九龍城的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和資訊懶人包

流離之書：跨界移動紀事

為了解決九龍城的問題，作者金其琪 這樣論述：

　　「我發現了一種看待人事物的全新方法。緩慢而綿長，允許溫柔與掙扎的方法。」   　　人類學從來就是一門關乎移動的學科。只是當人類學家遠渡重洋，研究那些往往與自身迥異的陌生族群之後，真正認識的是什麼？「走了那麼遠的路，是不是最終都會透過異文化來認識自己？」人類學也總是在乎能否在地，在遙遠異鄉有另一個等待自己回去的家。人類學家研究親屬、重視關係，但同時為家和家人賦予了更直覺與情感上的定義。   　　《流離之書》收錄寫作者金其琪17篇跨界移動紀事；她是擁有七年資歷的記者，也是剛入門的人類學學徒；她從中國移動到香港，再到台灣。一路以來，她報導香港馬屎埔農地抗爭、記錄2016年香

港大學生間的中港矛盾，文中許多描述已人事全非，但都成了歷史的一部分；她描述了環球大廈週日的菲傭聚會、九龍城的泰國移民、南方澳的漁工，人要花多久時間才能把異地當成家？她寫阿美族祭師從抗拒到接受自身文化的歷程、達悟人如何從大島看到自己的島嶼、學阿美語的猶太人類學家，她寫的是台灣當代原住民，也寫下每一個人企圖尋求身為「人」的自己。   　　記者和人類學家某個程度是相似的。進入田野地、熟悉報導人（當然，也被報導人熟悉），試圖透過一次次的對話建立關係、看到與理解彼此，然後帶回自己與他者的故事。17篇文章中，7篇關於香港、7篇關於台灣、3篇關於中國，但書中的主題跨越地理上的分界。「土地」書寫具象的

土地迫遷、老屋肢解、無家可依，也寫忘記了自己名字的人怎樣找回與故土的親密感；「陣痛」寫的是那些自願和非自願的跨境移動，人們因身分政治而彼此碰撞，移動的海上貨櫃則塞滿走私動物的牙齒；「扎根」書寫在異鄉和面目全非的故鄉創造新生活、新社群的人；「微塵」則是在這個生死常臨的年代，一些像流沙般逝去的故事。   　　17篇文章呈現的不僅是世界的變化，也讓人在閱讀中發現，人類學如何逐漸滲入一個寫作者的文字DNA，乃至看待世界的方法。   　　「經歷了多變的生活，讀了人類學並在今年邁入30歲的我，強烈地感覺到自己想用任何文字形式來還原世界本身的混沌。寫得『混沌』比寫得『清楚』可要難太多了。」

  　　「和讀新聞、做記者受到的訓練不同，這種全新的方法緩慢而綿長，充滿速食閱聽者可能錯過的細節，且允許你的筆流露溫柔與掙扎。」   專文推薦   　　張潔平，Matters創辦人   名人推薦   　　何欣潔，前《端傳媒》台灣組主編 　　何榮幸，《報導者》創辦人兼執行長 　　李志德，資深新聞工作者 　　李雪莉，《報導者》總編輯 　　杜念中，資深新聞工作者 　　官大偉，政治大學民族學系教授兼系主任 　　林益仁，台北醫學大學醫學人文研究所副教授 　　容邵武，中研院民族所副研究員 　　高雅寧，政治大學民族學系副教授 　　陳如珍

，人類學家 　　傅可恩，東華大學族群關係與文化學系教授 　　鄭肇祺，台東大學文化資源與休閒產業學系助理教授 　　顧玉玲，作家、台北藝術大學文學跨域創作研究所助理教授 　　（依姓氏筆畫排列）   各界好評   　　《流離之書》成書於21世紀10年代，是上一輪「全球化」所養育的女兒。在下一個十年，我們或已無緣再見到同樣的追問、眷戀與感傷。它是一本送給家園與故土的哀誄之書，亦是在這樣的離愁中，仍然果決出發的遠行筆記。──何欣潔，前《端傳媒》台灣組主編   　　本書以「流離」為名，書寫中港台不同地區弱勢、少數、被歧視族群的漂泊境遇。然而，若能建立人與土地的歸屬感，

誰想要漂泊？若能回答「我／我們是誰」的身分認同，誰想要流離？這更是穿透本書字裡行間的深意。──何榮幸，《報導者》創辦人兼執行長   　　帶著中國思考香港，懷抱香港採訪台灣，行走台灣反思中國。 　　如果過去十五年，華文世界因為中國短暫開放的歷史機遇，而使得此間跨界移動的記者們產生了不同以往的珍貴積累，金其琪發光的筆下，結晶著的就是這個時代。──李志德，資深新聞工作者   　　其琪的書寫始終保留一種原始和原味。她對世界、對自然、對眾人敞開自己，謙卑充滿好奇。不過30歲，她已在北京、香港、台灣，各生活了四年，有意識地選擇了一種流浪的人生。或許是自身的流離體會，讓她更能透視這個時代

裡，跨越了國／界／域／族的各式流浪者的處境。她停下腳步記錄探問離散的故事，在她的筆下，遊走異鄉與故鄉的人們，面對敵意築起的高牆，艱難地應對不同價值選擇而拉扯出的差異與認同。這是一本與流浪者們靈魂相互召喚、彼此深情對待的人生筆記。──李雪莉，《報導者》總編輯   　　這似乎已是社會中長存的真理和價值：人走上流離注定是悲情、是無奈，是割捨我們所愛的人與事。乍看書中人物的遭遇，我們容易感慨變動讓人付出高昂的代價，但誰又知道變動之前就一定是值得我們眷戀的安逸和恆常？隨變動而來的就注定是桃花源？或許世事既無始也無終吧，作者讓我感受到的是沒有盡頭的千百流轉和永遠與之相隨的淒美。──杜念中，資深新聞

工作者   　　初識其琪，是她來到我的辦公室，說明她關於台灣原住民族女性的博士論文研究構想。不過，比起她當時的題目，更吸引我的，是她輾轉來到台灣的經歷。我感覺到，平靜地坐在我對面，訴說自己故事的，是一個嬌小秀氣身軀中勇敢堅決的靈魂。 　　這些年來，其琪幾度在重回給予她極大啟蒙的香港，和留在台灣之間拉扯。她整理出離開原生家鄉的這十幾年中，遭遇到的每一個流離的故事。家在那裡，家也不在那裡，家就在不斷的流離與尋找之間。 　　其琪的文筆極好，故事寫來深刻細膩，但更重要的是，每一個故事中的流浪、燃燒、碰撞、扎根、創傷，都映照出她自己生命的一部分。不僅如此，對於她選擇棲身的台灣來說，其琪寫

出的每一個故事，也都在幫我們重新思考，這塊土地曾經如何包容了一波一波流離的人們；關於接納，我們應該可以做得更多。──官大偉，政治大學民族學系教授兼系主任   　　這是一本關於生存、生命與家園關係的書。更準確地說，應該是作者「找家」的心路歷程。透過在香港，台灣與中國等地的人物記事，作者表達出「家」不是一個物理空間上的定位點，而是一團開放、流離但卻不斷地連結於自身意義的生命線條。這樣的描述正如受人景仰的地理學者段義孚所言：「家即異鄉」（home as elsewhere），是如此地真確與讓人一新耳目。──林益仁，台北醫學大學醫學人文研究所副教授   　　一個一個的故事，就像一個一個

石頭連接了一個一個的看似分離場域，讓金其琪累積大約十年的流離之書也成為發現之旅。原來香港、台灣、中國、農業、飛魚、象牙等等邊緣的人與事，有著類似的棄絕和復返，在消失離散之中尋找歸屬與希望。──容邵武，中研院民族所副研究員   　　金其琪是一位細膩、堅定、具社會關懷與批判力的觀察家與寫作者，自身移動經驗強化她描寫流離失所或移動者的能力，新聞寫作與民族誌方法的組合使其作品針對時事進行有效率的轉譯。──高雅寧，政治大學民族學系副教授   　　我想這是其琪作為一個寫作者，很特殊的魅力所在。我有時覺得她像是一張捕夢網一樣，一旦沉浸在某個場域裡，就會帶回那裡所有的記憶。——張潔平，Matt

ers創辦人   　　在《流離之書》中，記者金其琪寫失根的迷茫、脆弱群體的掙扎和人的韌性。報導的對象從香港的菲律賓移工、收集明清古宅的中國商人、在蘭嶼扎根的達悟族語推手，到記錄生死遺言的香港中老年志工。對象與議題的多元，更展現出人的處境的共通性。不論多艱難也要記錄；不論差異多大，對話也有意義。在中港台之間遷徙的其琪，透過說故事和追根究底的精神，寫下自己的不服輸。隨著她的文字，我們流離卻不失所。──陳如珍，人類學家   　　Kiki’s writing combines the best elements of biography, ethnography, and journa

lism. She is able to make each of the many people and places she has interviewed or visited come alive for the reader, and - through their stories - to address complex global issues in an engaging and accessible way. 　　從人物故事、民族誌與新聞中吸取養分，其琪的書寫為讀者生動還原出她訪問過的每一個人、造訪過的每個地方。這些故事易讀又迷人，最終卻帶我們看到背後複雜的全球性議題。

──傅可恩，東華大學族群關係與文化學系教授   　　這是一位流浪者寫的流浪故事。其琪和我在台東相遇，這是一個我不知道是定居還是飄泊中的地方。她對我來說，沒有定所，卻又像是早已扎根某處。其琪寫的香港、台灣、中國、非洲、泰國、蘭嶼故事，與她本人一樣，對我來就既遠又近。這正是本書的精神，我們過去以為掌握過的題目，在其琪筆下攤開，我們方才發覺自己握著的是虛幻。但是，透過她細膩、認真的筆跡，我們又重新進入她和受訪者互動的現場，坐在她旁邊，傾聽這些流浪者的故事，更全面、深入流動的意義。──鄭肇祺，台東大學文化資源與休閒產業學系助理教授

九龍城進入發燒排行的影片

現象學「存有」觀點探析賽博時間與空間之設定模式 ─以《攻殼機動隊》為例

為了解決九龍城的問題，作者鐘敻洋 這樣論述：

動漫畫之文化系統如同人類語言系統結構，主要是透過故事文本及圖像傳遞訊息，其角色符碼形塑出當代社會寫實樣貌，多數相關研究脈絡等同連結社會、心理、視覺及文化之各面向網絡。現今傳播媒介多元，在動漫畫、電影等載體裡，創作者擬造客體角色、故事時空與背景，並經由賽博時間(Cybertime)與賽博空間(Cyberspace)構建，重現人類基於現實與想像所虛擬而出的「世界」。此時，閱聽眾成為閱讀及感受的「主體」，並將「自我意識」投射於賽博時空之中。研究通過現象學(Phenomenology)、鏡像階段(mirror stage)、榮格與鍊金術(Alchemy)等學理論述相合，並透過日本動漫畫發展及創作特徵

、科幻故事(SF，Science Fiction)、賽博龐克(Cyberpunk)、蒸汽龐克(Steampunk)等相關題材，以及社會學(Sociology)、傳播學(Communication studies)、圖像學(Iconology)、時間、空間等研究面向之文獻進行整合。研究目的在於解析「閱聽主體」之實存時間及實存空間，透過敘事載體及文本應用，如何轉換「客體角色」進入「賽博時間」及「賽博空間」之應用模式；並列舉《攻殼機動隊》(Ghost in the Shell，1989-2020)動漫畫、電影版等系列為主要研究文本，研究嘗試說明動漫畫之「客體角色」與「實存時間」及「實存空間」、「賽博

空間」及「賽博時間」相應之處。最後歸納「實存時間」與「實存空間」、「賽博時間」及「賽博空間」特性，並就網路硬體之物理性質，透過「閱聽主體」參與，建構與「客體角色」對應之情感，如何轉移至心理及意識層次。透過研究發現，閱聽眾經由載體連通，「自我意識」將自「實存時空」之「物理世界」轉向，進入「賽博時空」之「意識維度」或「個人宇宙」。《攻殼機動隊》之賽博時空應用手法特色如後。1、客體角色之「實存時間」特性有三：(1)故事時間背景多設定在尚未到達的近未來；(2)故事背景複製現實或虛擬時空；(3)角色意識可自由存儲於網絡或雲端當中。2、客體角色的「實存空間」特性有三：(1)故事空間參考香港或日本之底層生活

的街道場景；(2)生活及建物空間多呈現高端科技應用、低端生活水平；(3)上下階層對立明顯，低下層級嚮往上流生活或載體虛構的生活模式。3、「客體角色」之「賽博時間」特性有三：(1)「賽博時間」為虛擬時間，是創作者為客體角色量訂作的專屬時空；(2)「賽博時間」由心靈意識感受時間之長短；(3)客體角色的「自我意識」成為「存在」的證明。4、客體角色之「賽博空間」特性有四：(1)人體器官可替換各式生化軀體，轉換承載意識的「空間」─賽博格；(2)「賽博空間」多由概念符號及思維觀念構建，並非真實存在；(3)「賽博空間」透過外在載體或媒介虛擬的擬造循環空間；(4)「賽博空間」複製現實，「客體角色」的行為領域、

空間形態與現實空間相近。研究以後述三個面相進行結論與歸納如下：1、「實存時空」與「賽博時空」為閱聽眾之現實情感與潛藏意識之鏡像對映；2、透過載體切換實存與虛擬空間，閱聽眾主體可自由往返「實存時空」與「賽博時空」；3、「自我意識」的沉浸，使閱聽眾個人意識留滯「賽博時空」。研究認為典型「賽博時空」主要建構於「主體」(閱聽眾)與「載體」(客體角色)，以及「實存時空」與「虛擬時空」之上。透過「自我意識」的沉浸，也是造就賽博時空的「實存」的最重要條件；閱聽眾之「自我意識」及「現實經驗」衍生了「世界」，其主體雖未於賽博時空之外消亡，「現象」卻由此界而生。

FoodCat：您的餐點已在路上(第二十屆台灣推理作家協會徵文獎作品集)

為了解決九龍城的問題，作者青奈,馬丹尼,鍾岳,光卿,唐墨 這樣論述：

人性描寫‧香港懷舊‧顛覆武俠‧日常推理‧社會關懷 5個迥異多元的短篇故事 20年來，最讓評審難以抉擇的一屆！ 　　冰涼的殺意 青奈 　　交往多年的男友兼事業合夥人移情別戀，連經營已久的工作成果都被剝奪，積怨的她湧生殺意，訂下殺害對方的計畫。 　　評審 洪戴爾：「這篇作品描寫兩個女性的感情跟婚姻困境，堆疊感做得滿好的。」 　　冰室 馬丹尼 　　九龍城寨的冰室裡，出現一具無名洋人屍體，牽涉黑幫勢力的老闆擔心惹上不必要的災禍，與員工藏起屍體，偷偷探查真相。沒想到冰室來了一群尋人的不速之客，一場江湖風暴正要展開。 　　評審 Waiting：「喜歡港片的人讀這篇都會很有感覺，用九龍城寨作為推

理小說的場景相當迷人，讀者會很容易被抓進去。作者的描述有營造出足夠的氛圍，塑造出一個自成一格，並與現實對應的世界。」 　　救風塵 鍾岳 　　來到胭脂閣的石輝和有錢的崔爺爭相競價，想要取得當紅花魁鶯鶯的初夜。豈料拔得頭籌的石輝，來到鶯鶯的房裡沒見到美人，反而遇上一樁大麻煩。 　　評審 clain：「作者文筆不錯，場景描寫和主要角色鮮活，三幕劇的結構非常好，給讀者很多驚喜跟反轉，埋了很多餘味很好的元素。」 　　FoodCat：您的餐點已在路上 光卿 　　布丁、辣醬和堅果桶，最近外送員小李頻繁收到這類奇怪組合的外送訂單，更奇怪的是，這批訂單又常常被客人退貨。有偷看客人餐點壞習慣的他，終於忍不住

打開瞄了一眼，卻發現了不該知道的祕密…… 　　評審 瀟湘神：「我覺得這個故事沒有這個結局不行，作者想講的東西十分動人，整體閱讀體驗相當舒服。」 　　不要相信保羅的話 唐墨 　　一對老夫妻找上正在直播的當紅YouTuber，希望能透過廣大網友的力量，找尋失蹤多年的女兒，以及最近也失蹤的兒子。他們提供多年前錄製的尋人影片當作線索，但網友們發現影片裡竟有張紙條寫著「不要相信保羅的話」，而保羅正是兒子在網路上用的帳號。 　　評審 洪戴爾：「作者所使用的隱喻跟《聖經》的情節，或像保羅這件事情，對我來說是很有魅力的。」 　　關於台灣推理作家協會徵文獎 　　2002年3月，台灣推理俱樂部（Taiw

an Detective Club, TDC）為鼓勵華文推理創作開辦「人狼城推理小說獎」，定位為短篇推理小說新人獎，凡是未曾獲獎者均可投稿。2008年，台灣推理俱樂部更名為台灣推理作家協會（Mystery Writers of Taiwan, MWT），原人狼城推理小說獎一併更名為「台灣推理作家協會徵文獎」，其鼓勵性質維持不變。自第二屆推理年會開始，同時舉辦頒獎典禮，已成為推理小說迷及創作者每年必定參與的活動。 　　二十年來台灣推理作家協會徵文獎參賽者無數，為華文推理創作的重要推手。許多作家均曾投稿、入圍或贏得首獎，如寵物先生、陳浩基、文善、胡杰、天地無限、林斯諺、冷言、哲儀、知言、李柏青、

秀霖、何敬堯、呂仁、高普、唐墨、王稼駿、舟動、弋蘭、四維宗、餅乾怪獸、宋杰、冒業、王元、會拍動等人。其中寵物先生、陳浩基、文善、胡杰隨後更分別奪得第一屆至第三屆島田莊司推理小說獎首獎，另有多位作家小說售出海外版權及改編成影視作品。

【花之子】創作歷程分析研究

為了解決九龍城的問題，作者莊博翔 這樣論述：

【花之子】是於2020年4月著手進行策劃，並於2020年12月19至20日共進行兩場次演出的畢業製作展演，本製作報告以創作者身份於展演完成後，透過回顧三種不同風格作品的創作歷程，還有自我體悟與嘗試，藉由書寫更進一步能夠好好的分析自己的作品，有許多是當初無法詮釋與用口語去表達的，而透過這次的研究，嘗試尋找自己作品的解釋與自我定位，自己的風格與擅長的形式，為未來的創作發展奠定一個雛形，以利自身創作再精進。 文中主要架構：緒論為簡述創作發展歷程以及自己面對的問題與收穫，並從製作中重新審視創作之於自己的意義。第二章作品《擱淺者》，由「觀眾參與、民主形式、科技」出發，挑戰跨領域的合作，與

嘗試不同的創作形式，其中去探究作品的創作歷程與概念。第三章作品《㒩怪》，為過去作品的元素延伸，並於2020獲得「雲門創計畫」的補助進行創作，嘗試使用減法去發展內容，細膩刻劃所有細節，並探討作品的手法與概念。第四章作品《花神咖啡館》，是對於舞蹈劇場形式創作手法的再琢磨，「戲」的部分是這支舞最大挑戰，舞作內容與形式結構鋪陳不再是以線性發展的「順序」手法，嘗試用「倒序」與「跳序」塑形，而透過書寫去分析創作脈絡與內容。第五章為結論，將對自己過去至今，在創作上及態度的改變，並針對演出製作面，加以進行梳理與總結，期許自己未來能透過持續創作，成為一個傳遞溫柔的人。