa音樂廳獻給好友。 　　順帶一提，名古屋那場演出返台後，不多時傳來我駐大阪資深外交官蘇志誠自殺的消息，楊陳德得

知消息後非常難過，因為才在幾天前，為了向在名古屋演出的夢響團員致意，蘇處長特地在颱風天從大阪飛到名古屋演出現場，為團員送上謝意；很溫暖、很真誠的一個人，竟在颱風夜因無端的流言蜚語致他在官邸輕生，對此，楊陳德惋惜再三。 　　2020年高雄衛武營國家藝文中心音樂廳〈山．河．新世界〉 　　2020年9月5日夜晚，楊陳德與夢響管弦樂團在高雄衛武營國家藝術文化中心演出，音樂會以優美深情的〈愛河序曲〉揭開序幕，在柔美和諧的樂聲中感受一股深刻的愛的力量源源不絕湧出，其中有愛、有溫暖和希望；接著再以〈淡水河1986〉澎湃震懾的開場，帶給觀眾壯闊興盛的淡水河印象，中間穿插鋼琴柔美的旋律，使人彷彿看見作曲家獨

自漫步於河邊的夜晚，寧靜而又奔流不息；接著再以鋼琴幻想協奏曲〈雪山〉、德弗札克第九號交響曲〈新世界〉，牽引著大家對成長過程的記憶與對新世界的想望。 　　音樂會的尾聲，擔任這場音樂會指揮的楊陳德打破常規，親自以創作曲「愛河序曲演唱版」獻給過世的妻子，一邊指揮交響樂，一邊深情演唱，現場每位觀眾都被他真摯的歌聲所感動，頻頻拭淚。 　　最後，這場音樂會近滿場的觀眾兩度起立鼓掌向樂團致意，這份榮耀在國內交響樂表演領域堪稱經典。 本書特色 　　1.希望透過本書能把更多優美的旋律帶入社會，讓更多人親近樂器、學習樂器，把音樂融入家庭，成為生活的內容，藉以抒發內心的感情，並讓心靈感受和諧與愉悅！。 　

　2.希望透過本書能將音樂家楊陳德在樂壇生涯的奮鬥傳奇寫出來，將他的音樂才華和超乎常人的意志力說出來給社會大眾知道，這樣可以激勵更多的音樂人堅持理想，繼續走創作這一條路，並且能吸引更多人來聆聽音樂演奏會。 　　3.從一個音樂愛好者與音樂家的對談，從淺到深，窺探音樂的奧秘，並藉由音樂家的導聆，深度解析音樂家的第一號交響曲〈夢幻之間〉。 　　4.以輕鬆對談的方式，深入淺出說明近代及至現代作曲源流的發展與演變，即使不是音樂人，也能進入作曲的世界。 　　5.掃描QR，即刻聆聽書中相關經典樂曲，曲文配合，更添閱讀樂趣。 專文推薦 　　簡文彬（衛武營國家藝術文化中心藝術總監） 　　朱雅生（聲樂家

） 　　陳妍霖（中正高中吉他社校友會創會理事長）  

舊時代的棄婦輓歌─琦君小說《橘子紅了》研究

為了解決想念你電視劇的問題，作者王琢藝 這樣論述：

《橘子紅了》是琦君典型的懷舊寫實小說，真實呈現了中國舊社會「封建家庭」不合宜的思想舉措，殘忍地犧牲弱勢、無辜人們的一生。作者深刻描寫不同女性在「男尊女卑」的父權制度下，她們的愛情婚姻狀況、人物互動關係、自我價值認定，嚴重受到父權地位的束縛。伴隨五四思潮的催化，女性自主意識正大肆挑戰保守社會；因此《橘子紅了》中將新潮與守舊的女性做了最細膩的刻劃、對比、分析，她們不幸的命運皆是時代的悲劇。琦君以沉痛心情寫出影射自家的故事，期以透過小說撫慰曾經受過傷的至親長輩，更藉女性視角觀察婦女受到不平等待遇，失去命運主宰權，人生遭逢困窘的局面，也因此牽連周遭的人，造成不幸的結局。《橘子紅了》的主軸在強烈表現傳

統宗法制度主導的婚姻關係中，女性居次要地位，且揹負生子傳嗣、賢良持家的壓力。由於需依附男性才得以生存，導致女性的行為受限制，人格被扭曲；也因為極度缺乏安全感，於是她們彼此鉤心鬥角，費盡千辛萬苦只為爭取男人所施捨的寵愛和權力。自我矮化的結果，使可悲的女性失去自我，更陷入愛情與婚姻的迷思中，看不清真相而自陷囚籠無法超脫，這就是悲劇的根源，更是琦君心中永遠的痛。本論文探索作者的想法，並還原時空背景來分析小說人物的內心世界，期盼能由其中反省性別歧視、人權與倫理等問題，打破女性立場的侷限，釐清自我的概念與價值。所以本文的寫作目的即是想藉著探討《橘子紅了》的諸位女性角色，彼此激盪出來的故事，來引發大眾對女

性心理、地位、困境進一步的體察與正視，並共同思考及改善一向被父權社會所忽視的女性議題。小說末尾悲而不苦，正是琦君秉持佛家慈悲寬容的胸懷，希望終止「棄婦輓歌」，當悲劇不再重演，作者對生命真、善、美的理想即可實現。【關鍵字】：橘子紅了、父權社會、女性主義、宗法制度、佛家思想