五月天演唱會直播的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和資訊懶人包

五月天演唱會直播的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦林佳瑩,張志朋寫的 娛樂法:影視音樂IP與合約爭議 和李科成的 直播行銷革命:13招直播變現技巧X8大產業實戰應用,從企業到素人都適用的爆紅影響力都 可以從中找到所需的評價。

另外網站阿信開玩笑「五月天的票比周杰倫好搶」…意外揪出歌迷買 ...也說明:五月天 日前舉辦《諾亞方舟10周年進化復刻版》循環演唱會,沒想到昨(11日)的廣州場卻發生一個小插曲,主唱阿信和一對父女粉絲互動時,這位爸爸竟當眾 ...

這兩本書分別來自元照出版 和商周所出版 。

中國文化大學 國際企業管理學系 陳曉天所指導 卓芯慧的 直播平台知覺價值與持續使用意圖及付費直播演唱會購買意願關係之研究 --偶像崇拜為干擾變數 (2021),提出五月天演唱會直播關鍵因素是什麼,來自於知覺價值、滿意度、持續使用意圖、偶像崇拜、購買意願。

而第二篇論文佛光大學 傳播學系 邱慧仙所指導 杞志祐的 台灣流行音樂售票演唱會經營現況與消費者購票因素研究 (2021),提出因為有 使用與滿足、流行音樂演唱會、購票動機的重點而找出了 五月天演唱會直播的解答。

最後網站Cool流行酷報-228期8月號 - 第 166 頁 - Google 圖書結果則補充:... 五月天 Just Rock It2016 演唱會台北南港戶外露天接力開唱 Edtor_Yen Leaf nfo _ ... 直播」同時有在線觀看人數破新高。 24 日現場則再加碼「突襲直播派對」,演唱會現場 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了五月天演唱會直播,大家也想知道這些:

娛樂法:影視音樂IP與合約爭議

為了解決五月天演唱會直播的問題,作者林佳瑩,張志朋 這樣論述:

娛樂產業深入我們的日常生活當中, 但您知道娛樂產業所面臨的法律問題嗎?     ◎韓劇「魷魚遊戲」有抄襲日本「要聽神明的話」電影嗎?你知道Netflix有就「魷魚遊戲」、「Squid Game」提出商標申請嗎?     ◎「刻在你心底的名字」、「目擊者」、「無聲」的電影劇本為什麼都引發著作權的爭議?     ◎「刻在我心底的名字」電影主題曲有抄襲英文老歌「Reality」嗎?     ◎你知道電影名稱「我的少女時代」,以及樂團名稱「S.H.E」、「五月天」、「F.I.R.」、「蘇打綠Sodagreen」、「茄子蛋」、「草東沒有派對」都是註冊商標嗎?     ◎「五分鐘看完一部電影」的二創影

片,究竟是構成抄襲?還是合理使用?     ◎製作同類型的益智問答或是真人實境秀節目,會構成侵權嗎?     ◎知名漫畫Young Guns在改編成電影或電視劇的過程當中,發生了什麼爭議?     ◎你知道「灌籃高手」的角色和「布袋戲」的戲偶角色「史艷文」和「二齒」都受到著作權法保護嗎?     ◎「安博盒子」機上盒、「追劇APP」、「電話亭KTV」究竟是合法還是非法?     ◎改編神曲「帥到分手」,是抄襲?還是合理使用?     ◎成人影片有沒有「馬賽克」,權利大不同?成人影片商用著作權和註冊商標保護自己的影片,你也應該學起來!     本書綜覽電影、音樂、遊戲、電視等娛樂產業,蒐集了超過

60個台灣的經典判決,從著作權法、商標法等IP及合約多個角度切入,透過深入淺出的案例介紹,帶您一探娛樂產業的法律面貌。     在娛樂產業高度蓬勃發展與變動的現今,「IP開發」已經成了熱門詞彙。您可以透過本書了解如何事前做好「IP布局」,避免不必要的法律糾紛。無論您是娛樂產業從業人員,或是想一探娛樂產業神秘面紗的消費大眾,本書都能讓您收穫滿滿。     ★誰適合這本書?   ◎唱片公司、經紀公司、音樂製作公司、音樂版權公司、影視動畫製作公司、投資者、發行商、廣告贊助商、影音串流平台、遊戲開發代理商等娛樂產業的經營者與投資者     ◎詞曲作家、歌手、藝人、影視編劇、導演、製片、演員、漫畫家、動

畫師、遊戲設計師等各類娛樂產業從業人員     ◎想一探娛樂法神秘面貌的消費大眾   本書特色     ◎台灣第一本統整娛樂法的書籍   ◎完整蒐集台灣影視、音樂、遊戲等娛樂產業的經典案例   ◎深入淺出的案例分析與介紹   ◎輕鬆了解IP開發與布局

五月天演唱會直播進入發燒排行的影片

[ 愛情萬歲 ] 伍佰 ✕ 五月天
mayday Life Tour no. 119
就讓我吻你吻你吻你 直到天明
就讓我穿過你的外衣然後你的內衣
就讓我吻你吻你吻你 直到天明
別再等待不曾降臨的真理 黎明之前只要和你盡情嬉戲
我需要你的體溫 雖然此刻我一點也不覺得寒冷
我感到巨大的飢餓 雖然無聊滿滿撐漲我的靈魂
相戀不能再傾國傾城
傾倒你心裡越來越冷越堅固的靈魂
此刻你也就別再等 不能再等 不能再等 讓熱情變冷
就讓我吻你吻你吻你 直到天明
就讓我穿過你的外衣然後你的內衣
就讓我吻你吻你吻你 直到天明
就讓我刺探你最深深深處你的祕密
就讓我吻你吻你吻你 直到天明
就讓我穿過你的外衣然後你的內衣
就讓我吻你吻你吻你 直到天明
別再等待不曾降臨的真理 黎明之前只要和你盡情嬉戲
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演唱 / 伍佰+五月天
詞曲 / 阿信
編曲演奏 / 五月天
混音 / 黃士杰
和聲 / 鄭知明+黃士杰
MV / 8ID Studio
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特別感謝 / 伍佰 Wu Bai
#五月天陪你守歲

直播平台知覺價值與持續使用意圖及付費直播演唱會購買意願關係之研究 --偶像崇拜為干擾變數

為了解決五月天演唱會直播的問題,作者卓芯慧 這樣論述:

網路的進步以及智慧型手機的普遍性,造就了科技資訊的進步、人類生活習慣的改變,現今透過社群媒體等方式傳遞訊息不像以往單單只是透過電視轉播才能獲得資訊,不必至實體店面購買產品只需利用手機便能在平台上完成訂購手續,而人與人之間也不必直接接觸,透過直播視訊功能便能和對方互動。根據 TWNIC 財團法人台灣網路資訊中心在「2020 台灣網路報告」研究結果指出,在 COVID-19 疫情近半年期間 12 歲以上之上網率為 83.0%,在網路應用服務內容方面「收看網路影音、直播或收聽音樂」佔了 77.0%。而因疫情緣故造成全世界經濟受到影響,各國經紀公司為減少損失而舉辦付費直播演唱會,讓全世界歌迷都能同步

觀看直播。過往研究中已有多位學者曾針對不同平台進行研究知覺價值、滿意度、持續使用意圖、購買意願不同變數間的探討,如:美食外送平台、音樂串流平台等,但並未綜合上述四項變數探討其關聯性,且未針對付費直播演唱會此議題進行討論,而也根據過往眾多文獻調查結果中指出粉絲則是會因於對偶像喜愛因此願意支出金錢購買周邊商品及門票,因此,本文欲想進一步了解以使用直播平台滿意度為中介變數探討直播平台知覺價值對持續使用意圖和直播平台知覺價值對付費直播演唱會購買意願之關係,並以偶像崇拜作為干擾變數探討使用直播平台滿意度與付費直播演唱會購買意願之關係,作為相關企業經營之參考。本研究透過網路發放問卷,針對三個月內從使用直播

平台且無購買過付費直播演唱會者為調查對象,共蒐集了 304 位做為研究樣本。實證結果顯示使用直播平台滿意度會正向影響直播平台知覺價值對持續使用意圖、付費直播演唱會購買意願之影響,但偶像崇拜並不會對使用直播平台滿意度及付費直播演唱會購買意願具有干擾效果之影響。

直播行銷革命:13招直播變現技巧X8大產業實戰應用,從企業到素人都適用的爆紅影響力

為了解決五月天演唱會直播的問題,作者李科成 這樣論述:

6招最吸睛直播戰術 X 13招直播變現實戰技巧 X8大產業實戰應用360度全面解析直播行銷策略!當直播的觸及數已比一般影片高出數十倍,臉書用戶的每日影音瀏覽從10億次暴增至80億次,未來任何想要賣出商品或服務的你,絕不能忽略的直播行銷革命,即將顛覆傳統行銷領域!全球直播熱潮越演越烈,繼Amazon以十億美金收購Twitch,Facebook、LINE、Instagram、Yahoo相繼布局直播熱潮,但難道直播只能仰賴高知名度的網紅或名人嗎?難道直播只要拿起手機即興發揮就可以了嗎?難道直播只適用於電玩或美妝這些產業而已?為什麼直播的觀眾永遠都寥寥無幾?……其實,這個看似低成本的行銷手段,卻需要最

精心規劃的行銷策略!媚比琳讓代言人上線直播,兩小時賣出了10000支唇膏;網紅直播主將線上人氣帶進實體購物中心,創造1180萬驚人點擊率;從販售美妝、衣飾、日用品,到生鮮、玉石和旅遊行程,從創造話題到創造銷售,關於直播的更多想像與應用就從本書開始!本書即將告訴你從電商、傳統媒體到各大產業必學,創造超乎預期的在線人數,甚至讓流量通通變現的重要關鍵!●創造優質內容:只要內容有新哏,照樣創造驚人流量!─小米直播用電鑽鑽手機,把產品發表會做成一場秀─英國皇家認證超市Waitrose直播乳牛吃草,締造新鮮的品牌形象●促成直播變現:善用比較、破壞、製造懸念,讓人買到剁手指!─車商直播試駕過程,讓觀眾忍不住

想跟你一起兜風─鞋商現場直播拆鞋,把鞋子的材質、做工、質地通通展現在你面前●所有產業必學:不只電玩或美妝,任何產業都必學的關鍵行銷工具─餐飲業直播從食材浸洗到端湯上桌的流程,食安危機時代讓人最放心─金融局勢瞬息萬變,個股即時講解、線上投資問答最符合投資人需要 作者簡介李科成紅人堂首席直播行銷顧問,中國直播路演行銷推動者,即時行銷諮詢模式開創者,北京大勢能行銷機構董事長,IMC舒爾茨(中國)行銷集團合夥人,先後在兩家上市公司擔任行銷高階主管,歷任300多家民營企業行銷策略顧問。旗下的北京大勢能行銷公司,是中國率先進軍「線上直播,線下路演」的綜合培訓與諮詢平台,致力於傳統企業行銷系統升級與轉型

服務,是美國IMC舒爾茨整合行銷集團中國區、湖南紅人堂文化傳媒有限公司的策略合作夥伴。 推薦序 把直播當成讓核心事業升級的機會/程世嘉推薦序 「直播」時代來了:網路新一波巨潮全面席捲!/許景泰推薦序 從媒體、文化、娛樂、體育和電商,直播即將改變一切!/鄭緯筌推薦序 汲取直播know-how,打造更高營收的企業/王家浩前 言 從小米到媚比琳,讓直播行銷為產品加值第一章 稱霸行銷從直播開始社群、電商、媒體、App紛紛加入戰場解密一夕爆紅的直播現象從傳統媒體到新興平台,全都進入「直播時代」直播的五大種類打造話題、引爆訂單的企業直播直播浪潮的幕後推手第二章 破解直播的六大思維行動思維

:讓觀眾和你隨時隨地在一起行銷思維:不只是分享,就是要你手滑下單互動思維:所有的留言都想被看見粉絲思維:把路人粉伺候成鐵粉情境思維:拓寬情境生態,比仰賴「顏值」更有效益體驗思維:隔著螢幕也能親歷其境第三章 讓主題和效果更精準的直播策劃你想創造話題,還是創造銷售?策劃觀眾想看的主題風向對了,題目就來了善用噱頭打造直播話題讓產品在鏡頭前說話第四章 吸牢粉絲必須掌握的六大法則發表會直播模式:吸粉、賺錢兩不誤IP直播模式:引發直播高潮,打響知名度作秀直播模式:立體真實的個人魅力限時搶購直播模式:產品銷售量翻倍的祕密戶外直播模式:從外景到活動形式都要有看頭顏值直播模式:從臉蛋到形象都需要包裝第五章 有

內容的直播才有料,有料的直播才有錢從PGC到BGC,讓內容成為觀看的主體有銷售轉換的內容才是有價值的內容「花式直播」創造不同於傳統的線性內容至少要留下一兩句經典台詞別只說產品,更要說「附加價值」用專業、技藝、才華堆砌內容第六章 把你的直播告訴每個人文字宣傳的推廣技巧選對目標觀眾所在的地盤推廣即時通訊推廣的群組號召社群網站的傳播與轉發借助熱門話題的「病毒」利用品牌既有口碑來推廣第七章 所有行銷的本質都是獲利不僅要打賞,更要現場下單現場 360度無死角展示別把直播現場當成大賣場對比,是讓人生火的一把柴製造懸念,讓使用者買到剁手指關掉直播貴更多的促銷技巧第八章 直播X八大產業的全面應用直播+電商:參

與、信任、消費一氣呵成直播+旅遊:形式和取景要完美直播+醫療:專業和服務最重要直播+餐飲:從掌廚到擺盤的娛樂性直播+體育:結合新聞、賽事與球星直播+金融:真人影音講盤、即時個股講解直播+線上教育:直播開課+垂直App的雙線互動直播+遊戲:名人實況與名人PK 推薦序一 把直播當成讓核心事業升級的機會(程世嘉/LIVEhouse.in共同創辦人暨執行長)2014年1月,LIVEhouse.in正式上線,我們面對的是一個完全不了解直播的市場;今天,直播已經是所有產業的標準配備。LIVEhouse.in作為直播的先驅之一,在當時其實面臨了非常嚴峻的挑戰:市場對於直播非常非常陌生,我

們要怎麼去創造一個還不存在的市場?我們團隊之所以會投入做直播技術和內容,純粹是因為覺得這應該是下一代的影音趨勢,其實並沒有經過任何仔細的市場分析和科學的驗證,因為當時根本就沒有「直播市場」可以分析!於是,我們想盡辦法用土砲的方式、接觸各種不同領域的潛在客戶,央求這些客戶讓我們為他們做一場直播,其中包括音樂、講座、教育、遊戲、美女、電商等各式各樣的直播,我們一路做、直播市場一路打開,終於在各大社群平台也開始爭相邁入直播應用時,市場也被教育完畢了,現在我們不用再去求客戶做直播,整個方向顛倒過來了。今天,我常跟客戶說:「天上飛的、地上爬的直播,我們全部都做過了。」LIVEhouse.in團隊在這個市

場打開的過程已經累積了超過1,000場的B2B專業直播內容製播經驗、以及連帶發展出StraaS這一個提供影音技術租用的B2B平台。回首當時剛上線,真是恍如隔世。直播產業在經過三年多的爆發式成長之後,技術和工具發展成熟,如今正式進入百花齊放的階段,從原本的直播大平台模式,開始演變成各行各業開始嘗試運用直播作為標準的行銷工具,我們可以看到講座單位、社群平台、甚至政府單位,都把直播當成是一個固定運用的行銷工具,充分拉近與使用者和觀眾的距離。雖然很多企業和個人還在摸索直播的應用和商業模式,但「直播+」的趨勢已然成形,直播變成了新工具、新手段,每個產業和個人都在想著要如何把直播加入自己既有的商業模式當中

。●僅用數年進入成熟期的直播浪潮就如同任何科技的發展曲線一樣,直播其實也走過了調研機構Gartner提出的科技成熟曲線的幾個階段:創新發明、市場吹捧過頭、理想破滅的低谷、以及真正產生生產力的啟蒙階段。這一點從中國大陸的發展最能夠看出其脈絡,中國大陸最早發展直播,直播平台的數量和瘋狂的資本追逐也在2016年達到了高峰,估計在2016年中國大陸有超過300個直播平台,各種直播亂象也因此開始產生。所以在同一年,中國政府祭出了管制直播的規定「互聯網直播服務管理規定」,決心嚴加整頓各種直播平台的亂象、明定各項直播平台的管理規範,其中包括「持照上崗」、「實名制」、「資料保存60日」等規定。而政府也的確強力

執行這些規定,2017年5月,中國文化部通報關閉10家直播平台,行政處罰48家表演單位,關閉直播間總共30,235間,整改直播間3,382間,處罰表演者31,371人次,解約表演者547人。其整肅規模之大,在全世界的網路產業也是首見。因此以中國為首的直播風潮,也在過去半年進入了盤整階段,沒有商業模式和執照的直播平台開始大量倒閉和整併,也有的平台開始從2C往2B的路線發展,整個直播產業鏈從上游到下游終於逐漸成形,每個團隊開始找到自己在生態中的位置,將重心轉移到發展穩健的商業模式,種種發展的方向顯示,直播確實進入了科技發展的「啟蒙階段」。最令人驚訝的還是:直播從進入市場到發展成熟所花的時間,居然不

過短短數年,其發展速度在科技始上真是前所未見。而過去幾年資本市場廝殺所留下的直播專業知識,也在此時透過不同方式被釋放出來,變成人人可用的技巧和工具箱,本書便是大量蒐集了過去幾年的經典直播案例,用詳盡的分析來展示各行各業可以如何做直播,進而將直播當成一個日常的行銷工具,為自己既有的核心事業加值。我鼓勵讀者們透過本書的「直播+」核心概念,來想想這個「+」號後面應該如何放進自己正在做的事業,把直播當成讓核心事業升級的一個手段,跟上這一波難得的直播浪潮。 推薦序二 「直播」時代來了:網路新一波巨潮全面席捲!(許景泰/台灣自媒體社群產業發展協會理事長、SmartM世紀智庫創辦人)開頭,我們想帶大家先回到

十年前的2007年,那一年是「一個人經濟快速崛起」的一年,也是科技與網路開始融合,快速滲透到我們每個人的生活與工作各個維度的一年。怎麼說呢?2007年,賈伯斯發表了第一支iPhone手機,改變了手機產業和消費者使用方式,人手一機,似乎讓人人變得萬能。2007年,也是Facebook成立之後,在全球快速蔓延開來,人與人的關係連結變得容易,成本趨近於0,免費資訊分享以核彈式的在全球各地爆炸四散。全球與在地的內容,被Facebook一口氣連結交織在這個社群平台上。誰能想到,Facebook只用了十年,成了全世界最大的用戶擁有者─18億。同時,2007年也是自2000年網路泡沫化、全球資本在網路產業上

沉寂一段時間後,各式網路創業公司的資本狂投、瘋狂挹注下,在美國、中國與世界各地呈現一片網路創業欣欣向榮的風潮!十年,一切以「快」為名的科技與網路革命,就這樣一溜煙過去了!2017年的現在,我們不得不承認,個人因著智慧手機、社群網絡、各式App商業高度應用,從個人、企業到組織,已經產生了比過去工業革命、科技資訊更大的變革!特別是在自有媒體社群變革發展上,對我們生活和工作之食、衣、住、行、育、樂,都比過去任何一代的影響更為巨大。2017年,我預測未來十年,社群發展將進入全新一波顛覆式的大變革,而「直播」更直接對以下四大發展產生巨大商業的影響:一、內容創業+直播:別再錯過,搭這一波新風口!我們已經進

入大內容的時代,中國之外,Facebook成了內容最大的贏家,既是全球影響力最大的內容媒體,也是最多用戶的社群平台。根據eMarketer估計,Facebook在2016年就因此獲得社交媒體上67.9%的廣告市佔率。我們每一個人,都成為了Facebook的內容提供者,為這個平台「做工」,而且已養成下意識的慣性反應,為Facebook無報酬地產製大量內容。個人手機普及的時代,Facebook的發展更是如虎添翼。Facebook挾著最大用戶、最多內容、最廣泛連結的有機體,已將所有人的眼球都吸引到它的平台上。傳統媒體的經營,凡事講究「收視率」、「訂戶數」、「閱覽與曝光人數」等「落後關鍵指標」運作下,

先是造成紙本媒體廣告量大幅下滑,報業倒閉或大批縮編,緊接著也讓長期習慣看電視的收視戶,因著社群行為改變,收視率慘跌,總體電視廣告量也被網路廣告一舉超越。不僅如此,當個人運用手機快速產製圖文、影音、直播等小內容,雙向互動、互為依存的關係成為新媒體生存的必備要件。在過去十年的社群高速發展,「內容」已被使用者快速產製、高度速食化、免費爆炸性噴發,傳統內容媒體無一不被Facebook與各式社群平台衝擊,沒有一個可以倖免。時至今日,2017年,當手機第三方支付已逐漸便利,甚至取代貨幣交易,個人付費意識開始興起,願意在碎片化時間下,花錢買時間、或投資浪費在有價值的時間上,「付費內容」有了重生的機會,而「直

播」更助長了這個凡是講究速食、快速傳遞、零時差互動的新內容革命。伴隨而生的,就是「內容創業」,在個人、組織、團隊與企業中將因著「直播」商業運用的多元,在各產業將不斷湧現新的商業契機與新的工作。二、內容電商+直播:傳統電商將被顛覆,內容電商已崛起!從1995年算起,台灣電子商務也走了18年。我們在電商發展的前8年,是領先中國、並與美國發展同步的。但是到接下來的十年,中國在電子商務的創新迎頭趕上,甚至在許多創新的電商模式,已超越全球電子商務佼佼者-美國。那台灣呢?沒有人口紅利,電子商務市場在零售業的比重雖已超過10%,但在近2年成長趨緩,加上線下實體零售加入戰局,整體零售市場已一片紅海!近期口號漫

天飛舞的「跨境電商」,被政府、媒體炒得火熱,但我們真的有實力能將在地品牌走向全球,或做大跨境電商的全球企業,實在少之又少。我們誠實面對,台灣已走入了另一個電子商務處境艱難的交叉口,一方面是內需消費力道微弱,另一方面則是向外發展的企業,在資金與實力上都無法跟歐美、中國比擬。面對這樣的內憂外患,該如何做呢?「內容電商」和「直播電商」的低成本運用,在此時此刻給了我們一個新契機,就看你是否抓住了!因著渠道分散,傳統通路和渠道影響力式微;大眾媒體崩壞,社群已讓人與人之間群眾細分,再加上消費者對品牌與產品的好惡,主動性和抉擇權大增,以社群內容主動出擊,來吸客、集客、養客的內容與直播電商,變得比傳統以功能需

求的電商,來得更有賺錢利基!三、個人經濟+直播經濟:新工作型態與眾多獲利模式湧現!一個人的經濟,在這一波新網紅經濟帶動下,走入了人人皆可能成為網紅,明星、專家、甚至企業家也可能要成為「網紅」。網紅其實不是現在才有,在我看來,網紅已經走了20年。網紅1.0是網路文學時代,多以筆名或匿名的文學、小說創作為主。台灣的網紅代表如痞子蔡,中國則有老榕、安妮寶貝等。主要活躍在BBS、PTT、討論區、各大論壇等。網紅2.0的興起則倚靠部落格(博客)平台崛起,圖文並茂各類型的內容創作者一下子全都湧現,例如:台灣的彎彎、馬克、女王、九把刀;中國最著名的韓寒、郭敬明也是這時期的先鋒人物。網紅3.0的到來,與Fac

ebook、WeChat等社群實名制有關。這時候,已經不再是以「一對多」的Web2.0內容傳播模式為主,反以人際網絡緊密交織出各種新可能。明星也開始經營自己的自媒體社群,一個厲害的名人號召力,有時甚至比傳統媒體更有影響力。例如:五月天15萬張的演唱會門票,竟然5分鐘秒殺賣光。許多網路素人也透過視頻、圖文等即時的內容創作,在Facebook、YouTube等平台瞬間爆紅者像雨後春筍般湧現。例如:蔡阿嘎拍攝一系列國台語交雜的影片,每則影片達上百萬人次瀏覽分享。如今,網紅4.0到來,提供直播的App應用大量出現,Facebook、Instagram、YouTube等也提供更多「直播」、影音與強化社群

連結的功能服務。更重要的是,因為金流支付的普及便利,網紅經濟在「個人獲利」或「內容創作獲利」的模式上,變得異常多元且豐富!事實上,這一波網紅經濟或個人經濟的浪潮,也直接和間接造成了傳統媒體、娛樂文化、經紀公司、廣告、零售、電子商務等產業巨大的衝擊。因著網紅吸走了大批流量、帶走了消費者、影響力滲透了各個角落,消費者只會跟著不斷冒出的網紅、自媒體社群而愈加分眾細分,許多產業不得不轉型、改變,否則將會造成巨大損失。四、顛覆產業+直播商機:才剛開始,直播威力將滲透到各產業別2016年是直播的元年,由於Facebook讓每個人隨時隨地都可以直播,也因此加速炒熱了大批網紅新星。未來,直播的變化與應用的場景

會愈來愈多,所涉入的行業別也會翻天覆地地改變。例如:房產業的銷售,可應用直播帶客看屋,省時又對服務加值。再者,跨國的買賣也可做直播來促銷,不但節省往來的交通與溝通成本,也更直接真實的呈現產品。可以預見,直播會愈來愈專業化、有創意的,並滲透到旅遊業、服務業和生活各種場景當中,當科技創新速度加快,虛擬實境(VR)、擴增實境(AR)、人工智慧(AI)等,再結合直播功能,威力只會變得更強!2017年,我們遇見未來十年,將進入以上四個巨大商業變革。面對消費者早已跟網路、智慧手機無法脫離。我相信,面對直播新浪潮,台灣必須採取更積極的「跨界策略合作」、「整合共同創造」、「多贏多邊平台」來因應這個十倍速的快速

變遷,才得以讓台灣的內容創業、內容電商、個人經濟、直播商機,獲得真正扎根且更具國際前瞻性的發展。 推薦序三 從媒體、文化、娛樂、體育和電商,直播即將改變一切!(鄭緯筌/台灣電子商務創業聯誼會理事長)走在路上,我們很容易被道路兩旁的偌大招牌所吸引。瞧,不遠處的某個廣告招牌上頭正有個美女對你巧笑倩兮,定睛一看才發現這是某個直播平台的廣告。而打開Facebook,更是不時可以看到各種形態的直播節目正不分晝夜地進行,無論內容是商品銷售、讀書會或美食秀,這一切無非就是為了鎖定你我的眼球。眾所周知,2016 年是「全民直播元年」,特別在中國特別火紅。直播不但成為近年來全球創業圈中的熱門詞彙,包括社群、電商

、媒體與傳產等不同產業都紛紛投入這個領域。在這個網紅當道的年代,真的可以說「全民直播」時代來臨了!根據中央通訊社的報導,近年來台灣的媒體生態也呈現重新洗牌的局勢,傳統強勢的電視媒體,覆蓋率從93%下跌至88%,而網路的覆蓋率卻一路從51%上升至79%,幾乎可說是和電視不分軒輊。更值得注意的是網路閱聽眾的年齡層,以20至49歲居多,而這恰好也是民生消費的主力族群。說到直播何以能夠吸引眼球,其實和科技本身的應用關係不大,而必須回歸到人性。要知道,人們普遍有喜歡湊熱鬧和互動的習性,也因此當Facebook以降的社群媒體開放全民直播的時候,很快就蔚為風潮。連傳統的媒體人沈春華、黃子佼等,也都因為看好直

播的未來發展,紛紛加入直播的行列。在這個風口浪尖,直播的應運而生更刺激了大家對於這個科技應用的想像。舉例來說,你可能看過把直播拿來做遊戲、比賽的實況轉播,或是與名人互動,甚至直接把網路變成賣東西的商場。但你有聽說嗎?現在還可以運用直播工具,把它當成是線上即時發問的管道,幫助學生解決各種課業難題。最近,台灣大學教學發展中心就結合直播熱潮,率先推出「微積分之夜」活動,讓收看直播節目等同於擁有自己的貼身家教。●揭開直播竄紅謎底,打開事業新市場直播的威力不容小覷,對岸大大小小的直播平台已經超過300個,網紅、直播App也成為年輕世代生活的一部分,頗有重演當年團購網站「千團大戰」的味道。中國大型行動直播

平台映客的獨立董事高培德(Brett Krause)就說過:「 這才只是剛開始而已,直播將會改變媒體、文化、娛樂、體育和電商,還有很多很多。」而台灣的直播市場雖然才剛剛起步,但也不難看到相關業者正急起直追,加上我國在華語市場時常扮演舉足輕重的關鍵角色,未來可望透過影音直播串連日、韓與東南亞市場,進而拓展整個亞洲市場的商機。伴隨直播的浪潮而起,坊間有關直播的書籍也愈來愈多了,但就我個人看過的大多數書籍來說,多半只提到直播的火熱現象和若干營運數據,卻忽略了一些重點。感覺起來,書籍的深度比較不足,相對也缺乏有系統地整理直播發展的脈絡,以及對於未來場景的一些觀照。可喜的是《直播行銷革命》一書,不但有點

與線的構連,更形俱與連結成面,除了針對直播的概念、方式與現象進行了詳細的拆解、介紹和總結,更利用一些篇幅來講解直播的思維與不同行業進入這個領域所需要具備的條件。這本書不但可以幫大家解開了直播何以忽然竄紅的謎底,也跟讀者朋友介紹了要如何企劃精準的主題,才能讓直播走入人群。特別是要如何牢牢吸引粉絲,作者還整理了直播主必須掌握的七大法則,包括:發表會直播模式、IP直播模式、作秀直播模式、限時搶購直播模式、室外直播模式以及顏值直播模式等,都是相當值得參考的直播模式。此外,在投入直播累積一定的流量之後,要如何將大眾的眼球變現這個議題,相信也是大家感到好奇與關切的重點。很高興在《直播行銷革命》這本書中,也

能看到作者根據過往營運經驗提出分享,我相信會對有志進入直播行業的朋友有所助益。 推薦序四 汲取直播know-how,打造更高營收的企業(王家浩/時間軸科技股份有限公司策略規劃總監)很開心這次能為《直播行銷革命》寫序,直播這個新興的議題,在短短的兩年間蓬勃發展成了網路行銷領域的顯學。隨著網路技術的演進,在4G興起後,讓視頻或直播這種需要高速流量的內容不再是問題,並且手機成為大家最倚賴的接收資訊工具,在如此快速變動的網路世代,很開心商周出版能以這麼快的速度,提供讀者一個一窺直播奧妙的機會。深入淺出的內容鋪成與豐富的真實成功案例本書利用豐富的成功案例將直播的方式與型態進行深度剖析,不僅介紹了直播的觀

念與類型,包含遊戲,體育,活動,行動與秀場等不同的直播外,並且詳細的說明在不同的類型下,成功案例是如何的達到直播的最大效益。同時,以條理分明的方式讓讀者了解到不同直播手法的意涵與特性。因為當你知道不同的紛絲族群應該要有什麼樣的直播來強調不同效果時,在你推出直播的第一時刻,就可以有不一樣的節奏感與內容呈現的完整度。兩岸直播環境與社群雖有差異,但原理相通2016年是大陸的直播火熱的一年。在對岸中國,直播的運用與相關社群媒體的整合的深度廣度都比目前台灣來的靈活,不僅包含在社群媒體平台上做直播之推播如QQ、微博、微信等,以及電商平台直接嵌入直播功能如天貓、淘寶直播,更有超過200個獨立直播平台,如嗶哩

嗶哩、熊貓TV、鬥魚TV等。而以台灣而言,直播的平台主要還是來自於2016年年中才開放直播的臉書(Facebook)。但是仍可以看出台灣已漸漸有更多直播平台的興起,如17、浪Live、Up、livehouse.in、Yahoo奇摩等,預計可帶動後續直播的熱潮。台灣的社群媒體或是文化與用字遣詞雖和對岸中國有所差異,但是透過本書讀者仍然可以從其中得到非常實用的直播知識(know-how)。若再稍加變形的情況之下,搭配著台灣當地的生活用語與習慣與其使用的社群網路與直播通路之特性,因地制宜,相信仍可以打造出成功的直播體驗。直播電商的嘗試家──friDay購物 & 巷弄(時間軸科技)由遠傳電信投資的fr

iDay購物,在2015年年底即開始嘗試直播電商,在中午這段行動網路使用高峰時段,分別利用網紅與藝人進行內容節目與銷售商品,推出了「friDay瞎拼購」與「friDay不上班」兩檔直播節目。當時,直播環境與條件還相當的不發達,台灣並沒有一個共同的直播平台,臉書還沒有開放直播功能,故僅能透過YouTube與livehouse.in進行雙平台直播。在一切都是憑空摸索的情況下,透過不斷的修正內容與商品結合,成功的提升商品銷售的投資報酬率(Return on Investment ,ROI)超過2倍以上。之後的兩年,friDay購物又推出了「書沙龍「實體策展直播與時間軸科技的另一服務──「巷弄」推出的

「食食嗑嗑」美食體驗的直撥內容。在直播的路上,一直扮演著先鋒的角色。其中,這一路走來所得到的經驗與心路歷程,都恰巧和本書中所述的內容心法雷同。相信讀者閱讀完本書後,都能對直播這個新的行銷工具有更深的體認。一本實際案例與帶領讀者進入直播領域的有用好書本書不像傳統一般的教科書,給讀者很難啃的感覺。反而從書中的內容中可以發現,其所討論涵蓋的範圍非常廣,給予的案例分享也相當豐富。同時也點出了這本書的定位:一本同時適合有行銷經驗的職場人士,可以用來充實自己對於一種新的行銷工具的誕生與前人的成功經驗;本書也給對直播有興趣的初學者,在大量圖文的介紹下,得以最快的進入這個產業並對它產生興趣。不同的產業領域有不

同的作法與成功的竅門,這本書最後也針對了八大產業,提出了不同的見解。所以,不論是各行各業的行銷主管或負責人,或是想了解直播,想投入直播的初學者,新鮮人,都不妨可以當作進行投入前的參考。如果你是行銷領域的專家,閱讀本書後,可以充分利用跨媒體平台展現自我的專業,在培養大量粉絲下,提高公司營收。如果你是自己創業當老闆,也可以學會這些現在內容行銷最熱門工具,提供更多建議讓公司展現更加靈活與彈性。直播,一個2017年最夯的話題,這本書的誕生,你一定不能缺席。 第7章 直播變現:所有行銷的本質都是獲利 想要透過直播獲得真正的現金流,需要的不僅僅是直播主的「伶牙俐齒」,也不在於吆喝得有多麼激烈,重點還是

應該放在產品。只有你的產品夠好,品質絕佳,款式新穎,才能真正吸引使用者購買,那麼直播的最大功能意義就能上陣了。  過去人們在網購時,只是透過一些簡單的圖片和文字來決定是否購買,尤其是看到的都是豔麗的模特兒穿著樣品拍攝的照片。正因這些照片經過大量修飾,實品拿到手之後,經常產生巨大的落差感,甚至還有很多網友大呼「根本穿不出模特兒的效果」,更有網友說「色差好大」、「質料太差」等。  在直播當道的今天,店家想要獲得訂單,可以在直播中充分展現產品,透過鏡頭不斷特寫產品的所有細節,讓使用者能夠360度無死角地觀看產品,對產品放心,這樣使用者才能毫無顧慮地下單。  那麼,如何在直播中更完美地展現產品,才能讓

使用者當場下單呢?商家需要做到下述幾點。 ◆技巧:讓使用者看到產品的優勢  直播的最大優勢就是可以透過鏡頭全方位地展現產品,讓使用者全面了解,產品並痛快下單。  因為企業必須在直播中讓使用者充分看到產品的優勢。在這方面,需要做到三點: 1.遠景、近景都要拍攝  在鏡頭前直播產品時,直播主不僅要手持這件產品(產品如為小物品時),更要近景、遠景分別切換,讓使用者不斷觀看產品。先將產品整體在鏡頭前呈現,讓使用者觀看整體的效果;再近距離地靠近鏡頭,讓使用者觀看放大的局部。只有這樣,使用者才能充分了解這件產品。 2.為使用者呈現產品細節  有很多直播主往往做到第一點,卻沒有做到第二點。之所以無法做到第二

點,大部分原因是直播主沒有這方面的意識、或產品細節確實不夠精緻,只好隱惡揚善。為了更詳細地展示產品,商家必須呈現所有有利於銷售的細節,甚至對某些死角特寫,讓使用者清晰地看見優勢。 3.根據使用者提出的請求展現產品  有時候使用者不太滿意直播主主動呈現產品的方式,會透過彈幕留言發送請求給直播主。這時候直播主一定要滿足使用者的需求,使用者要你怎麼呈現產品,就要怎麼呈現。這樣一來,才能讓使用者真正放心,進而購買產品。

台灣流行音樂售票演唱會經營現況與消費者購票因素研究

為了解決五月天演唱會直播的問題,作者杞志祐 這樣論述:

本研究旨在探討並了解台灣流行音樂售票演唱會經營現況及觀眾觀賞流行性音樂演唱會的購票動機。將從觀賞流行性音樂演唱會相關研究切入,採質性研究中深度訪談方法,立意抽樣方式來作相關資料研究,包含深度訪談問題設計、訪談目的、問題研擬。藉由訪談流行性音樂演唱會實務經驗的受訪者,由不同角度出發分析探究受聽眾對流行性音樂演唱會使用動機和獲得需求滿足。訪談不同世代購票觀賞過流行性音樂演唱會人員二十人,探討流行音樂演唱會願意購票民眾之購買原因;在專業分工之下對流行音樂演唱會產業界的專業人士作為樣本,尋找領域內的專業人士共七位來進行訪談,在不同領域之中規劃製作方與製造生產方,所認定消費者對於流行音樂演唱會的期待和

感受,了解台灣流行音樂演唱會的發展狀況及流行音樂演唱會主辦方的銷售策略。觀看流行音樂演唱會原因,每個人仍然有自己獨特的偏好,研究中發現:1、想購買演唱會票券起因在於藝人,藝人必須有耳熟能詳歌曲、能夠吸引觀眾的實力及能力,擁有這些特質才能讓消費者產生願意購票的動機。2、能吸引並產生無法忘懷的演出決定於聲音、視覺、服裝等視覺與聽覺的美學享受及體驗參與、忘我狀態、演出互動等心靈方面的樂趣感受。3、觀看演唱會能增加社會互動機會及社交聯繋進行,和喜歡的朋友一起能產生共同話題,甚至有機會遇見同好能夠有認識新朋友的機會。4、演唱會場地與票價對於購票意願有相關性,票價高低會影響購買意願。5、線上演出必須創造讓

觀看者能夠得到與現場相同的感受,給予觀看方「互動設計」環節、「無邊界」體驗才能吸引消費者青睞。6、藝人表現重要,會因藝人之前演出好看或好聽而有再購及推薦意願。研究發現能了解消費者願意參加演唱會活動的動機,對於設計及提供適合演出產品、規劃活動計劃和將其有效地傳銷給潛在觀眾進而提供予相關從業人員作為研擬行銷的參考。