劉德華 國語 金曲的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和資訊懶人包

香港流行音樂專輯101.第三部(1990-1999)

為了解決劉德華 國語 金曲的問題，作者Muzikland 這樣論述：

　　香港流行樂壇曾光輝一時，影響力遍及東南亞及各地華人社區，幾多天皇巨星誕下，多少專輯被奉為經典。   　　本書作者投身音樂工業多年，從碟評人角度出發，結合相關創作人乃至歌手專訪，於浩瀚的唱片名單中挑選101張由1974年至千禧年之間，近四分之一世紀香港流行樂壇最具代表性的專輯。本書不單針對較成熟樂迷，新一代欲接觸廣東歌者，也可透過本書作為門檻。   　　本書為三部曲的最後一部，選錄1990至1999年25張香港流行樂壇經典專輯，見證黑膠過渡到CD世代。雖然CD比黑膠輕巧得多，但專輯封面文案、整體設計愈來愈講究，包裝不再限於小小一正方體，大有突破前代之風。此外亦見樂壇後浪推前浪，四大天王各

領風騷，王菲、彭羚、鄭秀文相繼上位……來到最後一部，我們一同見證新一代的天王、天后在九十年代承先、啟後。   　　‧重點歌曲評論 　　‧歌手現身說法 　　‧幕後製作人員專訪 　　‧專輯地位和重要性   　　特別附錄： 　　‧數不完的巨星唱片 　　‧說不盡的好歌 　　嚴選101張經典香港流行專輯，重塑樂壇光輝歲月。   好評推薦   　　泰迪羅賓： 　　「我很欣賞Muzikland的認真態度，被他訪問時，肯定他做過很多的資料搜集！也會感覺到他熱愛音樂的初心！」   　　葉麗儀： 　　「我期待在這本書中讀到一些我已忘記了或我不知道的音樂歷史，相信這會是一個很有趣的記錄，為我們帶來很多快樂的集體回憶

。」   　　陳潔靈： 　　「本人深信《香港流行音樂專輯101》作者所面對的挑戰，可能有『百分百兼加零一』的難度；但相對上，這份對整個香港樂壇音樂人的尊重及敬意，則非任何文字、數字可以形容！」   　　區瑞強： 　　「要在浩瀚的唱片名單中挑選101張經典專輯，實不容易，難得Muzikland並不僅僅限於介紹專輯，還會談及歌手背景、唱片公司的變化和策略，以至尋訪相關創作人甚至歌手本身。其一絲不苟的態度，令本書內容顯得更全面和詳實，而絕非僅僅一家之言。」

劉德華 國語 金曲進入發燒排行的影片

台流1.0:初探台灣流行音樂之產製趨勢

為了解決劉德華 國語 金曲的問題，作者廖昱涵 這樣論述：

過去台灣流行音樂是大中華地區市場中的重要指標，許多歌手從新加坡、馬來西亞、香港和大陸相繼來台發片，隨著全球開放，受到市場環境變動下網路興起、實體唱片式微，臺灣流行音樂工業產業逐漸黯淡，但即便面對科技媒介的迅速發展，數位串流平台興盛，造成多數歌手逐漸將重心轉往演唱會，台灣仍擁有完整的產業鏈，與能接受多元性質音樂的閱聽眾，此外近年來台灣歌手也紛紛受邀至大陸、新馬等地區擔任選秀節目評審導師等等現象，說明了台灣在華語市場依舊存有影響力。 因此本研究探討台灣歷經哈日、韓流下，流行音樂產業中是否有「台流」的現象及其發展為何，以及台灣流行音樂產製模式的轉變，透過七位音樂相關產業的專業人士之深

度訪談法。歸結三點結論∶一、台流風潮確實存在，但並未以台流名稱正名乎，如韓流一般。二、在台灣流行音樂產製模式中，音樂的主導權出現三階段的轉變(唱片公司-經紀人-藝人)。三、台灣流行音樂目前受內外因素的影響，故僅在華語市場流動。

香港流行音樂專輯101.第三部(1990-1999)(連音樂CD)

為了解決劉德華 國語 金曲的問題，作者Muzikland 這樣論述：

　　香港流行樂壇曾光輝一時，影響力遍及東南亞及各地華人社區，幾多天皇巨星誕下，多少專輯被奉為經典。 　　本書作者投身音樂工業多年，從碟評人角度出發，結合相關創作人乃至歌手專訪，於浩瀚的唱片名單中挑選101張由1974年至千禧年之間，近四分之一世紀香港流行樂壇最具代表性的專輯。本書不單針對較成熟樂迷，新一代欲接觸廣東歌者，也可透過本書作為門檻。 　　本書為三部曲的最後一部，選錄1990至1999年25張香港流行樂壇經典專輯，見證黑膠過渡到CD世代。雖然CD比黑膠輕巧得多，但專輯封面文案、整體設計愈來愈講究，包裝不再限於小小一正方體，大有突破前代之風。此外亦見樂壇後浪推前浪

，四大天王各領風騷，王菲、彭羚、鄭秀文相繼上位……來到最後一部，我們一同見證新一代的天王、天后在九十年代承先、啟後。 　　‧重點歌曲評論 　　‧歌手現身說法 　　‧幕後製作人員專訪 　　‧專輯地位和重要性 　　特別附錄： 　　‧數不完的巨星唱片 　　‧說不盡的好歌 　　嚴選101張經典香港流行專輯，重塑樂壇光輝歲月。 　　※※※ 　　隨書連精選音樂CD 　　《The Best Of香港流行音樂專輯101 by Muzikland》收錄： 　　鐵塔凌雲│許冠傑│1974 　　陌上歸人│區瑞強│1979 　　上海灘│葉麗儀│1980 　　究竟天有幾高│林子祥│1981 　　懶洋洋的夏季│

羅文│1981 　　月亮神(Phaedra)│葉振棠│1983 　　漫步人生路│鄧麗君│1983 　　天外人：鄉愁(I) (edit)│泰迪羅賓│1984 　　霧之戀│譚詠麟│1984 　　快樂老實人│盧冠廷│1985 　　我的故事│陳百強│1987 　　愛煞│達明一派│1988 　　人生何處不相逢│陳慧嫻│1988 　　夜│Cocos│1987 　　灰色軌跡│Beyond│1990 　　情不禁(Remix)│張學友│1991 　　如風(Autumn Version)│王靖雯│1993 　　──從101張專輯精選17首Best of the Best！ 　　極罕見收錄： 　　張學友．情不禁 (

Remix) 　　王靖雯．如風 (Autumn Version) 　　泰迪羅賓．天外人：鄉愁(I) 名人推薦 　　泰迪羅賓： 　　「我很欣賞Muzikland的認真態度，被他訪問時，肯定他做過很多的資料搜集！也會感覺到他熱愛音樂的初心！」 　　葉麗儀： 　　「我期待在這本書中讀到一些我已忘記了或我不知道的音樂歷史，相信這會是一個很有趣的記錄，為我們帶來很多快樂的集體回憶。」 　　陳潔靈： 　　「本人深信《香港流行音樂專輯101》作者所面對的挑戰，可能有『百分百兼加零一』的難度；但相對上，這份對整個香港樂壇音樂人的尊重及敬意，則非任何文字、數字可以形容！」 　　區瑞強： 　　「要在浩瀚

的唱片名單中挑選101張經典專輯，實不容易，難得Muzikland並不僅僅限於介紹專輯，還會談及歌手背景、唱片公司的變化和策略，以至尋訪相關創作人甚至歌手本身。其一絲不苟的態度，令本書內容顯得更全面和詳實，而絕非僅僅一家之言。」  

香港想像「中國」：以金庸武俠電視劇中的歌曲為例

為了解決劉德華 國語 金曲的問題，作者張佳欣 這樣論述：

香港無線電視台（TVB）自1976年開始拍攝的金庸武俠電視劇系列，可說是八十年代產量最豐富，將金庸系列拍攝得最為完整的一批，同時也被許多影迷奉為經典。而這批武俠電視劇的音樂則是早期大量使用粵語流行曲作為戲劇中配樂的劇集，每部戲都有為其量身打造的主題曲與插曲，除了作為片頭、片尾曲外，亦穿插在戲劇之中作為配樂使用。這同時也是第一批大量將粵語流行曲作為配樂的電視劇集。不少學者指出，1970年代末開始的香港正處於本土意識崛起的重要時期，而此時娛樂產業與本土意識的產生有著重要的關係。然而，以往的研究多以時裝劇為主要討論對象，卻鮮少以武俠電視劇配樂為開展研究的主軸，更從未這些堪稱經典的影視作品多加著墨，

甚至分析音樂。事實上，音樂在這類以建構一個古代世界想像的劇集中扮演舉足輕重的角色，除了能夠幫助推動劇情外，也能夠透過音樂塑造出難以言說的氛圍。然而，在這樣的音樂想像中，是不是只有純粹對古老中國文化的想像呢？或是在音樂塑造遙遠中國的同時，也呈現出香港作為一種文化共同體的想像？此外，為什麼會在劇中使用粵語流行曲作為配樂？音樂如何投射出文化想像？透過音樂，是否能夠反映出當時香港的處境或本土意識？因此，本文鎖定1976-1984年間香港無線電視（TVB）製作的一系列金庸武俠電視劇當中的影視配樂為研究對象。筆者認為，這批電視劇與其音樂建構了一種中國想像，這樣的想像與1980年代的時裝電視劇所建構出的香港

生活圖像有所不同，但卻都展現出香港的本土意識。全文分四章，緒論、武俠、音樂、結論。第二章以香港的武俠與電影為重心，重點在於分析探討在1970年代武俠粵語電視劇出現以前的武俠作品中的想像會是什麼樣子，包含早期的武俠電影、製造這類文化商品的大本營－邵氏與無線、六十年代盛傳的武俠中樂等。第三章則著重在透過分析解構音樂想像，首先回顧粵語流行曲，接著進行音樂分析。音樂分析以中西合璧為最重要的前提，將著重在分析音樂如何由原先與小曲類似的風格逐漸加入流行音樂元素而流行化、本土化，發展出屬於香港自己的特殊音樂風格。討論將分為歌詞與音樂兩大部分進行，接著提出幾個特殊場景進行探討。