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冰雪女王【復刻珍藏版】：安徒生經典插畫復刻，冰雪奇緣動畫故事原型

為了解決妲妲脫了的問題，作者HansChristianAndersen 這樣論述：

　　●裝飾性藝術［經典插畫］，50幅完整復刻 　　●內封特別採用1929年［全球限量簽名版書衣］設計 　　●迪士尼音樂奇幻動畫《冰雪奇緣》的［故事原型］ 　　●安徒生童話中［人物］與［情節］最豐富的長篇故事   　　你真的認為 　　這只是一則女孩冒險去尋找男孩的童話故事嗎？ 　　你難道沒有看到 　　她的力量有多強大嗎？   　　《冰雪女王》是由七個故事組成的童話，也是安徒生童話中篇幅最長、人物最多、寓意最豐富的故事。迪士尼極受歡迎的音樂動畫電影《冰雪奇緣》，靈感便是來自這則經典童話。   　　故事是從一個大災難開始的。一位黑心魔法師出於惡意，打造了一面邪惡的鏡子，凡是被鏡子照見的一切都會被

扭曲，顯現出醜陋的一面。某天，鏡子碎了，成千上萬邪惡的碎片灑滿了整個世界，於是災難接二連三地發生。   　　小女孩葛爾妲和小男孩凱伊原本是一對青梅竹馬，生活雖不富裕，但他們擁有天底下最為純真善良的心。這天，邪惡的鏡子碎片飄進了凱伊的眼睛和心底，以往所有的美好，此刻在凱伊的眼中全都變得醜陋無比，他不僅無法感受他人的溫暖，也變得冷酷麻木又叛逆。葛爾妲對於凱伊的轉變感到無比傷心，但她始終不知道原因，直到冰雪女王帶走了凱伊，那寒冷得令人幾乎窒息的吻，讓凱伊忘記了一切，在冰雪的國度中沉沉睡去……   　　然而，冰雪女王帶走凱伊並不是故事的結局。 　　當傷心的葛爾妲決心抛下一切、隻身前往尋找凱伊時， 　　

故事的高潮也隨之展開。   　　葛爾妲在春天來臨時出發，她克服內心莫大的恐懼，乘上一艘無人小船，讓潺潺河水領著她前往尋找凱伊。   　　一路上，葛爾妲勇敢地逃離了一心想留住她的巫婆，以及永遠都是夏日的魔法花園。她也辭別了熱心挽留她的公主與駙馬，以及一座舒適的城堡，前往秋日荒涼遼濶的大地尋找凱伊。不久後，葛爾妲遇上了一群窮兇惡極的強盜，盡管生命受到威脅，但其中貌似粗魯卻心思細膩的強盜女孩，卻在最後關頭幫助她繼續踏上尋找凱伊的旅程；而後葛爾妲靠著一位拉普蘭老太太的幫忙，得以向睿智的芬蘭女智者請益。終於在凜冬，葛爾妲在冰雪的國度找到已經忘記一切的凱伊……   　　故事的最後，葛爾妲憑藉自身堅毅的勇氣

，消弭了巨大又可怕的雪花軍團，並以熱忱的真心與淚水，喚醒了完全失去任何情感的凱伊，一起解開被冰雪女王施下的禁錮魔咒。當他們回到家鄉時已然是夏季，這才發現自己已經長大成人，但是，他們的內心依然是當初那個最純真的小孩。   　　但，你真的認為， 　　《冰雪女王》只是一則描述女孩冒險前去尋找男孩的童話故事嗎？   　　◆故事要角全為女性的前衛童話   　　1844年12月，〈冰雪女王〉於安徒生的《新童話》第一卷第二集中首次出版。故事中，葛爾妲為了尋回凱伊，陸續與冰雪女王以外七位個性獨立且特色鮮明的女性相遇。   　　這些女性之中，有為了私心而不擇手段的魔法老婦；有充滿反轉魅力、勇於決定自己婚姻的公主

；有聰明且力量強大，而且擁有能看穿葛爾妲內心強大力量的芬蘭女智者；有看似野蠻任性的強盜女孩，而她也在故事的最後選擇走出舒適圈，繼承了葛爾妲的意志，展開屬於自己的成長冒險之旅。而故事中從頭到尾都予人神祕、強大又冷酷無情印象的冰雪女王，其實並非邪惡的化身，細思其作為，或許她也只是一位喜好理性與秩序，而且個性極端自我的女性而已？  　 　　以上的角色刻劃，在在顯示出《冰雪女王》不僅是以女性作為冒險英雄主角的童話，在十九世紀中葉的當時，更是一部歌頌女性的前衛作品。由此亦可看出，生活於距今將近兩百年前的安徒生，其對於女性強大意志的生動描寫，或許也可以說是他對女權的超前展望，值得廿一世紀的我們深思。  

　　◆寓意抽象且深刻的童話經典   　　在用字淺白易讀的童話書寫當中，安徒生還埋藏了一些寓意深刻的抽象概念，使得《冰雪女王》成為一部能陪伴我們從兒時到成年，甚至老年的童話經典。   　　以故事中的兩位女主角葛爾妲和冰雪女王而言，她們正是截然不同的兩個象徵與對照：熱情的紅色—冰冷的白色、象徵愛的夏日玫瑰—冷酷的冬日冰雪、理智—感情。甚至，葛爾妲象徵了永遠擁有真心的孩子，而冰雪女王則是早已沒有情緒波瀾的大人。 　　 　　「鏡子」、「玫瑰」和「冰雪」以及六個乍看之下似懂非懂的花語故事，又各自代表著重要的象徵意涵與情感。當我們在不同的成長階段與時空背景下閱讀時，都能帶來不同的體會，或者你也可從書中的導

讀與故事賞析單元窺得一二。   　　百年經典・復刻重現 　　1930年代著名女性藝術家——比佛利＆艾蘭德 　　限量簽名書衣與插畫，完整復刻   　　《冰雪女王》自1844年首次出版以來，為其進行插繪的版本並不在少數，其中亦不乏重量級的插畫家。本書採用1930年代著名的女性藝術插畫家——凱瑟琳・比佛利和伊莉莎白・艾蘭德的插繪版本進行完整復刻，該版本堪稱安徒生童話的經典插畫書之一，在其出版（1929年）即將屆滿百年之時復刻上市，別具意義。特色如下：   　　￭ 裝飾性藝術插畫風格：英文簡稱「Ｄeco Art」，出現於1920年代初期。圖案講求流暢而銳利的線條、優美的幾何造型及簡潔的色系圖案，如鋸齒

和V形，此一特色也清楚地呈現在《冰雪女王》繪作之中。   　　￭ 既古典又現代的紅白配色：比佛利和艾蘭德探索了雙色調的處理，大膽的設計和善用黑色之厚重與白色之虛空的特性，達到令人驚嘆、而且既古典又現代的雋永效果。   　　￭ 結合限量簽名版書衣設計：本書內封面特地採用美國書商E. P. Dutton於1929年出版當時的書衣設計，是為僅發行兩百冊的珍貴簽名限量版。   　　￭ 原寸復刻，經典重現：本書以100%原寸復刻插畫，並採用最接近原著的排版呈現，為讀者盡可能還原最為貼近原著的閱讀享受。   　　￭ 當代插畫家名作賞析：本書特別收錄1870～1930年代「插畫藝術黃金時期」期間，包括艾德蒙

．杜拉克（Edmund Dulac）和哈利．克拉克（Harry Clarke）在內的十位知名插畫家，所特別為《冰雪女王》繪製的16幅精彩插畫及賞析。

妲妲脫了進入發燒排行的影片

輕小說書寫研究──以非人類轉生為例

為了解決妲妲脫了的問題，作者陳毓娟 這樣論述：

　　輕小說一詞源自日本和式英語 light novel，意指可以讓人輕鬆閱讀的小說，主要的閱讀群為青少年，敘述多用口語、流行語，但部分輕小說卻可能因為艱澀語的氾濫使用，徒增閱讀上的困難，或使輕小說脫離原本的娛樂小說性質。轉生輕小說則是近年熱門的一種類型，屬奇幻輕小說支脈，本文擬透過非人類轉生輕小說探討其書寫形式，隱含的主題內涵，以及這類輕小說的價值與影響。　　概輕小說是角色先行的故事結構，本文在「轉生輕小說形式技巧」中透過分析《虎鯨少女橫掃異世界》、《關於我轉生變成史萊姆這檔事》、《轉生成蜘蛛又怎樣！》、《轉生成自動販賣機的我今天也在迷宮徘徊》、《轉生就是劍》、《史萊姆轉生。大賢者成為精靈養

女的寵物了》、《創始魔法師》、《汪汪物語～我說要當富家犬，沒說要當魔狼王啦！～》、《豬肝記得煮熟再吃》等九部非人類轉生輕小說，探究轉生輕小說的角色設定與故事結構。　　本文主題內涵，分別從「非人類轉生輕小說彰顯人類智慧」、「非人類轉生對輕小說人類善良品性的期待」、「轉生後的性別轉換」、「轉生前後的自我省思」、「改變命運的軌跡」等五個面向，以非人類轉生輕小說、非人類與人類轉生輕小說參半、人類轉生輕小說為例，藉由比較分析轉生輕小說中所隱含的涵義。　　轉生輕小說的價值與影響則是從轉生輕小說暴增現象的意義的大範圍，再縮小到非人類轉生輕小說竄起的意義，以此探究轉生輕小說未來可以發展的方向。

世界一分為二：吳爾芙、T.S.艾略特、E.M.福斯特、D.H.勞倫斯，以及他們的一九二二年

為了解決妲妲脫了的問題，作者BillGoldstein 這樣論述：

天才為何成群地來？ 《尤利西斯》、《荒原》成書一世紀， 回望現代主義沸騰喧囂的一年 　　一九二二年是新舊文學的分水嶺，本書作者比爾．戈斯坦透過當時人物往來書簡、記事與著作的旁徵博引，重構四位傳奇作家──吳爾芙、T．S．艾略特、E．M．福斯特、D．H．勞倫斯──在這一年的軌跡。場景橫貫吳爾芙家的客廳、日內瓦湖、亞歷山大港，遠至美國陶斯部落，除了一窺二十世紀初歐美文壇的景況，也觀見寫作者如何轉化自身的困境與過往，從而淬煉出四部永垂不朽的經典：《達洛維夫人》、《荒原》、《印度之旅》、《袋鼠》，促成「現代」的發生。 　　「他們把自己的困頓、洞見、文思用全新的語言表達出來，文字與他們的生命史就此

如血肉般融為一體：一九二二年彷彿百年前的星空，天才們像閃耀群星一樣匯聚；這一年因此堪稱現代主義元年。」──陳榮彬　臺灣大學翻譯碩士學程助理教授 　　時代的跫音呼喚文人，荒原開綻明日的語言 　　隨著《尤利西斯》完稿，敲響舊時代文學的喪鐘。現代主義的浪潮打來，有四位作家唯恐不能乘上這波文學運動的浪頭，只能任其淹沒。第一次世界大戰的陰霾盤桓不去，冬季流感繼而爆發，在這一年的開始，所有人都對自己的未來感到惶然，各種恐懼籠罩，卻也撬開他們通往個人心緒與記憶的道路，一個前所未有的文學筆法在眼前敞開…… 　　▍「總算在四十歲時找到方法，開始用自己的聲音來說些什麼。」──維吉尼亞．吳爾芙 　　看著文友趁

新氣象蓬勃發展，吳爾芙卻再度患上流感，被醫生禁止寫作，任憑光陰虛度。靜養沉思之際，她開始將曾經筆下的角色一一召喚齋前…… 　　▍「我想完成一首詩，大約八百到一千行……不知道寫不寫得好。」──T．S．艾略特 　　為成就文學事業，艾略特破釜沈舟留在英國，荒廢才華於書信。在一次精神崩潰後，積攢七年的殘句，逐步拼湊出一首詩的樣貌，格外精巧而前所未有── 　　▍「我愛與我死去的共處──我的與別人的大不相同，我的有著永恆的青春。」──E．M．福斯特 　　福斯特年少成名，之後再沒有產出作品，被世人誤認已死。愛人去世以後，他拾起擱置多年的手稿，為了令他的愛不朽，也為了忘卻這份愛。 　　▍「就算與世界為敵

、甚至與英國為敵，也要英國到了骨子裡。」──D．H．勞倫斯 　　崇尚「赤裸裸的自由精神」的勞倫斯橫渡大海，冀求於浪跡天涯中發現樂園，迎接他的總是殘破不堪。為了掙脫困境，勞倫斯偶然搭上開往澳洲的船班…… 專文導讀 　　陳榮彬　臺灣大學翻譯碩士學程助理教授 聯合推薦 　　朱偉誠  臺灣大學外文系副教授 　　朱嘉漢  小說家 　　崔舜華　作家 　　張惠菁  作家 　　童偉格　作家 　　黃崇凱  小說家 　　鴻鴻　詩人 　　顏擇雅  作家、出版人 各界推薦 　　「新奇、莊重、全面而盛大、情景躍然紙上。」──《紐約時報書評》（The New York Times Book Review）

　　「比爾．戈斯坦絕妙地解釋了為什麼一九二二年是英美文學的分水嶺。這是對於理解英美文學，尤其是維吉尼亞．吳爾芙、T.S.艾略特、E.M.福斯特、D.H.勞倫斯，非常重要的著作。」──《華盛頓郵報書評》（The Washington Book Review） 　　「迷人且引人入勝的故事。 在這幾個月的時間裡，他創造了一個原創的、感人的、有時諷刺有趣的描述，塑造了英國文學的新方向，融合了豐富的細節，構建、分層一層一層，直到完成令人滿意的文學群像。這是戈斯坦個人的勝利。」──《泰晤士報文學副刊》（Times Literary Supplement） 　　「一部經過廣泛研究、極其細緻與清楚的文學史

，蘊含豐富的人物傳記查考……戈斯坦從各方各面細探一九二二年這關鍵的文學年，闡明了這些飽受折磨、有遠見的人必須克服一切，才能『促成現代的發生』。」──《書單》雜誌（Booklist）  

日治時期臺灣戀愛結婚與國家論的接點 ——以小說和報刊論述為觀察中心(1937-1945)

為了解決妲妲脫了的問題，作者陳瑞益 這樣論述：

本文主要鎖定1937年至1945年的戰爭時期，以小說與報刊論述為觀察中心，去檢視日治時期臺灣戀愛結婚與國家論的接點，在論述上主要二分為「報國的戀愛結婚敘述」和「同化的戀愛結婚敘述」。 在「報國」的部分，首要爬梳1937年左右，戰時體制的成立，以及軍夫到志願兵的實行，使得臺灣文壇發生劇變。因此產生了王昶雄1939年的〈淡水河的漣漪〉、龍瑛宗1941年的〈午前的懸崖〉和張文環1942年的〈頓悟〉。發現小說共通的結構在於，主角歷經鬱悶的感情糾葛後，總能在國家的號召下，突然獲得正面的人生觀，並且朝向報國的道路邁進。 接著通過《風月報》轉換為《南方》時期，在日本帝國以漢文化統合東亞

文藝場域的情況下，考察吳漫沙連載的婚戀國策小說〈黎明了東亞〉。雖然其中書寫了愛人之前必先愛國的邏輯，可是吳漫沙的華僑身份，使得小說的愛國邏輯，是從改革中國的「中國式的愛國」，逐步切換為東亞和平建設的「日本式的愛國」。 即便報國情緒甚囂塵上，作家也並非完全服膺國策，筆者首先以張文環的〈藝妲之家〉和徐坤泉的〈新孟母〉為例，指出作家走出國策並走入文明啟蒙的姿態；第二，通過分析龍瑛宗的〈不為人知的幸福〉，指出龍瑛宗書寫走入幸福的戀愛結婚主題；第三，透過坂口䙥子的〈燈〉及楊千鶴的〈花開時節〉，點出女性作家走出國策之外，也走出男性觀點，並走入女性視野的戀愛結婚觀念。 在「同化」的部分，則爬梳在

日臺共婚的同化作用下，積極做出回應的文本。1936年黃氏寶桃的〈感情〉與朱點人的〈脫穎〉，均對同化於日本民族的共婚發出批判，而朱點人的〈脫穎〉，更要放在「同化於日本民族」與「同化於日本文明」的雙重軌道檢視。 面對文明同化，呂赫若的〈季節圖鑑〉，是將兩個世代的日臺共婚阻礙，放入臺灣傳統親族制度的戕害，間接形成日臺共婚等同自由文明，臺灣傳統婚姻等同陋習的對立構圖，使得日臺共婚的完成，必須驅使臺人同化於文明，正與皇民化的近代化要求不謀而合。 接著，隨著「同化於民族」的成份日漸濃厚，形成了日臺之間精神血液的交融。在戀慕殖民者女性的部分，本文舉出龍瑛宗的〈植有木瓜樹的小鎮〉、蔡榮華的〈彈力〉

及王昶雄的〈奔流〉，透過日本古典之美的女性吸引力，回返日本傳統，企盼融入日本人的精神血液。 相反地，真杉靜枝的〈南方的語言〉和坂口䙥子的〈時計草〉，不同於男性作家，而是以非古典的日本女性角色，積極融入臺灣民族，再反向吸納臺灣人成為日本民族，書寫戀愛結婚的同化敘述。 在日台精神血液的交融下，本文也透過庄司總一的《陳夫人》為例，小說中以日臺共婚的民族共融，以及調動鄭成功日中混血的歷史敘述，打造日臺血液的共同體。然而在虛應國策的暗流下，《陳夫人》也以純血論的敘述，刻劃日臺共婚中難以跨越的血液境界線，相似的敘述，也能在吳濁流的《胡志明》，面對殖民宗主國的女性情感上得到發揮。再者，血液的境界

線並非單一，而是重層的，因此再以庄司總一的《陳夫人》為例，指出庄司總一調動各式的人種血液說詞，打造戀愛結婚裡重層的血液境界線，更在日臺混血兒的複數境界線中，展現純血強勢論的思維。 最終，隨著戰爭末期，日本帝國的統合加劇，處身殖民地教育官僚的小林井津志，則透過〈蓖麻長了〉，展現日臺共婚下的混血境界線能夠超越，但卻是超越障礙成為日本人，被日本帝國回收作為動員的人力資源。 藉由研究「報國的戀愛結婚敘述」與「同化的戀愛結婚敘述」，發現戀愛結婚與國家論之間的接點，既高度密合又試圖遠離，既企盼民族同化卻又製造差異，這是一道試圖自圓其說，卻又充滿矛盾鬥爭的接觸時刻，通過剖析這時期的戀愛結婚，越過

前行研究止步於文明啟蒙的結論，也試圖超越殖民現代性的歷史詮釋作為唯一解答。