動森博物館日2022的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦佐藤究寫的 命運操弄者:特斯卡特利波卡(2021年直木賞、山本周五郎賞雙冠王) 和洪裕榮的 臺灣蝴蝶生活史百科圖鑑都 可以從中找到所需的評價。
這兩本書分別來自采實文化 和晨星所出版 。
國立雲林科技大學 創意生活設計系 彭立勛所指導 林愛詠的 「浪你回家」— 流浪動物插畫與互動視覺之創作研究 (2021),提出動森博物館日2022關鍵因素是什麼,來自於流浪動物、動物收容所、插畫、數位藝術、互動設計。
而第二篇論文國立臺南大學 視覺藝術與設計學系碩士在職專班 潘青林所指導 沈士慈的 臺南新藝獎十年(2013-2022)觀察之探討 (2021),提出因為有 臺南新藝獎、美術獎項、城市美術館、城市行銷、藝術博覽會的重點而找出了 動森博物館日2022的解答。
命運操弄者:特斯卡特利波卡(2021年直木賞、山本周五郎賞雙冠王)
為了解決動森博物館日2022 的問題,作者佐藤究 這樣論述:
◎睽違17年!直木賞、山本周五郎賞雙冠王◎ 祂,代表世間的無常, 是「當下之主」, 像「夜」與「風」一樣,無所不在、捉摸不定。 在至上神靈的操弄之下, 我們能夠主宰自己的命運嗎? ☀☀☀ 犯罪小說全新境界 阿茲特克文明⨉暗黑神話⨉毒品走私⨉器官販賣 突破日本當代大眾文學疆界,窺見社會角落,嶄新大膽的重磅之作 熱銷超過105,000冊,Amazon.jp讀者5星評價逾1,000則 ☀☀☀ ★ 知名作家宮部美幸盛讚:「一瞬間都不讓人鬆懈的傑作。」 ★ 入選寶島社2022年「這本推理小說了不起!」TOP2 ★ 入選早川書房《推理小說雜誌》2022年「好想
讀這本推理小說!」TOP2 ★ 作者曾獲群像新人文學賞、江戶川亂步賞、大藪春彥賞、吉川英治文學新人賞等重要獎項 墨西哥古文明阿茲特克最重要的信仰神祇──特斯卡特利波卡, 不代表任何一種自然力,也不是部落的守護神,而是無常的化身, 人們為了終結無常,甘願成為祂的奴隸,奉上「跳動的心臟」,做為獻祭…… 『在阿茲特克帝國滅亡將近500年之後, 橫跨墨西哥、印尼、日本, 一場空前絕後的慶典正準備揭開序幕!』 2015年,承襲了阿茲特克祭司血統與信仰的後代── 墨西哥販毒集團的首領瓦米洛.卡薩索拉, 與敵對組織發生衝突,舉家遭到殲滅,孤身逃離墨西哥。
他在藏身地印尼,遇到一名日本器官掮客, 一群亡命之徒決定合作,開創前所未有的跨國事業──「心臟買賣」, 輾轉來到日本,瓦米洛逐步重建起屬於自己的犯罪集團。 在日本川崎,他遇見一名孤獨少年──小霜。 瓦米洛發掘小霜的獨特才能,將他納入麾下、視如己出, 教導他關於阿茲特克文明、特斯卡特利波卡的事物。 不知不覺間,小霜從瓦米洛身上得到從未體會過的「家人」羈絆, 卻也被迫捲入一場勢必會犧牲人命的偉大計謀…… 「沒有人知道生命的目的。」 面對世界的殘酷,瓦米洛與小霜,兩個無家可歸的人, 他們的生命軌跡不可思議地跨越汪洋交會, 這一切,似乎冥冥夾雜著特斯卡特
利波卡的意念。 「了解恐怖,我們就能獲得面對現實的智慧。」 關於家人、復仇、權力、欲望、命運、信仰…… 看見人類的虛渺,人心永恆的黑暗與光潔, 一部令人欲罷不能的犯罪小說! 本書以距今數百年的中美洲阿茲特克文明做為背景, 自然巧妙地融入當今的生活面貌,大膽叩問現代社會萬象, 包括毒品濫用、器官販賣、無戶籍兒童等問題, 也反映「以信仰之名,行犯罪之實」的現象。 在閱讀的過程中,彷彿一步步陷入一場阿茲特克的狂暴幻夢中, 同時,也看見在命運的框架之下,試圖活出自我意志的人類身影。 作者以大量文史材料為基礎,讀來卻不艱澀, 反而會與主角的經歷產
生共鳴,令人沉浸其中,難以自拔。 究竟,在恐怖之神的陰影之下,瓦米洛與小霜會走向什麼樣的境地? 對未來失去希望的人們,真的能夠逃離黑暗,活出自己想要的人生嗎? ※封面設計理念※ 主視覺的設計原型來自大英博物館的重要館藏── 以骷髏頭製成的特斯卡特利波卡面具。 過去,阿茲特克人為了表現出他們所崇敬的「特斯卡特利波卡」之形象, 以黑曜石的馬賽克裝飾骷髏頭,外側覆以褐煤及綠松石, 眼中嵌著黃鐵礦,鼻子襯著紅牡蠣殼, 展現出中美洲原住民獨有的技藝與想像力。 本書以特斯卡特利波卡的面具做為發想, 重新繪製一款屬於現代的特斯卡特利波卡, 以鮮豔的色彩
及花紋裝飾,營造出阿茲特克的神祕風格。 讀到此書尾聲,便會發現原來封面栩栩如生的圖像, 正與燦爛偉大的古代文明遙相輝映著。 入迷推薦 吳曉樂│作家 馬雅人│FB馬雅國駐臺辦事處 盛浩偉│作家 盧建彰│導演、作家 各界齊聲讚譽 「直木賞漫長歷史中最燦爛的黑色太陽。」──宮部美幸,作家 「雖然不想使用『只能說是傑作』這樣陳腐的說法,但只能說這本書是真正的傑作。」──三浦紫苑,作家 「這是一部充滿力量、恐怖、悲傷和美麗的小說。」──江國香織,作家 「可怕的現代暴力和古代祭典的共存。與其說是想看電影版,不如說是讀完便有一種看完電影巨作的感覺。」──
押井守,電影導演 「正因為是血淋淋的極惡世界中,某一瞬間的人心交流,才讓我更被打動!雖然是以神話為主題的作品,卻感受到了無庸置疑的人類讚歌。」──板垣巴留,漫畫家
「浪你回家」— 流浪動物插畫與互動視覺之創作研究
為了解決動森博物館日2022 的問題,作者林愛詠 這樣論述:
流浪動物議題持續的透過活動、展覽,進行動物領養與照護宣傳,提升收容所 的曝光度與領養率。由於21 世紀的海報較注重於資訊的傳播與活動宣傳,本研究計畫希望透過大量收集收容所流浪動物資訊,結合互動藝術進行創意思考與創作研究,從中了解數位藝術的使用者體驗、感受,在運用互動科技溝通訊息時,能使人們在閱聽上增加互動體驗樂趣,達到有效的資訊傳播與宣傳亮點。在作品圖像的創作思維及版面編排的表現形式相當多元的情況下,展覽運用插畫結合擴增實境的數位藝術,以動態圖像插畫來敘說動物保護、領養照護等知識,透過互動導覽設 計,人們可以體驗收容與認養的過程,在閱讀、觀賞作品時,像進入到收容所中的虛擬空間遨遊與體驗學習。
本研究運用視覺識讀能力(Visual Literacy)與符號學理論(Semiotics),將資 料彙整後進行分析,透過網路、新聞媒體、書籍,從中解讀圖像資訊內容,尋找以犬貓為主題之插畫創作作品風格分析,並以擴增實境運用於敘事體驗的相關設計 展覽案例,作為創作靈感考啟發與考量,本創作以中部地區的USR教育部大學推動計劃之「浪愛齊步走―流浪動物減量與福祉實踐」為訪察目標,蒐集浪愛齊步走計畫、后里動物之家流浪動物資訊,作為創作元素,運用藝術創作實踐法(Art Practice Approach)將系列海報設計運用圖文、虛與實結合之實境技術,帶給閱聽 者不同的互動方式。過程請 3 位動保服務機構人員
與 5 位數位媒體設計各領域專家進行評估,透過多次修改與嘗試,創造新的視覺風格與體驗,最後以展覽形式呈現互動作品,豐富展覽的可玩性、多樣性。經由創作過程中,了解到插畫的風格與技法多樣化,在圖像與文字資訊之間能 夠相互輔佐,結合擴增實境技術的視覺效果,有一定的挑戰性,必須花較長的時間 在學習與作品創新的實驗,反覆修正改善作品的完整度,嘗試讓作品在效果的互動 體驗有趣與感受深刻,並提高人們對動物領養、保護的認知,增加觀展的參與度、吸引力,作為未來發展所呈現資訊創新的數位體驗價值。運用認知心理學理論 (Cognitive Psychology)於參觀展覽結束後,以科技接受模型問卷與量表進行調查, 探
討科技使用態度與行為是否提升認養意願與對於整體展覽的滿意度、展覽設備、 可玩性及作品帶給閱聽者的體驗感受。
臺灣蝴蝶生活史百科圖鑑
為了解決動森博物館日2022 的問題,作者洪裕榮 這樣論述:
這是一本費時10年的時光,以專業攝影的觀點來拍攝與記錄的蝴蝶傳記。 本書由曾獲世界攝影10傑的知名生態攝影家洪裕榮先生撰文/攝影。 書中採用專業級鏡頭與軟片,以拍攝蝴蝶特寫來呈現,並選用高級紙張,結合最新印刷技術製作而成。同時延請蝴蝶分類專家徐堉峰博士,為本書審訂內文。 全書共收錄111種蝴蝶,以生活史來陳述蝴蝶的生命過程,總共使用了3230多張特寫專業級圖片,去蕪存菁的捨去羽翼破損、影像不清晰,以可清晰辨識的圖片為主,同時附記攝影手札和156種蝴蝶食草,以方便野外辨識。 ◆臺灣111種蝴蝶生活史紀錄 詳述臺灣111種蝴蝶完整生活史及各階段觀察重
點。 ◆3230張專業生態寫真圖片解析 國內外屢獲大獎的生態攝影家,以特寫照片帶領讀者辨識蝴蝶各個時期的清晰樣貌。 ◆156種蝴蝶食草圖文詳解與蝴蝶攝影手記 介紹蝴蝶食草方便野外觀察,不藏私分享蝴蝶攝影技巧。 ◆耗時10餘年的典藏版鉅作 ◆最詳盡千餘種食草植物與蝴蝶對照表 這是一本賞蝶、植物與攝影參考之寶典,非常值得典藏與細細品味。 本書特色 1.以3000多張專業生態寫真圖片,解析臺灣111種蝴蝶的完整生活史紀錄。 2.由國內外屢獲大獎的生態攝影家洪裕榮撰文攝影,並延請徐堉峰博士審訂,為耗時10餘年的典藏版鉅作。 3.不僅記錄臺灣蝴蝶生活史,更是
156種蝴蝶食草圖文詳解與蝴蝶攝影手記,書中隨附千餘種食草植物與蝴蝶對照表。
臺南新藝獎十年(2013-2022)觀察之探討
為了解決動森博物館日2022 的問題,作者沈士慈 這樣論述:
臺南新藝獎是臺南市政府文化局在100年縣市合併以後由官方辦理的視覺藝術獎項,宗旨在於扶植青年藝術創作、建立藝企媒合平臺及促進當代藝術發展。以「發掘下一個藝術新星」為目標,2013年首屆辦理迄今2022年,十年來共培育了140名40歲以下(獲獎時)的新銳藝術家。跳脫過去官辦獎項以高額獎金作為獎勵、單一展覽場地的思維,臺南新藝獎結合藝術博覽會、臺南特有的巷弄文化、展覽空間及畫廊的藝文產業生態,以城市作為思考,將「獎項機制」與「策展機制」結合,由官方邀請產、官、學界評審及策展人共同評選出獲獎藝術家,透過專業策展人媒合獲獎藝術家到城市中的展覽空間及畫廊;串聯城市多點式的展覽模式,並在展覽時邀請與主題
相關聯之其他藝術家,或與獲獎藝術家的作品可以對話者共同參展,獎項形式別具創意。而臺南新藝獎展覽作為每年三月至四月的城市行銷,已成為臺灣藝術圈日趨重視並關注的活動。本研究透過歷年畫冊文獻研究、相關雜誌評論及深度訪談,爬梳10年來(2013-2022)臺南新藝獎的獎項機制的運作、轉型過程、評審制度、展覽歷程及行銷推廣活動…等,並透過深度訪談在展覽及作品銷售中扮演重要角色的臺南畫廊負責人或經理,分析臺南新藝獎辦理藝企媒合、協助新銳藝術家進入市場、作為公眾展覽的實際成效。研究者除了紀錄臺南新藝獎十年的發展歷程之外,並積極彙整進一步提出未來臺南新藝獎可突破的實際執行相關建議,作為獎項與展覽後續之參考。