心 如刀割吉他譜的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和資訊懶人包

開刀房的溫暖：外科醫師的同理與傾聽

為了解決心 如刀割吉他譜的問題，作者賴俊佑 這樣論述：

　　這些生命吶喊，你、我無法置身事外： 　　▌「我去看好幾間泌尿科診所，他們都不太理我。有的說我想太多，連藥都沒開就幫我退掛了。賴醫師，大家是不是很怕被我傳染？但我記得思覺失調症是不會傳染的。」 　　▌「我就是一個躺在床上等死的廢人，連要自殺的能力都沒有。」 　　▌「你們是說我才20歲、台大高材生的兒子就要死了嗎？」 　　▌「我可以不勇敢了嗎？我都不知道像我這樣活著的意義在哪裡。」 　　◆每個人，無論生什麼病，都有就診權利； 　　◆每個人，當頑強地自我防衛時，都有人能同理與陪伴； 　　◆每個人，當被無聲囚禁時，都有人能打開那心的牢籠； 　　◆每個人，都能在生命最後一刻，選擇想要的方式離

開。 　　同理與傾聽，才是橫跨生死之河的一葉扁舟。 　　一位醫心的外科醫師，醫治那些被破碎難堪殘缺所包覆的心。 　　一位理解病人生命故事的外科醫師 　　每一個醫師所認為的小手術， 　　對病人來說，其實都是恐懼異常的大手術。 　　而他，領著病人，渡過恐懼、不安與未知的窮山惡水…… 　　他們都因痛苦的病症而來。但他們的困境，卻又不僅僅是病症，有時是因心中無以名狀的恐懼、不安與未知，更有時是因病症而衍生的生命泥淖。 　　一位年輕的外科醫師因為深深了解，精湛的外科手術並不一定總能解決病人問題，而所有的醫療決定，都是以病人性命為籌碼，因此，他彷若走在鋼索，時刻提醒自己務必以病人為最大考量。哪怕

退而求其次成為手術助手，或甚至建議病人前往其他醫院治療，他也謙遜接納。 　　當他將自己的心，一再貼近這些病患與病患家人，那些傾聽、尊重與同理是他的行醫日常；而當他戮力替病人設想、付出與拚搏，我們得以看見平凡，但又不凡的醫療一景。 本書特色 　　◎賴俊佑醫師： 　　「在開刀房待得久了，手術開得多了，對於生死的定義愈來愈模糊。 　　一個人的心跳停止，算是死了嗎？可是在醫療科技的發展下，我們連心臟都能替換。但不是自己的心臟替自己跳動著，這樣的你，還算是你嗎？ 　　至於那些對人生失去希望，遍尋不著初衷，溺斃在欲望的汪洋裡的人，也算是確實的活著嗎？ 　　我不知道。」 　　◎劉啟群（台灣路竹會會

長）： 　　「在仔細讀完本書的原稿之後，發現字裡行間，流露著醫者仁心的慈悲，也有著包容和理解的情懷。他視病如親，總是盡心盡力去醫治病患，並從中建立彼此的信任，讓患者面對康復之路時，重新燃起生命的動力；更難能可貴的是在每一次的醫療案例過程中，他都會自我審視。」 　　◎謝幸吟（媒體工作者）： 　　「看賴醫師記錄診間與手術室的點點滴滴，他懸壺濟世的初心，從路障實習生到主治醫師，不長不短的八年，三千多個日子，他對患者，專業之餘，更是用心傾聽，還有一次次的捫心自問與檢討，他希望做得更好，讓患者與家屬，都更好。這是態度，也是溫度。……賴醫師總是願意傾聽。「讓患者有地方可以去」，他也讓患者的心和心裡的話，

有地方可以去。」 　　◎劉啟群（台灣路竹會會長）、謝幸吟（媒體工作者）撰推薦序 　　白永嘉（新竹馬偕醫院急診外科主任；美國心臟學會主任導師）、巫玠竺〈醫師；《美好少女的垂直社會》作者〉、李茂盛（總統府資政；茂盛醫院院長；中山醫學大學教授）、李俊逸（茂盛醫院執行長）、吳錫金（中國醫藥大學北港附設醫院院長）、周德陽（中國醫藥大學附設醫院院長）、陳志金（《ICU重症醫療現場》作者）、陳煜（台灣男性學醫學會理事長）、黃軒（重症醫學專科醫師）、蔡伯鑫（醫師；作家）同感推薦（依姓氏筆劃順序排列）

心 如刀割吉他譜進入發燒排行的影片

女女相繫的牢結─台灣電影之母女關係研究（1983~2005）

為了解決心 如刀割吉他譜的問題，作者張嘉倪 這樣論述：

　　本文旨在研究台灣電影所呈現之母女關係，試圖將台灣電影化約其脈絡，而以電影中顯著表現母女情結的文本作為探討對象，並在不同電影文本、不同導演以及不同關係組合的前提上，兼以女性主義批評、電影文化理論以及影像美學、交互文本（電影與文學原著）與泛文本的分析方式，去深入探討女性與整部電影的內外在關係。而研究目的仍在於透過電影文本內的女性互動關係，推估至文本外所反映的社會意涵，端看台灣電影所呈現之母女關係如何反映特定的歷史文化情境，以及如何地歸順或反叛父權？其中母女兩代的行為模式與互動關係又投射了何種時代脈絡、成長經驗與身分認同？　　在研究對象的選擇方面，本研究根據主題的適切性，選取電影文本如下：19

83《油麻菜籽》、1985《我這樣過了一生》、2000《小百無禁忌》、2004《月光下我記得》、2005《青春蝴蝶孤戀花》。而誠如筆者在研究動機處所提及，認為母女關係並非侷限於直系血親的單一倫理關係，而是相互涉入彼此生命之兩個女人的互動；在此前提上，本論文即是將母女關係劃分為直系血親與非親生關係進行探討。　　研究結果發現：相較於「親生母女」始終懷帶著愛與恨的雙向拉扯，非親生母女卻是立基於偶然相繫的因緣以及Rich的「女同志連續體」（lesbian continuum）概念，這使得女性之間不是強勢的佔有與企求，反而代之以無限厚愛的包容。此外，在母女形象與女性成長經驗方面，八0年代的電影仍擅於反映

時代變遷，雖然母親始終依附傳統、恪守母職，然而女兒卻已逐漸習得獨立自主；至於90年代迄今的台灣電影，意不在託寓時代軌跡，反而熱衷於母女兩代衍生的「母性情慾」與「女同愛慾」，此時女性與父權的爭戰退到其次，闡明的卻是主體認同的優先性。最後，在與父權的拮抗方面，因著父權文化在母性與性之間設立了互斥的分界，女性要不就是全心付出的無私母親，要不就是淫猥不堪的魅人蕩婦，一旦她們逾越理想母職的份際，泰半都要遭受懲罰。雖然電影在母女關係作為敘事主軸的前提上，總是不約而同的強調父親（丈夫）的無能、殘障與缺席，但母女之間的扞格卻始終來自於父權有形或無形的介入，遺留了女兒恐母與怨母的徵候。這使得男性本位主義與女性新

興勢力交相運作之下，折衷出現了電影文本中的（性別）曖昧政治，其結果是男性導演強烈認同被授權的陰性，卻又以某種程度的女性反挫為男性焦慮解套。於此，母女結盟對峙於父權的如影隨形，永遠都無定數，更多是兩者不斷磨和與妥協的過程，因之造就了影片中兩性權力的互為消長。

小於一

為了解決心 如刀割吉他譜的問題，作者約瑟夫•布羅斯基（1940—1996） 這樣論述：

1986年美國國家書評獎獲獎作品 1987年諾貝爾文學獎得主 俄裔美國詩人約瑟夫‧布羅斯基（Joseph Brodsky）經典散文集 著名詩人、翻譯家黃燦然精心翻譯 房慧真選書‧導讀 1972年被剝奪國籍、出走蘇聯，在美國的大學校園重新安頓身心後，1986年布羅斯基在西方世界以英語寫作、出版的第一本文集《小於一》，是他1987年獲得諾貝爾文學獎的重要關鍵。 布羅斯基文字意象密度的含金量高，一字一句都逼讀者全神貫注、不能放鬆，卻令我連同句讀想一字一句抄寫起來。 ——房慧真 東西方相容的背景為他提供了異常豐富的題材和多樣化的觀察方法。該背景同他對歷代文化透徹的悟解力相結合，每每孕育出縱

橫捭闔的歷史想像力。 ——1987年諾貝爾文學獎(The Nobel Prize in Literature)授獎詞 （本書）展現出作者用英語寫作的高超能力，文筆靈動，飽含智慧……為人們了解俄國的文學傳統、政治氣候和俄羅斯當代詩歌與詩學，提供了深刻而具有啟發性的真知灼見。 ——美國《圖書館雜誌》（Library Journal） 每一篇散文都是一場充滿激情的演出，這些經典散文跨越了生活、政治與藝術。 ——《獨立報》（The Independent） 有兩種作家。第一種無疑是大多數，他們把人生視為唯一可獲得的現實。這種人一旦變成作家，便會鉅細靡遺地複製現實；他會給你一段臥室裡的談話，一個

戰爭場面，家具墊襯物的質地、味道和氣息，其精確度足以匹比你的五官和你相機的鏡頭；也許還足以匹比現實本身。闔上他的書就如同看完一部電影：燈光亮起，於是你踏出電影院，走上街頭，讚賞彩色電影技法和這個或那個明星的表演，你甚至可能會跟著開始模仿他們的口音或舉止。第二種是少數，他把自己或任何別人的生活視為一種測試某些人類特質的試管，這類特質在試管裡極端禁錮狀態下的保持力，對於證明無論是教會版還是人類學版的人類起源都是至關重要的。這種人一旦成為作家，就不會給你很多細節，而是會描述他的人物的狀態和心靈的種種轉折，其描述是如此徹底全面，以致你為沒有親身見過此人而高興。闔上他的書就像醒來時換了一個面孔。 ——約

瑟夫‧布羅斯基 《小於一》是約瑟夫‧布羅斯基的第一部散文集，展現了他對文學、政治和歷史等各領域的全面興趣。從最廣泛的意義上講，《小於一》是一部知識分子的自傳。 本書收錄了布羅斯基評論詩歌、詩學，以及卓越的散文作品，在〈哀泣的繆思〉中，他稱傳奇女詩人阿赫瑪托娃是整個俄羅斯民族的象徵；〈鐘擺之歌〉談希臘詩人臘卡瓦菲斯（Constantine Cavafy）與古希臘史與宗教間的關係；〈在但丁的陰影下〉深入賞析義大利作家、一九七五諾貝爾文學獎得主歐金尼奧．蒙塔萊（Eugenio Montale）的詩集。 以〈文明的孩子〉談他稱之為「俄羅斯最偉大詩人」的奧斯普．曼德斯坦（Osip Mandelst

am），卻以更細緻感性的文字談論曼德斯坦的遺孀娜傑日達．曼德斯坦（Nadezhda Mandelstam）。從奧登（W. H. Auden）的〈一九三九年九月一日〉談論這位對他影響深遠的詩人，再以〈取悅一個影子〉娓娓道來奧登在他流亡時期給予的支援與知遇之恩。 〈自然力〉舉重若輕點出杜斯妥也夫斯基之不可撼動——「使杜思妥也夫斯基變成偉大作家的，既不是他的題材那不可避免的錯綜複雜，甚至也不是他心靈獨特的深度和他同情的能力，而是他所使用的工具，或毋寧說，他所使用的材料的組織，也即俄羅斯語言。」 ；〈濤聲〉從德里克．沃爾科特（Derek Walcott）的作品拆解文字如何形塑異鄉與殖民；〈一首詩的註

腳〉一行行、一句句談瑪琳娜．茨維塔耶娃的《新年賀信》是如何埋藏了她對里爾克（Rilke）的情感與悼亡。〈空中災難〉描述文學創作受到政治惡意的打壓摧殘，就連一篇畢業典禮致詞，如今讀來也警醒如當頭棒喝。 不可避免，《小於一》中也談到了歷史與政治。〈一座改名城市的指南〉追溯「聖彼得堡」成為「列寧格勒」的身世；以深沉不失反諷的口吻寫下〈論獨裁〉；〈逃離拜占庭〉從他走訪伊斯坦堡反思歷史政權的流變與歐洲文學沿革…… 本書是對歷史和當今時代的深刻沉思，也是一部私人回憶錄。用以作為書名的〈小於一〉和壓卷之作〈一個半房間〉，是布羅斯基為自己的故鄉城市和雙親譜寫的頌歌——或者說哀歌。 ◎書癮PLUS書單—

— 《非軍事區之北——北韓社會與人民的日常生活》(North of the DMZ：Essays on Daily Life in North Korea)／安德烈‧蘭科夫（Andrei Lankov）著／陳湘陽‧范堯寬／譯 以素描簿般的簡樸形式報導，不獵奇、不渲染地直述北韓人民的「日常生活」 《愛與戰爭的日日夜夜》(Dias y noches de amor y de guerra)／愛德華多‧加萊亞諾（Eduardo Galeano）著／汪天艾‧陳湘陽譯 烏拉圭文學大師最重要的記實散文，充滿殘酷血淚的時代記憶之書 《內心活動：柯慈文學評論集》(Inner Workings: Lite

rary Essays 2000-2005)／柯慈（J. M. Coetzee）著／黃燦然譯 諾貝爾文學獎得主二十年文學評論精選 《小於一》(Less Than One)／約瑟夫‧布羅斯基（Joseph Brodsky）著／黃燦然譯 諾貝爾文學獎得主經典散文集 《短暫的一生》(Novelas de Santa Maria)／胡安‧卡洛斯‧奧內蒂（Juan Carlos Onetti）著／葉淑吟譯 尤薩（Mario Vargas Llosa）特別推薦：拉丁美洲文學最具大膽實驗和原創性小說，媲美二十世紀最優秀說故事高手作品 《薩哈林旅行記》（The Island of Sakhalin）／契

訶夫（Anton Pavlovich Chekhov）著／鄢定嘉譯 契訶夫畢生至為自豪的作品；索忍尼辛在本書啟發下，寫出了煌煌巨著《古拉格群島》