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情歌 歌詞 張學友的問題，我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍，推薦何真真寫的 Hit101中文經典鋼琴百大首選(簡譜版)(三版) 和何真真的 Hit101中文經典鋼琴百大首選(三版)都 可以從中找到所需的評價。
這兩本書分別來自麥書 和麥書所出版 。
東吳大學 中國文學系 謝靜國所指導 曾夢娜的 對唱：解嚴後台灣流行歌詞中的政治與社會 （2019），提出情歌 歌詞 張學友關鍵因素是什麼，來自於解嚴後、流行歌詞、國族意識、性別、台北。
而第二篇論文淡江大學 中國文學系碩士班 劉依潔所指導 辜嘉麗的 「五月天」歌詞創作研究 （2017），提出因為有 五月天、歌詞、搖滾、音樂、夢想的重點而找出了 情歌 歌詞 張學友的解答。
Hit101中文經典鋼琴百大首選(簡譜版)(三版)
為了解決情歌 歌詞 張學友 的問題，作者何真真 這樣論述：
本書特色 101首中文經典歌曲改編的鋼琴演奏曲 ●本書收錄80-90年代，中文流行歌曲中最為經典的熱門金曲共101首。 ●鋼琴左右手完整總譜，每首歌曲均標註有完整歌詞、原曲速度與和弦名稱。 ●原版、原曲採譜，經適度改編成2個變音記號之彈奏，考慮到初學及進階兩種程度，讓曲子難易度更加適中。 ●善用音樂反覆記號編寫，每首歌曲翻頁降至最少。
情歌 歌詞 張學友進入發燒排行的影片
創作背景
《好久不見》是翻唱陳奕迅的粵語專輯《What's Going On...?》中的歌曲《不如不見》，《不如不見》由創作了《十年》的陳小霞作曲，請到作詞人施立填上國語歌詞，來描述期望和舊情人重逢，可以淡淡說聲好久不見的意境，詞填得不溫不火，似只是在喃喃述說一個再也平常不過的愛情故事，適合陳奕迅淡定落寞卻又充滿滄桑沙啞的聲音，譜寫出一首淒美的情歌。
在收歌時，張學友2007年的專輯《好久不見》尚未發行，因此歌名一直訂為《好久不見》，後來得知撞名，不按牌理出牌的陳奕迅直覺沒有必要改，因為這個歌名最適合，因此決定按原名推出。
對唱：解嚴後台灣流行歌詞中的政治與社會
為了解決情歌 歌詞 張學友 的問題，作者曾夢娜 這樣論述：
本研究在社會變遷的大框架下，以台灣解嚴後的流行歌曲，包括國語、台語、客語、原住民語言歌曲的歌詞和部分MV為文本分析對象，綜合運用形象學、媒介學與跨學科研究考察解嚴後流行音樂中的國族與族群意識、性別意識以及都市（台北）敘事。解嚴後，台灣流行樂壇興起新台語歌運動，積極加入台灣化的浪潮。福佬人在新台語歌謠中頌揚福佬族群的歷史、文化和生命經驗。這啟發了原住民和客家族群，他們也紛紛創作流行歌曲發展族群想像。台灣意識空前發展。然而，進入新世紀，為了迎合中國大陸市場，台灣主流樂壇刮起具有「泛華人意識」的「中國風」。至於1990年代新台語歌運動累積的巨大能量進入新世紀後則被獨立樂團接收，他們堅持台語創作、挖
掘在地文化、紀錄在地經驗。另外，解嚴後台灣流行歌曲一方面通過舊手段（性別氣質、性別角色與空間的定型）來鞏固異性戀父權秩序；另一方面又呼應性別平權運動，書寫自主意識崛醒的女人、不夠man的男人以及同志的婚戀故事來解構異性戀父權體制。最後，解嚴後台灣流行歌曲中的台北敘事一方面延續60年代開啟的「流浪」主題，聚焦外地人的思鄉之情和無助茫然；另一方面，隨著市民團體對都市空間規劃的積極參與發展出「在地人之聲」，通過權力地景、消費地景、情慾地景的呈現提醒聽眾空間是社會的產物，並通過佔領、城市漫步和「假髮」的日常空間實踐展示都會人的主動性。
Hit101中文經典鋼琴百大首選(三版)
為了解決情歌 歌詞 張學友 的問題，作者何真真 這樣論述：
101首中文經典歌曲改編的鋼琴演奏曲 ∙本書收錄80-90年代，中文流行歌曲中最為經典的熱門金曲共101首。 ∙鋼琴左右手完整總譜，每首歌曲均標註有完整歌詞、原曲速度與和弦名稱。 ∙原版、原曲採譜，經適度改編成2個變音記號之彈奏，考慮到初學及進階兩種程度，讓曲子難易度更加適中。 ∙善用音樂反覆記號編寫，每首歌曲翻頁降至最少。
「五月天」歌詞創作研究
為了解決情歌 歌詞 張學友 的問題，作者辜嘉麗 這樣論述：
「五月天」於1999年出道，以貼近時下年輕族群的音樂創作風格及獨特的搖滾調性，成為台灣最具代表性的搖滾樂團。「五月天」擅於創作正面積極的詞曲作品，傳遞堅持不妥協的訊息，勉勵閱聽人朝夢想邁進，因為他們相信搖滾樂擁有改變世界的力量。從默默無名的獨立樂團，到獲得唱片公司賞識，經過二十年的努力，「五月天」憑著對音樂的熱愛與夢想的堅持，在失敗中學習成長，用音樂征服世界各地的閱聽人。至今，「五月天」已獲得四座台灣金曲獎「最佳樂團獎」的肯定，同時創造了專輯銷售量及演唱會觀看人數最多的輝煌紀錄，更被國際媒體譽為「華人披頭四」。「五月天」的影響力跨越地域與語言，是華語流行音樂最成功的樂團。然而，「五月天」是否
為「搖滾樂團」？創作是否趨近商業化？「五月天」在樂團屬性、音樂創作上的表現屢屢受到關注和爭議。因此，本文藉由相關文獻資料的研讀，試圖整理台灣流行音樂的發展史與搖滾樂的起源和定義，以釐清「五月天」的音樂創作風格。本文以「五月天」歌詞創作做為研究對象，透過文本分析方法，探究「五月天」歌詞創作的「語言表現」與「修辭藝術」，並對「專輯表現」和「歌詞主題」進行内容與特色的分析說明，以歸納出「五月天」歌詞創作和社會、文化的關係，一探他們如何透過搖滾樂影響這個世代的年輕人。